邁克以前在三藩市，有一個時期生活無以為繼，靠出售自製明信片勉強維持生活。明信片上是加工的拚貼畫，題材以諧趣為主，影印後裁剪成四乘六吋，拿到住處附近小店寄賣，還添上未經正式註冊的公司名號哩——叫A Light Enough Card，斷章取義截自Leonard Cohen一首歌的歌詞，原句It’s light, light enough to let it go。這個故事他從來沒有跟黃愛玲說過。萬里以外絮絮閒話家常，原本便欠缺重量，寄出就忘了，再也想不到有重逢的一天。黃小姐辭世後雷先生整理遺物找出來，分兩三批寄到巴黎，打開信封，他千頭萬緒，說不出話來。

香港電影發行商「影意志影院」日前公布，已於2023年經董事局一致通過於香港正式解散，但影意志將以前藝術總監崔允信個人名義在台灣重新開始，並公布首項活動「影意志獨立短片獎 2025 」（HK Indie Short Film Award 2025）將於今日（1日）開始公開徵件。崔允信在個人社交媒體上表示，當時影意志於2023年正式結業卻沒有公布，因為他們覺得影意志不過是一個團抵，如何延續背後精神才是最重要。在上週四（24日），「影意志影院」公布已解散的同時，崔允信開設名為「影意志Ying E Chi 」的社交媒體專頁，稱希望重新開始，包括推出獨立短片比賽、安排放映舊片及完成新片。他強調，新專頁跟香港已結業的影意志亳無關係。在台灣重新成立的影意志「旨在將有質素、具時代意義的獨立電影介紹給更多海外觀眾，並希望促進香港的獨立電影創作者與海外的創作者交流，擴闊眼界，滋養創意。」

身為二十世紀最具影響力的思想家之一，阿倫特思想涵蓋政治學、哲學、歷史和社會學，尤其對極權主義、革命、自由、公共領域和人類境況有著深刻的認知見解。南京大學出版社最近出版了新書《我想理解：漢娜·阿倫特訪談與書信》，阿倫特的開放包容、敢於發表冒犯同民族人的意見的勇氣，在在可見，令人折服。春風燒在書評中點出阿倫特對當代社會權力結構與個人自由之間的關係的審視。他認為，阿倫特積極介入不同議題，但她並非屬於任何一國的Patriot，而是現代文明照臨下人類公民社會的Patriot。

美國著名馬克思主義文學批評家詹明信（Fredric Jameson）早前逝世，文化評論人鄧正健撰文追悼，也悼那些年他讀過的文化研究。他回憶本科時所寫的第一份功課就是關於「後現代主義」，那時第一次聽說詹明信的名字，後來他偶而都需要讀到詹明信，陸陸續續買了幾本他的原作和譯本，最後卻只留下北京三聯出版的《晚期資本主義的文化邏輯》。然而，後來人們漸漸掌握了文化研究的研究方法，「文本歷史化」已成了常識，詹明信漸漸在他的文化批評語境中退場，但在詹明信逝世之時，鄧正健形容重讀他的「後現代書」，依然是一場令人十分快樂的閱讀過程，甚至想起當年對世界和理論思想充滿質樸的好奇，而正是這份情愫，才令人更容易進入詹明信的論述裡。

被譽為「漫畫之神」的手塚治虫開創了日本戰後漫畫新文法。以誇張一點的說法來說，如果沒有手塚治虫，也許就沒有今天我們看得熟悉的日本漫畫了。政治大學台灣史研究所教授李衣雲，為《「拜託你了，讓我工作吧」》作推薦序，指出手塚治虫對日本漫畫文法結構的開創性：他是戰後首個將電影蒙太奇的技巧系統性地用進漫畫中，如各種鏡頭的混剪、對表情的重視，以及大量無文字畫面的運用，同時延續戰前漫畫以來狀聲字的使用，將聲音帶入漫畫中。

香港電影評論學會今年為葉偉信導演出版《爆裂小念頭　葉偉信》，書名糅合了其名作《爆裂刑警》與詠春招式「小念頭」，強調其黑色幽默與逆向思維。在這編者序中，透露了該書訪問到多位台前幕後的工作夥伴和老拍檔，包括鄭保瑞、鄒凱光、彭玉琳、吳鎮宇、任達華等，更特別輯錄2008年葉偉信與中學同學兼編劇拍檔司徒錦源的對談，作為二人友情的紀念。該書專訪嘉賓及評論文章的數量，都足以呈現更深入、更多面向、更立體的葉偉信及其電影。

訪問那天，卓韻芝說她寫到第六稿，「我的習慣是每寫完一稿就把上一份丟掉——Delete file——很變態！」她開懷大笑，「所以開會很麻煩，工作人員說：『你第四稿有一部分⋯⋯』我就說：『我沒有第四稿，已經丟掉了』。」這是她每次準備Talk Show都發生的戰爭，與工作人員的，也是與自己的戰爭。

被譽為「中國最接近諾貝爾獎」的文學大師閻連科，其作品於國際享負盛名，今年集四十年寫作生涯之大成，轉而寫暌違已久的隨筆作品——《小說的信仰》。許多人都被他的「禁書」所吸引，但真正吸引閻連科的是《發現小說》和《小說的信仰》這類「作家隨悟」式寫作。他認為這種寫作，是為了創作中的困惑才去寫，由此方可重新回到創作中。他在書中談及如何思考文學創作、被哪些作品影響，又如何將自身理論實踐於小說之中等問題，並且回到當代，對新世紀的文學真實將如何突破發出探問。除了一般讀者所理解的「經驗真實」之外，循歷史之脈而下，他探索了文學發展過程中出現的「無法驗證的真實」、「不真之真」、「超真之真」和「反真實」。在訪問中，他詳細談及到隨筆和小說創作的關係，也回溯過往的生活和恐懼，以及其對小說真實性的影響，甚至解釋了「晚年」不再去想「為什麼寫作」和「文學對我的意義」，而憑藉一種「妄念」正在寫一部「狗屁」小說的原因。

無綫節目《猜猜我是誰》日前揭發1974年轟動一時的「紙盒藏屍案」主角歐陽炳強，兩年前因病逝世，終年74歲。昨日（2日）有報導指，擅長改編殺人案，將「王嘉梅命案」、「大角咀肢解父母案」改編成電影《踏血尋梅》、《正義迴廊》的翁子光，將擔任監製兼編劇，重新改編這宗奇案為電影，而《正義迴廊》的編劇譚廣源將執導此片，令一眾網民好奇他們將會以甚麼角度詮釋案件。

日前，英國的婦女獎信託基金會（Women's Prize Trust），宣布了第 29 屆女性小說獎和今年首辦的女性非小說獎的得主。該會旨在支持女性作家、向廣泛的讀者群推廣她們的著作，並希望解決圖書世界存在的性別偏見，因此先於1996年設立了女性小說獎。在公布得獎前，官方網站揭示了一項研究數據，顯示出女性同等地閱讀男性或女性的著作，但男性大多拒絕閱讀女性作者的著作，而傾向選擇男性作者。

致親愛的讀者：或者你們也都知道，五月一日，虛詞要開始以文化網媒的方式營運了。

臺灣律師作家曾友俞評《墮下的對證》，認為臺灣譯名《墜惡真相》使用「真相」一詞多少有些誤導性，因為「真相」從來不是法庭在意的，應以原文翻譯為「一個墜落的解剖」更為恰當。《墜》不但具有懸疑片與法庭片的外觀，實際上更讓觀眾意識到「決斷—判斷」的代價，以及提醒了我們審判程序——國家司法所具有的權力所帶來的傷害。

日本攝影大師篠山紀信，在本月4日病逝，享年83歲。據日本媒體報導，篠山紀信一直患有長期疾病，上年底身體開始感到不適，於前日病情突然惡化，身體狀況急轉直下，緊急送往醫院搶救後宣告不治。

位於上環太平山街的見山書店（Mount Zero）開業五年，昨日（5日）於社交平台宣布將於2024年3月31日結業，帖文中透露書店長期遭受神秘人投訴，以致每周都收到各政府部門的檢控信件；見山也感謝一眾讀者的厚愛，僅望可與顧客們平靜喜樂地過聖誕和新年。

鄧小樺覺得人到中年，便愈來愈相信直接內心的簡潔寫作，卻同時會面對很多難以言喻的狀況，不知是中年的軟弱，還是心靈被渾濁，周遭看似沒有善意接收話語的環境。時間過去，終可以自己的語速談及已下畫或「過氣」的電影，說起如何繼續抱有信念、如何振作、如何在日常生活中忍耐浮淺的話語，暗地裡卻有種希望自己過時的心態。

每兩年舉辦一屆的藝術雙年展，是國際當代藝術體系中重要的展示活動，是不同地區將其文化藝術成就推廣到世界舞台的重要窗口。這種跨國界藝術活動深具歷史，是世界當代藝術最重要的指標型盛會，是當刻社會面貌及當代藝術最前端的探索，亦是全球文化互鑒融合的催化劑。這種定期舉辦、互相檢示學習的國際展覽，其中最具知名度的有過百年歷史的威尼斯雙年展、約六十年歷史的巴西聖保羅雙年展以及始於二戰後的德國卡賽爾(Kassel)文獻展(Documenta)。從上世紀90年代開始至今，越來越多城市致力舉辦代表自己的藝術雙年展，致全球迄今多於200個雙年展，這些展覽大多以主辦城市、藝術媒介或主辦的美術館命名，新的雙年展數量還在各大洲際持續增加，近年來備受注目的亞洲地區雙年展當數澳門國際藝術雙年展。

可怖的詩，可怖的時代 目擊戰爭，所有的詩意都被蒸發 然後吸納到全部的現實中，蕈狀雲爆破 如果那之後她寫得更好了那又如何 如果那之後他變得更壞了那又如何

藝術總監把這次演出稱為「兒童戲劇」，關鍵乃是「成長」。「成長小說」是為文體，德文中稱為「bildungsroman」，有著生命與靈性經歷漸漸長成一個圖像（bild）的意味；我會說，這齣《銀河鐵道之夜》同樣是一場濃縮的、象徵化的「bildungsroman」。劇中阿喬因為父親的長期缺席、母親的病弱無力，因而被許多同學取笑、誤解，卻仍然保持純真、勤儉，始終是「一心為了他人的幸福著想」的人。舞台上的寓言正是將阿喬這個圖像，深深印刻在觀眾的眼睛裡、心靈裡。無論是成人還是小孩，乘搭銀河鐵道列車來到此處，就彷彿都成為了置身「天真」（naïveté）狀態的兒童，重新學習成為人的情感條件：不滅的勇氣與智慧，面對逝亡的莊重哀悼，立足此刻、謙柔待人的意志，以及仰望未來的信心。

不說不知道，我們面冷心熱的祖師奶奶，原來是個如假包換的寫信師，尤喜向影壇進攻，不論對方是明星抑或導演，她都像個小影迷般寫一大爛餐，合作過的更無可倖免，隔三差五就被按門鈴的郵差慣性騷擾。以《情場如戰場》為例，不但女主角林黛收過，導演岳楓收過，睇怕合演的陳厚張揚劉恩甲也不會沒有收過，暫時未曾流進市場，只因時辰未到。岳先生的一封大概是神智不清時動筆的，連老公姓名都寫錯，Ferdinand Reyher變成Edinand Royhor，粵語不妨音譯「愛的郎，老漢」，毋庸勞煩弗洛伊德解畫，都可以判定為悔恨嫁錯郎的心靈走光。至於postcard寫成posicard，串錯字事小暴露唔熟戲行事大，好萊塢戲院或電影院（不是信中所謂的「劇院」）張貼的那些宣傳品，不叫明信片叫lobby card，枉張愛玲在上海時高調自稱影迷，到了彼邦竟犯這種低級錯誤，又試證明在美國生活弊多於利。

又嚟到月尾，今次 Book Channel Live 以想像為題，請到劉學成同埋黃詠詩，講下創作心得，又講下文藝界撞鬼事件！！！！！！！！

紀錄片《給阿媽的一封信》（A Letter to A’ma）源自於導演陳慧齡在2004年任職高雄女中美術老師時給學生的一份課業。「我們從一張臉開始練習起。從今天開始，大家可以回去找阿公阿媽，跟他們聊聊天，收集他們的生命故事。」這是紀錄片的開首，亦是陳慧齡與她的學生決意踏上電影之路，用影像去找尋自我認同的開端。

莎士比亞名著《羅密歐與茱麗葉》曾多次被改編，鄧樹榮戲劇工作室是次呈獻「香港國際莎劇表演交流」，來自西班牙的劇團Project Ingenu提供內容，再由本地團隊排練搬演，以玩味十足的輕鬆方式，與觀眾講述這個故事，參與此劇的團隊分享他們翻譯文本以及綵排點滴，並將如何以新穎方式重新演繹經典莎劇。

目前為全台灣唯一24小時書店的「誠品信義店」，近日傳出因無法就續約一事與房東達成共識，待明年底租約期滿將面臨「熄燈」命運，不少台灣民眾對此感到可惜，同時關注該店的24小時書店經營模式，會否隨之成為絕唱。

奪得「第二十七屆ifva獨立短片及影像媒體比賽」公開組金獎的作品《凪》，自導自演的祝紫嫣（Sasha）早前與《虛詞》進行視像訪談，分享疫情下拍攝的艱苦點滴，也談自己跟兩位導演李駿碩與關錦鵬的合作經歷，並從短片裡那段港日異鄉人的愛情故事，看城內人身處無力現實裡的逃避心態。

讀歷史，同時要反省歷史。喺九十年代，歷史學家Keith Jenkins有感學界對於歷史研究本身嘅理論反思非常不足，因而著書《重新思考歷史》（Re-thinking History）。全能哲人大師兄Roger同大家講下歷史嘅本質，一齊思考身處後現代世界，究竟如何看待歷史。

烏克蘭局勢變化莫測，此刻難料下一個剎那，傷亡與囚禁，逃離的倉皇，羅貴祥、彭礪青、鄭點寫詩感懷。生命剩下唯善唯惡，終有一天，我們會抵達他們的海港，彼此問起健康和近況，穿越密集的砲火迎接明天。

情人節過後，林家謙剛剛推出新作〈某種老朋友〉，唱來帶著淡淡的傷怨，卻在細水長流的低吟間，悄然滲出排遣不了的沉重。如果本身熟悉林夕作品，應該看得出歌詞實際上另有所指，正是寫給他相識廿多年的老朋友楊千嬅。林夕沒打算隱藏，甚至寫得很淺白，淺白到要全世界明白。碎碎念的歌詞裡，接連幾次寫到「未能共享一葉舟」，而這一葉枯了的蚱蜢舟，其實是林夕十多年前送給楊千嬅的〈一葉舟〉。

早前熱播的 viutv 原創劇《IT狗》，觀眾期待開拍第二季之際，查柏朗從「大台理論」著手，探討這部游走於處境喜劇與正劇的劇集，如何在大台公式以外取得突破的同時，亦對經典港劇致敬，儘管後段落入正邪對決的標準套路， “Better Tomorrow” 式敘述亦略顯無力，《IT狗》劇組能在有限資源下作出大膽新嘗試，或能成為通往港劇「藍海」的第一道入口。

相傳灶君也是明辨善惡之神，車公今年給香港的籤文，梁璇筠覺得依舊神準，並藉此分享最近追看的劇集《IT狗》。與其去奉承他人不如還是做好自己吧，車公提醒我們走正道，但是也要人和應跟從的。

盧卓倫以「鏡子小姐」的身份，寫了一封〈給鏡子先生的信〉。戴上面具，是讓人看到自己的本相，有時脫下面具，是讓人看到真正的自己，但有時候，「我」更會回到荒原，再次看一看鏡中的自己。「真正的孤獨並不是孤身一人，而是在人群中卻沒有一人能了解你。」

律銘讀蘇苑姍的新書，起初沒怎樣，愈讀到後來愈扎心，書中有些句子亦特別觸動到他。以為書名的「一個人可以活下去」，會是另一本正能量心靈雞湯，然而卻非如此，書名起得很好，也很差，但生命和文字，本就充滿著不同可能。

國際演藝評論家協會早前首度與手民出版社合作，出版新書《舞台上的信疑善惡：林克歡戲劇評論集》，編者陳國慧形容林克歡恍如來自未來，有關劇場的觀點與看法，很多時候有如預言般精準，諄諄善誘，但字裡行間卻處處是嚴厲的指出問題所在，亦可見他對香港的喜愛之情。

「俗語常說：『機會是留給有準備的人』，我覺得一個好的世界，也是留給有準備的人。」「女人節」創辦人、詩人及性別研究學者黃鈺螢（Sonia）說，另一「女人節」及Sally Coco創辦人呂穎恒（Vera）則在一旁點頭讚成。2021年的世界，好像翻了一個面，應怎樣面對這樣的一個世界成為了一道難題。今年的「女人節」就以「神奇女俠的新世界準備指南」為主題，與大家一起想像烏托邦。

貫徹《粉碎糖果屋》以來的童話主題，per se的《孤獨之塔》取材自格林兄弟的《長髮公主》，並配合社會現況，集中呈現「孤獨」這個重要元素。很多時候，我們都會感到孤獨，但當無數孤獨的靈魂交織在一起，不就是有人相伴，互相支持嗎？相信自己的信仰，終有一天，能救出心中的公主。

閩、粵諸語中沒有「您」字，可是「您」字畢竟是書面文字中不可或缺的用語，到底「你」和「您」該如何區分？陳煒舜提到一個常見謬誤：看到「您」字從心部，誤以為表示親愛，而不知其為敬語，竟在情書中以「您」來稱呼對方，其實弄巧成拙。熱戀時以「你」相稱才是真愛呀。

現代人不懂寫信，除了抬頭格式經常失禮，陳煒舜提到，另一問題是稱謂運用不當。無可否認，有些人際關係的親疏很難拿捏，而不分長幼「稱兄道弟」可謂通病，有時是謙遜，但有時則可能令對方感到冒犯。

四月的最後一夜，大館與亞洲藝術文獻庫（AAA）舉行以《留念》為主題的音樂分享會，以音樂，以文字，以藝術，藉人與藏品的連繫，以及人與人之間的關係，為這個歷史留低一點痕跡，也謹記那些我們應當記得的事。

現代人較少寫信，逐漸變得「唔識規矩」，寫一封信，最難莫過於「抬頭」應該用何措辭，有時弄巧反拙，不夠得體之餘，反面失禮。陳煒舜則對「抬頭」詳細考究，原來「台啟」與「敬啟」，意義差天共地。

幾經延期，隨著戲院復業，文念中執導的許鞍華紀錄片《好好拍電影》終於重新上映。失・逃形容，為許鞍華拍紀錄片，有多年合作經驗的文念中是佔盡天時、地利、人和的優勢，不但對許導作品有一定程度的認識，而且爬梳肌理頗有巧思，亦保留了眾家和當事人對作品的反省。

閒在家中沒事做，對林祖瑩來說，卻是一個重拾閱讀的好時機。每一天深夜，看一本亦舒，勝在篇幅夠短，卻可以一本接一本的看下去，最近讀的那本就叫《幸運餅乾》。餅乾裡面的籤文是否真有幸運念力？但在這個充滿無力感的時代，迷信一點，不嫌反智，還有點勵志。

城內局勢本已動盪紛擾，年初降臨的疫情為這城更添愁緒，在此亂世當前，猶幸尚有書能慰藉心靈，「虛詞編輯部」特意精選年度文學出版書單，羅列2020年出版的十二大文學佳作，但願能以好書與每位同路的香港人共勉。

在彷彿沒有存在過的2020年，迎來香港文學館「離留之間：文學 X 視藝展覽」的開幕禮，以文學將無法出行的鬱悶連結起來。離開甚麼？回到哪裡？十二組作家與藝術家，在離留之間的過程裡思考、創作。仍然相信一切的結果未定，相信所有事情仍有改變的可能，或許這就是文學與藝術為我們帶來的希望。

脂脂肪，洋名Gigi Fong，於二零二零年二月的香港出生，身型肥胖，喜赤身露體，有一頭紅色頭髮和紅色指甲。這天她在尖沙咀一間性玩具店的沙發上赤條條地躺著，上等威風，顯現一身虎膽——不，是顯現一身米芝蓮式的肥肉，表情輕鬆愜意，這個自由自在地「做自己」的狀態，就是她做人的座右銘。

令人矛盾的是，三浦春馬及竹內結子最後的遺作《信用欺詐師：公主篇》，它是一套笑話喜劇電影，而且完全不帶悲傷，故事以快樂的結局收場。所謂欺詐師，即是有些把戲技倆的高級騙子。「即使是假的，只是演戲，都要盡力做好。」欺詐師的精粹在於，騙人騙到把自己也騙過，正宗是「做戲做全套」。作為演員，可以憑演技實力騙過觀眾，卻沒法把自己也騙過——沒法相信「我很快樂」、「我生活得好」、「這是我想要的生活」。沒有把自己騙到，大概是欺詐師的致命傷。

求學不是求分數，教育理念更應著重的，是如何教導學生做一個「人」。在種種冰冷的制度背後，是要透過罰則來換取學生的絕對服從，抑或在制度裡加入人性化的處理，足以帶來兩種截然不同的走向。

距離鄧建華入獄已經半個月，鄧小樺給他寫了一封公開信，並為獄中的他送來有關東南亞、移工、反殖民的書目。

香港如石像有淚也是虛幻 伴隨無數勞苦消逝的前人 香港想吻一下熟睡的人民 恍似看電影渴望它成真 我何曾真正懂得了虛幻 更何況香港的吻，和人民

讀《文學單身動物園》這本書，看古今中外不同名人如何在情感關係中跌盪或自強，或者不禁輕嘆：在愛情面前，我們都是一樣的人。

我開始讀懂我早上那個夢境的意象，半真半假的人﹑鐘樓﹑報時﹑半浮半游最後被沖走的音樂家⋯⋯

是甚麼令我們在這樣的一個非常時期，缺席在對方的生命當中，忍受著斷聯的無奈？圍牆內外的生離，李林風的切膚之痛，或許我們也能身同感受。

在元旦日衝突中，作家鄧小樺在人行道被胡椒彈擊中，血流披臉。顏純鈎這篇文章，不但是對朋友的慰問，更是為自由、法治和人權的普世價值而發聲。對一個作家來說，沒有什麼比自由更重要。當普世價值成為信仰，那就不是利害的問題，不是榮辱的問題，是生死的問題。

林鄭月娥和香港警方在處理這次事件中，有一整套預定的方針。6.12當天，面對和平示威的市民，警方不由分說出動幾乎所有的暴力手段；7.1立法會衝擊，警方放空城設陷阱；元朗恐怖之夜，警方縱容黑社會暴打市民等等，你們作為一個有普通常識的警察，會不會覺得此中事有蹊蹺？警方高層的指揮，是不是與傳統的警察倫理相違背？到近日，你們隊伍中混入大陸武警，你們派人假冒示威者作臥底，你們近距離向示威者發射橡膠子彈，暴打沒有抵抗力的青年男女等等，這都遠遠超過香港警察應有的行為準則。這些事情的是非曲直，相信你們各自心中有數。

在場運動承載了很多聲音、很多思考，跨越世代、階層，是趨近民主的一種實踐。同時，最重要的是，當我們要將和理非與勇武連結，甚至乎與更多，包括牧者、教徒、母親前所未有地連結，我們每個人也開始仔細地學習如何穿過他人的位置，聆聽不同的聲音。而最重要的是，不為自己，或他人帶來傷害。每次都是艱難的選擇。

而《真實的謊言（自我審查版）》 的編劇嘗試處理的故事，除了「三年前」於南寧發生的傳銷事件外，還包括在劇場當下發生的戲劇表演本身。除了Ivan外，劇中其他演員亦同樣在第一個敍述層次中擔任「表演者」，「演繹」著於第二個敍述層次中傳銷故事入面的角色，穿梭於兩個敍述層次之間，一再提醒觀眾他們正在觀看戲劇表演 。

電影完場，但生活未完，我們還要問地球最後怎樣了，天有沒有亮。1999年羅絃武（黃覺飾）遇到了亮綠裙的女人，活在一個時間，此謂「回憶」；12年過後，他重返廢墟現場，等待所愛的人出現，活在另一個時間，即為「夢境」。

「四氣歌」云：「四氣寒熱與溫涼，寒涼屬陰溫熱陽， 溫熱補火助陽氣，溫里散寒功效彰，寒涼清熱並瀉火，解毒助陰又抑陽，寒者熱之熱者寒，治療大法此 為綱。」溫里為穴位，按摩則有助驅除脾胃虛寒、腎 陽虛衰，大可緩解胃脹、消化不良、四肢不溫等癥狀；《靈樞經》論述食入五味，涉及五臟，諸如酸味入肝、 苦味入心、辛味入肺、甘味入脾、鹹味入腎；五穀、 五果、五畜、五菜俱各有五味，遂以五行規律解說五味與五臟之關聯。

1902年深秋，維也納新城陸軍學校的一棵古老栗樹下，尚未成為軍官的青年學生卡卜斯（Franz Xaver Kappus）正入迷地捧讀一本詩集；書中令他著迷的詩行，全都出自於時僅27歲的奧地利詩人里爾克之手……

邱剛健最早發表的劇作是《我父之家》（《現代文學》第15期，1962 )。山林邊緣一所鄉村別墅內，躺著病成植物人的父親，虔誠孝順的女兒每天來為他洗滌潔淨，屋中還有個怕事又愛理人閒事的女僕，一個瞎眼的無所事事的老僕人。山上不時傳來工人伐木聲。

日本陶藝名縣信樂的陶藝之森，尹麗娟曾在那裡駐場兩次，與一群陶藝藝術家共同生活、創作數月。重返此處，她如數家珍：大門門把都是陶瓷，常人看不出來，尹麗娟淡淡地說「上了粙」。

有一日，我們如常到阿貓地攤，碰上一場小型音樂會，眼前有兩名少女拿着木結他，感覺年紀跟我相若。那次，算是第一次見過妳，儘管記憶已很模糊。不久之後，《始終一天》在叱咤903熱播，大家開始認識at17，我也記起了，妳們就是當日「沒那些標準的美貌」的少女組合。