【小克專欄】關於填詞的100件事（十一）
24. 流水行雲
早前提過，張德蘭的《網中人》，是極少數幾乎全曲不押韻的廣東歌詞（只有兩句押了「網」和「望」），多年來聽過這歌不知多少遍，依然找不著當中的魔法在哪裡，究竟是在文字裡？還是在旋律中？
略略翻查詞人鄧偉雄先生的詞作，大部分都跟著傳統押韻系統去寫，甚至押得相當徹底，例如《情義倆心堅》、《楚歌》、《變幻是緣份》、《留香恨》等等。但這人精神分裂，有時又真的會極端且乾脆地全首不押，像巴西翼鋒玩插花，完全無腳影捉，但填出來卻順如流水行雲。相信他有這鋪癮，一有機會便做甩韻實驗。
除了《網中人》，還有許冠英的《流浪之歌》，也有好聽到暈，鍾鎮濤的《閃閃星辰》――算是最極端了，一句不押：
望那閃閃星辰
夜空中走過
為世界輕送溫情
就似春風
在那遠處星辰
像翩翩歌舞
願送那天際歡笑
伴你高歌唱妙韻
秋冬去／春風輕舞
飄過滿山蒼翠
閃星星／破黑暗
共萬物相生
耀眼點點星辰
遞多少音訊
願世界加添點愛
莫要分開你共我
（閃星星／破黑暗 ／共萬物相生！究竟是怎樣寫出來的？）
25. 跟直覺走
經常聽人批詞，說「堆砌」。當然，所有詞句都是堆砌而成，但這裡「堆砌」之意，相信是指填詞過程中生硬的斧鑿痕跡――其成因，可能就是因為有了韻腳的牽絆。
從小聽歌至今，總有些歌，聽得出是詞人順著感覺走，而又能瀟灑地擺脫押韻魔咒，例如鄧麗欣的《藍鞋子》：
Chorus:
藍鞋子挑選那位
是記憶當晚接近零晨時穿起
那樣淒美／扣著雙臂／沿路相隨
難道也許／我未曾將愛實現
由你配襯它／怎麼不允許
如童話般歡喜
是太多心愛最後亦能如玻璃
故事精美／決定等你／期待一年
如若有天／發現能／藍鞋稱身
能否想起我／能否親親我／更多
年來，香港樂壇出現過幾次雙胞胎案例――同一旋律不同歌詞。《藍鞋子》的孖生姊妹，是楊千嬅的《掩眼法》：
Chorus:
沉迷哀傷的佈景
便懶得相信世上萬人原本該
繼續高興／拚命虛構／黃葉飄零
從沒雪花／過路人怎去認命
誰也試過／也許只需覺醒 全城多麼淒清 在眼中一塊破舊石頭仍顯得
過份感性／接着的戲／全部悲情 如幻似真／你如何／明瞭究竟
問失戀的你／能否將一切／看清
從來討厭把不同的歌詞作比較，除非是相同旋律。這兩首歌，就是相同旋律，《藍鞋子》歌詞由鄧麗欣自己撰寫；《掩眼法》則由甄健強操刀。主題、結構 、語法、斷句也可以比，但正在談轉韻，就比一下韻調之運用。
先說《掩眼法》，甄健強是老手兼高手，也就沿用舊派的押韻技法，全段chorus以「~ing」韻為軸心主韻腳，同韻的關鍵詞如「認命」、「覺醒」、「究竟」、「看清」等，亦能配合詞中的上帝視角。唯獨因「~ing」韻是鼻音韻，而楊千嬅的嗓音不算清澈，鼻音唱起來有點像鼻塞，「佈景」唱來似「佈幾」、「飄零」唱來像「飄離」（千嬅粉唔好打我，唔信你聽吓） ，反而這韻腳更適合鄧麗欣？
《藍鞋子》則是鄧麗欣第二首填詞作品（第一首是《黑白照》），詞風及敘事角度也跟《掩眼法》大相徑庭，也許這就是男詞人跟女詞人之間經常出現的差別。
整段chorus共轉了八次韻，而又出奇地舒服順暢，在那K歌當道的年頭，我每次在ｋ房聽到此曲，沒深究歌曲內容也覺得幾好聽好唱（起碼fulfill了這個要求了，醉了的人不會深究文法，卻會知好不好唱！）尤其「那樣淒美／扣著雙臂／沿路相隨 」，由「~ei」韻轉落「~ui」韻叫人印象深刻，那句「沿路相隨 」突然滑落低音，樂理上我唔知叫做咩，但對填詞人來說，每每最喜歡遇上這種旋律上的突發轉折，就是因為夠戲劇性。
「沿路相隨 」這四隻字，不知為何植入了我心很多年，直至前年寫《我也難過的》時，也遇上一句「難過於跟你的／早晚作息／經已年月相隨」，當中的「年月相隨」及後段的「如夢相隨」，也肯定是被《藍鞋子》的「沿路相隨 」所影響。
反觀《掩眼法》中相同一句「繼續高興 ／拚命虛構／黃葉飄零」，可能因為聽慣了《藍鞋子》先入為主，總覺得中間那「拚命虛構」有點突兀。
為此，我直接text Stephy，問其當年轉韻因由，她說：「也許因為當時剛開始試寫歌詞，什麼都不懂，唯有靠直覺及旋律帶動。加上是自己歌，相對壓力較少，便隨心而行沒想太多。」
可見藝術之精妙，直覺、隨心、跟著旋律走，最後感動之處莫過於此。文字是死的，情感卻永遠是真的；有時卸低包袱觀自在，更勝千算萬算精雕細琢地遣詞造句；跟旋律緣起之時，盲拳真的可以打死老師傅。
26. 需要原因
就是這樣嗎？就蒙著眼由旋律帶路便可涅槃？
單一案例只能算個別事件，豈可一概而論領悟究竟？
以上兩首歌，2005年的事了；來！找一首更老的：
《陪著你走》盧冠廷
Verse:
誰說／時間片刻變陳舊
全為我分秒亦停留
因我／身邊有你緊握我的手
愛／誰說永不會長壽
陪著你一生到白頭
都能／把心中星星閃得通透
Chorus:
陪著你走
一生一世也不分
天天編出兩雙足印
過千山過千海
如果／走到這世界邊端
我倆已是無力前行
跟我一起飛去
前後四段verse的句尾都用了「舊」、「壽」、「留」、「手」等「~au」韻，直至chorus第一句「陪著你走」，也沿用同韻字作點題；然後一個屈尾十，「一生一世也不分／天天編出兩雙足印」兩句，全曲第一次轉韻，把第一句的「一生一世」聚焦到第二句的「天天」，這在時間上是個接近三萬倍的強烈對比（假設能活到八十歲以上）！又，以第一句的「也不分」結合第二句的「兩雙足印」，善用了同韻字詞的近義性，讓聽眾在聽覺上突然有了新鮮感，像電影中段突然換了分鏡。而「~an」韻所強調的鼻音在這裡衍生出一種難以言述的細膩情感，是種接近相濡以沫的親密及情義，這趟經典轉韻實在轉得非常巧妙。
未完，下句：「過千山過千海」，因為是「海」，所以需開口唱；由「~an」韻轉「~oi」韻那數秒之間，已像過盡千帆洗盡鉛華；亦因為是「海」，畫面瞬間由「兩雙足印」的4:3近鏡拉開，轉為16:9闊銀幕鏡頭，千山千海，波瀾壯闊。
好的歌詞，不是句句都有畫面，而是在最適當之時給你一個最重要畫面！
而由「過千山過千海」開始，兩人「一生一世也不分」這承諾已毋須用相同韻腳去暗喻，反更像兩個主體合二為一，走到天涯海角每一處，遂以四隻不同韻腳――「海」、「果」、「端」、「行」去montage表達；收尾之際，肉身已無力前行，於是靈魂結伴雙飛去，「跟我一起飛去」那個「去」字，正是粵語第三聲「陰去」，去得很遠，很遠，無論音韻或字意，都餘音裊裊；詞曲之配合，以及這個收筆之處理，簡直妙到毫巔。
27. 作品的胚胎
現在你明白這首歌因何好聽了？
從此我相信，轉韻，除了在感性上需要跟著直覺走，在理性或內容上也需要有特定原因；左右兩邊腦袋，各有無數大路與蹊徑，兩者中間的迴旋處，圈起了任何藝術作品的胚胎。
