19. 魚目混珠

廣東話，並非每隻韻腳都有齊基本六聲，更別說齊晒九聲了。所以，有時填詞人選了某個韻，押得好順暢好舒服，冷不防寫到某句尾音，才發現該韻沒有這聲調的字，唯有魚目混珠，找一個類近韻的字去替代。我聽歌，就經常去捉這些假扮珍珠的魚眼，I mean字眼，當成遊戲。

例如《再見二丁目》，副歌一直用上「~ok」韻：「原來過得很快樂／只我一人未發覺／如能忘掉渴望／歲月長衣裳薄／無論於什麼角落／都假設你或會在旁／我也可暢遊異國／放心吃喝」――留意每句尾字，差不多都都為「~ok」韻入聲字，除了「望」及「旁」，突然變成「~ong」韻的第六聲及第四聲。原本的「~ok」韻有第九聲的字嗎？有的，例如「寞」、「鑿」、「落」等；「渴望」兩個音調，大可以用上「隔膜」、「上落」、「確鑿」等詞語，但詞人最後選擇了「渴望」，想必是內容主導，真的很想用「渴望」去組句，而且聽起來也算和諧，便決定暫時逃離押韻魔咒了。至於「都假設你或會在旁」中的「旁」，就真的因為「~ok」是入聲韻，根本沒有第四聲的字，而被迫臨時轉韻了。

又例如《孤獨病》的副歌，每句的尾字是「我／助／磨／麼／我／寞／房／過」，主韻是「~oh」韻，但混了「~ok寞」及「~ong房」。「寞」字那句，最尾是個拖長音，所以用上「~oh」或「~ok」韻也影響不大；而且姜濤的嗓子本來就鼻音不重，所以整段副歌聽起來也沒有不協調之感。

20. 入聲韻之風險

當然，對押韻本身沒有執著的詞人，大概可以把近音的韻腳靈活轉換，不被魔咒所困。例如Per se的《無門》，主歌一開始便「邦／角／望／餓」，副歌尾韻為「跡／隙／經／醒」，入聲和非入聲字不停替換，但因為曲風比較輕快唱法比較飄逸，聽起來也就很流暢。但在一個被押韻詛咒得極深的詞人而言，實在要押到盡方肯罷休。甚至，那種執著嚴重到，在聽demo選韻之際得先看看該韻腳的字詞，能否放進整段副歌中每一句的最尾；如若其中一句放不了，寧願棄之不用，黃偉文就是在這方面最執著的其中一員。但固執如他，也有破例之時。

他最近有首作品叫《恐懼蠶食心靈》，副歌如下：

「相擁的瞬間應該極滿足

偏偏轉過身失聲地痛哭

別問何以我開心之際自挖深谷

幾多的美好一閃便結束

悲觀比較好將希望壓縮

練習忘記你尚未失戀已習慣了」

我一聽便覺有蹊蹺：「~uk」韻押得那麼工整，為何最尾一句轉了個「了」字而破功？在我印象中他很少這樣做，是否有特別意思？於是向他發短訊問個究竟。

他說，因為實在太喜歡這段副歌，每句都捨不得棄掉，而「~uk」韻卻實再沒有第八聲的字，所以唯有硬著頭皮破例一次！我反問其實也可以找個比較近音的字去魚目混珠吧？例如「練習忘記你尚未失戀已習慣『痛』」？他說在他眼裡，無論「了」也好，「痛」也好，什麼字也好，都沒兩樣，反正都已經不是「~uk」韻（言語間聽得出，也極明白當中那種不甘）！既然原則已破，便索性不理會音韻，寧願選個合適字眼去服務那尾句的內容了。

這就是副歌選入聲韻的風險，因為在粵語九聲中，三個入聲字其實跟第一、第三及第六聲同調，卻沒有跟第二、四及五同調的入聲字；而在「~uk」韻這個case ，只得第七聲（哭、谷、束）和第九聲（局、肉、熟），卻沒有第八聲。

21. 韻腳綜合示範

相似例子，見許志安的《與神對話》。

此曲結構是比較少見的副歌先行――先以副歌開章，然後接兩段主歌，然後再來副歌，再接兩段主歌，guitar solo後再重複兩次副歌，屬當年有型之作。

此歌訊息量極大，林夕在副歌hookline用上「~ah」韻（話、吧）；而四段主歌，則分別用了起碼四隻韻腳：

v1：「~an」、「~ang」及「~am」混合韻（憫、能、暗）；

v2：「~ui」韻（罪、懼、水）；

v3：「~i」韻（志、治、持）；

v4：「~ok」韻（樂、穫、學）。

這幾乎是學習韻腳的綜合示範，幾個差別挺大的常用韻腳，有開口的、有偏重鼻音的、有露齒的，也有入聲的。

跟林夕不熟，但綜觀其眾多作品所知，肯定也是個執於押韻的「傳統派」詞人。問題是，雖說押韻是魔咒，但詞人有時只需一念，便可破咒；而那一「念」，可以是詞的內容上需要暫時解咒，可以是刻意讓人留意某個訊息而突然解咒，也可以是為了「句接句」之間某種美學上的原因而瞬間解咒。當然亦有時會是為反而反的非理性因由，但林夕似乎很少這樣，起碼在押韻原則下很少這樣頑皮，但他偶爾會（很武俠小說地）特登唔啱音……。

有趣的地方在v1：「~an」、「~ang」及「~am」混合韻一直合作無間相安無事，直至最後一句，卻突然殺出一個「佛」字。

「靜靜用六日創造萬物製做明暗

誰能信奉神也換來庇佑憐憫

不過為何由凡人在宇宙萬物裡

負重大責任被判做主人

某個角落貧民離棄你教訓

還是從沒傳道人去附近傳頌你全能

人類太軟弱無能

看誰能在地獄裡變成佛」

突然最尾一個字轉「~at」韻？「佛」這個字，理應大把位置可安放，以他的功力，絕無必要將之置於句尾，遂破壞整段v1韻尾之和諧。

但一聽下去便明白了――v2轉作「~ui」韻，首句是「神啊袮曾說個個也有罪」，留意，v1跟v2是緊接，緊得幾乎是無間斷連續唱下去。所以我瞎猜，他是故意的（我估啫，未fact check），為著把「佛」和「神」相接在一起，原因？我也不知道，可能為了吸引對歌詞敏感的人注意，可能利用形式去告訴大家宗教本無異……也可能，是我諗太多，其實只是下意識某個隨便決定。

Anyway，從四段主歌的韻腳選擇，可看到詞人的經驗、觸角和直覺，也學懂當中選取韻腳的理性因由。每段主歌都有其功能，而不同的韻腳可幫助各段內容的表達――v1他要談「光暗」，v2他要說「原罪」，v3他要沾「政治」，而v4，作為round up，他最後要問什麼是「快樂」？好合理，也好聰明！好勁！

但，都說入聲韻高風險！最後的v4：

「神愛世人你我卻愛快樂

除愛以外就是為吃喝玩樂

一世一生瑣碎短暫貪甚麼收穫

望著罪人在行樂

你也會怕寂寞

輪到爾國降臨世界要落幕

忘記了我們也信仰過佛學

忘記了政治學　忘記上過了大學

等你賞賜得救的處方」

「~ok」韻雖有第七聲，但只得「剝」和「扑」，用不上，最後一句唯有轉韻用「方」去收場。

當然，未至於功虧一簣那麼嚴重，但從以上這些例子，往往讓人看出詞人跟旋律激烈博鬥的痕跡，而當中的折騰，亦只有詞人才明白（絕大部份聽眾也其實不介意的），尤其是選了入聲韻去撰詞，因為入聲字本身就偏少，所以填到某句「無字用」的情況總常出現。再者，入聲字都是「t/k/p」短促地收尾，雖屬九聲之內，卻彷彿是個另類宇宙，字讀出來有另種韻味；唱之卻又不能拖太長，所以用入聲字寫副歌，對詞人來說，是高危行為；對歌手來說，亦較難投放情感。

不信你在《一絲不掛》的副歌中抽出任何一句，然後把其尾字改成非入聲字來試試看，都會破壞整個精心佈局，而《一絲不掛》可以用「~ok」韻完成所有副歌，尾段還有變化，常人不會知道有多困難。

我知道，因為我試過，當年將之改成《一支得啩》，堅持不改其原廠韻腳，終花了幾個晚上方勉強完事（連「一萬九索」、「等到粒女出閣」都要用埋）。所以我建議二次創作者試沿用原裝韻腳去改歌詞，事後，你會彷彿明白原詞人跟旋律經歷過什麼博鬥、掙扎與取捨，這是令你進步得最快的良方。