透過四場主要的「飯戲」，〈飯戲攻心〉既莊重又溫情地回應一家人吃飯的傳統，同時也以吃和歡樂為武器，打破家庭這長久以來作為維繫道統倫理的關係，讓江俊豪印象深刻的，是導演陳詠燊為電影設計了大量金句，其中也有以零碎張愛玲腔調嘲弄家庭成員的。 (閱讀更多)

紐約獨立電影代表作《情色戲院》，最近被選作第29屆台灣國際女性影展的「漩渦迷情」單元。根據策展人陳慧穎的介紹，此次「漩渦迷情」的選片方向，會指向情欲、性、權力關系背後的運作機制，《情色戲院》講述的正是一個女性被情色電影和男性凝視深刻影響後，接著將發生甚麼的故事。 (閱讀更多)

作為近來最受熱議的電影，很多影評早已探討過《明日戰記》與現實之間的對應或不對應關係（後者比如是地名上的去語境化）。而把《戰記》抽離機甲科幻片和香港電影的語境，它最使我深刻的就是三句對白——第一句肯定是未看其片先聞其聲的「天幕就係我，我就係天幕」，其次是作為電影主旨而刻意（且）重覆的：「Ending係點，我哋自己決定㗎。」和不無巧思的：「刑天？打到你冇明天！」在電影情節上，「明天」自然屬於「我們」而非「刑天」，但在我看來，「刑天」和「明天」毋寧是銅板的兩面——而這個銅板的「公定字」正正決定著「我們」的ending：一邊是「Ending係點，我哋自己決定㗎」，一邊是「刑天就是我們，我們就是刑天」。 (閱讀更多)

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紀錄片《給阿媽的一封信》（A Letter to A’ma）源自於導演陳慧齡在2004年任職高雄女中美術老師時給學生的一份課業。「我們從一張臉開始練習起。從今天開始，大家可以回去找阿公阿媽，跟他們聊聊天，收集他們的生命故事。」這是紀錄片的開首，亦是陳慧齡與她的學生決意踏上電影之路，用影像去找尋自我認同的開端。 (閱讀更多)