柘義傳來〈麥克白夫人～詩〉劇評，指出這場川劇、現代詩與古琴的跨界之作流於表面。柘義認為後設疏離感過早出現、詩劇拼貼未能深化「大家都是麥克白夫人」命題，而且詩作僅停留在朗讀層面，未能轉化為劇場文本。此外，劇目過度依賴喧鬧螢幕特效，與極簡舞台有所衝突之餘，亦削弱演員的表演空間，亦掩蓋出色的古琴配樂。柘義認為跨界不應只是素材並置，缺乏有機結構的改編，終究只是流於表面的派對。 (閱讀更多)

何曉旻粵劇《伍子胥傳》劇評，指該劇藉伍子胥一生行「義」，卻終被吳王夫差賜劍自盡的悲劇，引領觀眾重新審視「義」的普世價值。此劇由阮兆輝編劇並分為上下集：上本刻劃忠、信、孝義所帶來的善報，呈現其美好面貌；下本則畫風一轉，揭露「義」淪為欺詐工具與政敵把柄的暗黑面。何曉旻認為此劇打破了「行義必有善報」的傳統迷思，透過展現「義」的雙面刃特質，引發觀眾思考行「義」的方式，才能發揮其正面價值。 (閱讀更多)

石英傳來《兩忘詠》藝評，立足布萊克經典詩作創作視角展開解讀，叩問人性本貌。天真與經驗不是人生歷程的前後階段，而是靈魂裡始終共生並存的兩面。舞台以明暗對照呈現雙重境遇，童真樂園的歡笑裡藏著資本剝削的隱痛，成年世界的沉寂中寫滿宿命輪迴的無奈。聲影交疊間，兩種狀態彼此映照、相互牽扯，最終回歸莊子「兩行」哲思，教我們直面矛盾，在是非共存的世間安放自我。 (閱讀更多)

2025-2026年度「粵劇新秀演出系列」在前月底圓滿結束，何曉旻憶起系列中《帝女花》的演出，認為此「打頭陣」的「以舊帶新」劇目、「新秀場」的演出，不但為家傳戶曉的傳統粵劇戲寶，作出青春的現代詮釋，而新秀演員不再只是「老倌合演場」的配角旁觀者，而是與資深老倌分場主演，最後在「新秀場」以主角身份「畢業演出」，展現出濃厚的傳承氣息，亦有助拓展新秀視野、豐富他們的演出層次。 (閱讀更多)

塵寞賢傳來《魔法少女山田》劇評，指出真正的恐怖並非來自血腥、靈異或跳躍驚嚇，而是根植於日常生活縫隙中的「異化」現象。此外，《魔》以偽紀錄片的結構，揭露三田愛子如何將真實悲劇轉化為流量素材，印證尚·布希亞符號消費理論與查爾斯·泰勒認同政治觀點。在異化無所不在的當代社會，真實與虛構、自我與他者的界限徹底崩解，觀眾被迫面對「觀看即被捲入」的恐懼當中。 (閱讀更多)