【文藝follow me】鏡頭下的香港South Bronx——訪問黃修平

《狂舞派3》載譽歸來，不少觀眾都十分期待，相比《狂舞派1》的青春熱血，第三集多了一份對社會的關心。黃修平導演在訪問時說：「電影其中一個意義，就是勾勒社會的面貌。」他將在工廈生存的藝術工作者所面對的危機，擺在觀眾眼前，讓大家反思小眾藝術和城市發展的平衡。這次「虛詞」有幸邀請黃修平導演和大家分享《狂舞派3》的構思及對HipHop文化的想法。

現實的《狂舞派3》：義利之爭

《狂舞派3》作為《狂舞派1》的延伸，不少網民以為會再以熱血歌舞回歸，豈料第三集加入了不少社區議題及HipHop元素，令電影再添層次。黃修平回憶，當時構思《狂舞派1》時，只想拍一部純粹的勵志電影，希望帶給觀眾能量，所以在拍攝時「有意識地不說那麼多社會議題」，戲中角色都活在單純的Hiphop江湖裡。黃導演不想續集「照辦煮碗」，他解釋《狂舞派1》在香港並非類型片，它的成功是在於其革新的想法，認為複製《狂舞派1》有違「狂舞派精神」。於是黃導演想像在平行時空裡，續集就如《狂舞派1》般，成了一套平平無奇的勵志片，社會也沒有因此而起任何變化。狂舞派的演員走出銀幕後，面對地產霸權與藝術生存的問題，他們又如何應對這種義利之爭呢？

電影以「義利之爭」為主題，原來是與黃導演的生活有關。他表示近幾年來，不論是自己、朋友、同行都會面對公義和利益之間的衝突。他本人因為《狂舞派1》而得到不少工作機會，以致他不斷反思：「這份工作會帶給我收入，但它會帶來壞的影響。」在正義和私利的天秤上搖擺，就是香港人生活的平常事。導演目睹大家會因義利之爭而開始吵架、指罵，便加入了這種矛盾作為故事起點。

粗野又公道的HipHop精神

《狂舞派3》對於HipHop文化有更全面的探討，電影加入不同種類的街頭文化：饒舌（rap）、dance battle、塗鴉等等。導演黃修平、阿弗更專程走進走進HipHop的發源地——紐約布朗克斯（The Bronx）實地考察，作電影的資料搜集，拜訪了不少HipHop界前輩。黃導演在拍攝《狂舞派》才開始深入探討HipHop，並對此非常著迷。他更透露自己經常觀看Heyo的地下演唱會，非常欣賞Heyo的才華。

黃修平指街頭藝術和自己以往接觸的高雅藝術非常不同，覺得「捽碟」很粗野，簡單又直接，卻又十分深刻。他形容70年代的紐約布朗克斯是一個令人絕望的地方，居民長年被黑幫騷擾，市政府貪污嚴重，常常發生火災。當時的貧民沒有太多物質和娛樂，他們就「捽黑膠碟」、跳舞來消閒，沒有地方可以繪畫就當牆為紙張，坐在長椅上寫詩等等，這些街頭藝術衝擊了黃修平：「他們的藝術是很草根、很real，美觀與否是大家的主觀判斷。假如你畫了一個graffiti在牆上，不夠格的就會被抹掉。大家聚在一起跳舞，誰跳得好是靠群眾決定勝負，非常公道。」

同樣孕育創意的地方不僅僅是街頭，還有工廈，黃修平說：「它雖然是灰色地帶，但在我印象之中是很colorful。」在導演眼中，觀塘的工廈是非常有生命力的，養育了不少人的生計，這些獨特的創作都在這個壓迫的工廈陰影下誕生。導演用鏡頭把香港的South Bronx拍下來，說了一個藝術與商業之間中掙扎的故事，捨棄了天真和熱血，以另一種方式延續「狂舞派精神」。