《上水BOYS》攝影作品展：雙重窺探上水角落
在上水石湖墟一隅，穿過新康街的車水馬龍，拐彎進入擠滿小店的新成路，當中有一間乍看與街景不太相及的店舖，但內裡正細述這幾條街道的故事。
《上水BOYS》由攝影師Elaine Lam及造型師Perpetua Ip設計，並由Dannis Yeung策展，於上水咖啡店Let It Be舉行，展出十數張以上水生活的男孩與上水社區為主題的相片，在穿梭梧桐河和舊墟小店拍攝和「說故事」之際，記錄和創造「上水的日常和魔幻時光」。
重覆探究上水風貌
有別一般展覽於展品旁加入說明牌介紹作品名稱、簡介等內容，未知是空間所限，抑或有意為之，是次展覽不僅未有加入說明牌以明確細說相片的拍攝地點、作品簡介等相關背景資料，更開設了私人Instagram帳戶補充男孩和拍攝地點的延伸故事，鼓勵觀展者於觀展後才閱覽相關內容。筆者認為，以上設置不只先讓觀展者能以個人感受演譯展品，更可考驗觀展者對上水的認識和經驗以重塑作品背後設計因由。影像所攝下的一剎，留下了無數的想像與解讀空間；先以藝術角度剖析展品中所觀的細節、展場中所感的氛圍，再作出個人獨特對展品中的人物、行為和環境、對上水的想像。
而先觀展、後閱讀資料的設置能吸引讀者再次親身踏足上水，帶著解釋解答心中困惑，再次觀展及探索上水，借深化體驗拼湊全面的上水面貌。真實的語境能夠帶出另一文化想像，同時借共同的目光以再次思考上水新舊、人們（和動物）之間的關係與發展。筆者觀展時，對於部分相片中的造型不明所以，但及後閱覽Instagram內容後不禁莞爾一笑，再次踏足石湖墟時，或有意無意尋找叮噹的身影，或刻意拐入甚少穿梭的小巷尋根究底。
重新拼湊上水想像
據Raymond Williams解釋，社區一詞因十九世紀工業發展蓬勃而開始帶明顯的近身性和地方性，而二十世紀初Ferdinard Tonnies更意指社區更貼近人性、具體而親切；上述學理均指向社區和在地人們有密不可分的關係。來來去去的過客封關後不再復見，留下來的都是生於斯默默耕耘、默默過生活的人們，在喧鬧過後帶來平淡且真實的風景。在新與舊之間，是次展覽中的模特兒男孩們在Instagram的延伸故事中談及近期對石湖墟的接觸及轉變，當中應引起不少北區孩子的共鳴。看著他們自在遊走上水各個角落，到不同民生小店拍攝，也許擦去了點過往「石湖墟等於水貨街」的印象，埋下了一點點和社區的記憶和聯繫。
按《新安縣志》所載，石湖墟或早於清朝雍乾年間已有各鄉村民趁墟交易；雖1950年代先後發生兩次火災，但在鄉紳和發展商重新規劃石湖墟初立確立今日墟市和街道模樣。墟市是讓居民購買所需之處，亦是建立人際網絡的公共空間，若人們在社區生活多年，除如Lawton所言能建立生活知識（state of residential knowing）外，亦能如Rowles的學說般產生對地方的依附（Place attachment），建立對社區和相關店舖的關係和感情，同時店舖亦能建立自己的風格。在展覽中男孩遊走不同店舖，從中展示了熟客（和動物）的日常，並在作品中展現、在Instagram介紹店舖的歷史和特點，展示了上水在城郊新舊之間的獨特魅力、在「水貨」以外的生活痕跡。展覽也許只是墟中的一顆小點，但若能連結起墟市中的各個小點，在線上線下結成一幅全面且有溫度的景觀，再次拼湊出專屬上水的上水面貌。
舊式文具、醬料小店離開上水，同時新式咖啡、陶藝小店進駐上水，在新與舊、保留和創新之間，但願男孩和老街的碰撞發現魔幻日常的美好，亦能帶出新舊之間的平衡和關注。
上水BOYS
展覽日期：2021年12月18日至2022年2月20日（展期延長）
地點：上水符興街1號D舖（Let it be）
開放時間：早上7時半至晚上7時半 （免費入場）
Instagram：@sheungshuiboys
