易山傳來《我們不是什麼》影評，指出電影藉由一對苦命伴侶的悲慘遭遇，映照出香港社會中無處不在的冷漠、歧視與制度壓迫。易山認為導演邱禮濤延續其關注草根階層困境，如《伊波拉病毒》及《的士判官》的批判精神，刻畫出當社會大眾選擇逃避，弱勢群體便淪為被欺壓的犧牲品。電影取材自多年前大陸無差別襲擊真人真事，而且只屬冰山一角的案例，當本性善良的香港人，若持續身處不斷惡化的無情環境中，未來的我們與下一代，又將被逼成什麼模樣？ (閱讀更多)

藍玉雍傳來《哈姆尼特》影評，指出電影刻意淡化莎翁光環，將視角轉向其妻艾格妮絲，藉此重塑女性在歷史中的聲音及視角。電影運用「戲中戲」的方式將《哈姆雷特》演出作為艾格妮絲透過觀戲理解丈夫哀悼，其如同奧菲斯神話般模糊生與死、真實與表演的界線，提供重見逝去愛子的機會。不過，電影選擇以戲劇的圓滿來縫合創傷，卻未充分探索文本內在矛盾，實為可惜之處。 (閱讀更多)

自《情感的價值》在香港上映後，竺穎琛藉此機會重溫導演尤沃金·提爾另一部名作《世上最爛的人》，透過引用沙特「先存在後定義」的存在主義思想、「壞信仰」概念以及涂爾幹的失範理論，剖析主角茱莉在職業、感情與自我認同上的掙扎。茱莉的飄忽不定可為時代縮影，她並非「最爛」，而是以近乎狼狽的誠實，承擔起自由那並不輕鬆的重量，並在無盡的探索中，學會與自身的不確定性坦然共處。 (閱讀更多)

黃嘉瀛傳來《末世狂沙》影評，指出本片刻意打破傳統敘事公式，在戰火荒漠中建構出「沒有壞人」的末世烏托邦。片中微幅加價的私油販、戇直士兵與無私互助的Rave社群，皆展現出絕境下的人性溫暖與牢固牽絆。作者讚賞導演起用Rave社群素人與身障演員，以其邊緣身分挑戰主流社會的「健全」體制，化作反抗荒謬戰爭的和平希望。此外，震撼的工業電音結合16mm膠卷的粗糙攝影，精準傳遞出無情大自然與戰爭的壓迫。這是一部純粹訴諸感官體驗的作品，在殘酷末世景觀中，點亮了人們與同伴堅韌求存的微光。 (閱讀更多)

尤思聰觀畢《再見UFO》，感嘆終於找到屬於香港人的《阿甘正傳》，指出電影不只是販賣懷舊情懷，更講中了香港人「命運自主缺席」這份集體悲劇。戲中何家謙、陳子健、林可兒三人，幼年時曾在華富邨天台一起見過UFO，並讓承載夢想的「華富一號」升空，卻隨著時代巨輪的更迭，各自經歷遺憾與錯愛。尤思聰認為，經過歲月的沖刷，在2026年重看《再見UFO》已有更深的體會。「UFO」不僅是回憶，更象徵著對命運自主的追求。縱使我們已知明日並不會更好，但我們仍會帶著這份記憶，向著未來堅強前進，不向命運屈服。 (閱讀更多)