是舊痛，也是新傷—《5月35日》 對香港人的多重意義
劇評 | by 余是說 | 2021-09-24
由「六四舞台」製作的《5月35日》(庚子版) 昨晚在網上播出，全球可同步觀看。故事圍繞一對北京的年老夫妻，丈夫為了讓患上末期癌症的妻子完全最後的心願，策劃一起到天安門廣場，為「六四」鎮壓死去的兒子哀悼而展開。
《5月35日》由著名編劇莊梅岩編寫，去年在灣仔壽臣劇場上演。首演時，還未發生反修例運動，未有過百萬市民遊行反惡法，未有612、721、831，所有恣意開槍、濫捕虐打、失蹤自殺等等與警暴有關的事件都未發生。那時的編劇、導演、演員和觀眾，誰也不會料到六四燭光晚會會被禁止，更不會想像國安條例可以任意頒布，令劇場中人演出歷史劇也有墮入法網的風險，甚至連免於恐懼的自由也失去了。
去年《5月35日》的導演是李鎮洲，今年(庚子版)的導演為陳曙曦，兩位導演處理劇本的方法顯然不一樣。李鎮洲的版本是集中在「六四」鎮壓為在生者帶來的傷痕，氣氛沉重壓抑。全劇兩個小時，觀眾一直被沉鬱的氣氛揪住心坎；直到結尾一場，幾十個年青人同時踏上台板，跺地嘶叫，哀號與義憤一併爆發，觀眾積壓了兩個小時的情緒才得以紓解，然後燈光漸暗，演出徐徐落幕。
至於陳曙曦的處理，則將30年前的事件與今日的香港處境並置。第一幕是電視放映街頭抗爭的畫面，時空由2019的香港回到生活在北京的一對老夫婦身上。故事情節雖然圍繞31年後六四死難者的父母，但觀眾看起來，很自然就會對號入座，會聯想到目前的香港。軍隊暴力鎮壓、血洗廣場、學生對「不自由、毋寧死」的追求，通通都刺中香港人的痛處。我們經過一年的黑暗日子，已開始醒悟「六四」不是過去，而是現在。今日血腥鎮壓、泯滅人性、打壓自由、指鹿為馬的事情今天仍在發生，而且越演越烈，我們已由歷史的見證人，變成暴政下的受難者。這次演出來到結尾，再沒有年青人的吶喊號叫，而是老年人在煙霧中戴上防毒面罩準備出外抗爭，門外秘密警察準備破門而入，同時屋外有抗爭者的呼喊聲。當中的聲音和畫面都令香港人不禁想到，面對暴政，不在沉默中爆發，就在沉默中滅亡。
兩個版本，各有特色，反映出編劇與導演在當下的思考。他們敢於走進歷史，敢於在言論空間收窄的當下，堅持對真相的執著，以悲憫的眼光回溯三十年前留下的傷痕。6月4日的早晨，蔚藍天空飄浮著片片白雲，清風吹送，在廣闊的天空下，本來就有無限生機。奈何政權無道，新新舊舊的冤案仍未得到平反，31年前的北京市民， 31年後的香港人，都在極權統治下變成了犧牲品，這難免令這天過得異常沉重。
曾經，64對新一代年青人而言，是久遠的歷史；不過經歷了這360天，當塵封的歷史又再血淋淋地展現眼前時，六四的血債也同時觸動我們這代人心中的傷疤。64，是一個未解的結，是舊痛，也是新傷，我們身上都有了被殘暴政權打壓的傷痕。雖然今年維園集會被禁，但各區卻出現民眾自發的紀念活動，有人堅持前往維園，有人出席社區放映，有人到教會祈禱悼念，還有人決定在廣場、在街頭，在香港的不同角落燃點燭光。
經過這些日子，香港人始終堅持「無論雨怎麼打」，自由仍是要遍地開花。香港人定意在六四晚上，用燭光宣告－－「黑暗不能驅除黑暗，只有光明可以做到。」有光之處，就有同路人。
〈本文內容僅代表作者個人觀點，並不代表「虛詞．無形」及香港文學館的立場。〉
