盤柳儂傳來《給阿嬤的情書》影評，指導演藍鴻春以潮汕方言與僑批為軸，拍出南洋華人半世紀的漂泊與鄉愁，將潮汕方言與日常氣味化為歷史的痕跡，讓兩代女性的堅守不再是刻板附庸，而是能喚醒身體知覺的離散記憶。不過，盤柳儂認為電影將沉重的「下南洋」歷史與時代創傷，輕易化約為家族內部的誤會與遺憾，太過急於完成溫情的和解，雖撫慰了當下觀眾的情感，卻顯得過於安全，迴避歷史斷裂中真正無法言說的痛楚。 (閱讀更多)

王植傳來《戲劇性婚禮》 影評，指電影捨棄傳統浪漫喜劇框架，融入黑色幽默與荒誕元素，借婚禮剖析親密關係與人性的實相，撕破人們愛佔據道德高地的偽善。電影更向觀眾提出對親密關係的終極拷問：我們是否真能全盤接納伴侶不堪的陰暗面？當婚禮最終淪為鬧劇，Emma三次提出「再來一次」，不禁令王植聯想到《春光乍洩》的「黎耀輝，不如我哋由頭再嚟過。」 (閱讀更多)

寧霧傳來《鰻魚》影評，指導演今村昌平藉由看似殺妻男子出獄後尋找新生的愛情故事，揭示出人性醜陋與暴力的刻畫。寧霧認為戲中「鰻魚」「魚缸」隱喻女性在父權社會被圈養的困境，男主角殺妻並非失常，而是集體主義凝視下捍衛男性支配權的產物。今村不避諱直視人性中如動物般的醜陋慾望，並將角色的矛盾扣連日本戰後的國族創傷。然而，當主角最終跨越血緣執念接納女方，象徵父權的魚缸也被徹底擊碎。 (閱讀更多)

吳芷寧傳來《寂靜的朋友》影評，指出電影最動人的是對「認識他者」根本難題的叩問。吳芷寧認為人類總慣以自身出發，藉比喻與擬人碰觸陌生的植物世界，這種認知投射難免帶來偏差，如同早期植物學分類潛藏著性別及文化偏見。然而，電影正正展現窮盡想像去靠近彼此的可能，當王教授試圖以腦電波傾聽植物，鏡頭翻轉讓古樹成為凝視主體；當角色褪去文明痕跡，竭力同理非人生命，自身認知的硬殼也隨之撐開。 (閱讀更多)

張尚哲傳來紀錄片《Untold UK: Jamie Vardy》影評，重溫大器晚成的華迪與李斯特城那段從谷底反擊的奪冠歷程，並與百年老會錫周三的衰落互為對照。來到2026年的今天當球隊雙雙降落英甲、奇蹟的光環褪去，但昔日壓抑的鋼鐵城雪埠已迎來新生。在高峰與低谷的無常交替間，看台上那句「We’re not going anywhere」，這份執著或許才是面對生命荒誕時，最純粹的底氣。 (閱讀更多)