【歌詞小輯︰周耀輝】學填詞就是學做人——周耀輝的歌詞班

每年二月，周耀輝歌詞班演唱會都是浸大盛事，大學會堂外人龍盤踞半個舊校校舍，墟冚程度不遜伊館紅館。不過，今年二月浸大卻相當靜局，會堂外再沒有拿著花籃燈牌的人，沉寂一時，直到九月facebook上出現一個專頁——「三十小樣」。

那是17-18年度歌詞班學生主導的計劃，三十個人，三十隻demo，捨棄過往在大學會堂開演唱會的傳統，改為校園busking。雖然沒有能容納1346個觀眾的場地，但今年陣容卻有增無減，嘉賓更是歷屆最多，表演9月28日正式on show，而採排也進入最後階段。

周耀輝的歌詞班早已是浸大傳說級課程，就連鄰校城市大學都曾有學生過來sit堂，由2011年開辦至今已經七個年頭，7x30就是210個學生，然而，桃李滿門的周耀輝卻說：「我唔知點教架。」

當初木口木面，後來爭崩頭

回到第一天，打開班房門，三十張陌生臉孔，個個木口木面，周耀輝心底也怯了一下，「都唔知佢地心入面諗咩。」當時他剛從阿姆斯特丹回來，未有太多教學經驗，最多只當過一個月代課老師，「對我來講都好驚架！」而當初的他也沒料到，這個課程會一教教了七年，「朱耀偉（當時人文學課程主任）仲睇死我教一年就會走。」

七年時間轉眼就過，看著課室內那三十張臉孔換了一批又一批，他們經歷相同的課程，但又帶著不同的感受離去。雖然同學外表木獨，但其實內心澎湃，不少都是慕名而來，每年都有接近200人報名，名符其實是「爭崩頭」的課程，「有諗過好唔好要同學交個作品，當是screening。」奈何學校不容許，就算批准，也會是極大的工作量吧。

歌詞班同學都是來自五湖四海、不同學系，不論傳理、化學，還是電子工程，文理商兼備，這也是歌詞班一個特色。雖是人文學的課程，但因為競爭激烈，連人文系學生都報讀不了，曾經都受過學生投訴，但來自人文及創作系的Peter就覺得，這也是一個機會讓他與不同類型的人相處：「有時我們不可以太類似，耀輝很鼓勵我們與不同背景、不同諗法的人交流。」

填詞接近三十年的周耀輝，歌詞是他不敢教亦不懂教的東西。「我覺得收得人咁多錢，好似要畀啲真係『教得識』嘅嘢人。」後來這種心態又慢慢調節過來，「一個學期，十二個禮拜，佔同學三個學分，這個比例好像剛剛好，大家不會帶太錯的期望進來。」回想最初，他也是因為合約期短才到浸大教書。

唔識樂理、唔識樂器、唔識中文都可以

沒讀過文學的學生，讀文學科通常都會讀得焦頭爛額，不通音律的學生讀歌詞班，又會怎樣？讀傳理系的Offy自稱音樂底子「0」，不懂看譜數拍子，手眼不協調，但仍然膽粗粗報了歌詞班，直到她知道：原來周耀輝也不懂。她終於鬆了一口氣。「難度可能來自字的讀音、音韻，因為平時有懶音不太準，或者自己讀的音跟正音不一樣。」

另一位也是讀傳理的阿黃，「受惠」於中學時期「一人一樂器」計劃，有點音樂底子，不過玩了一陣子就放棄了。填詞卻不同。雖然填廣東話詞的限制很多，有時逼於無奈要放棄一些自己很想寫的東西，但在感受旋律的同時，浮想聯翩的感覺還是讓她覺得填詞很好玩。

因為都是聽流行曲長大的一代，接觸起來總不會太過陌生。Peter說自己中一已開始改詞，做惡搞創作，中三四開始鑽研音準押韻等技巧，同時他又喜歡寫詩，讀歌詞班其中一個目的也是想了解寫詩和填詞的異同，耀輝的答案他記至今天——「假如我們將書寫當作溝通，我們如何去想像對方、想像聽眾。」

讀化學系的阿飛，由中學到大學都受理科訓練，平常也沒做文字創作，他覺得自己不擅長寫作，但填詞卻能令他嘗試跟人不同的想法，「我不敢說我很懂寫詞，直到讀完這一刻也不覺得，但至少我認識了寫詞是怎麼一回事，或許日後有機會，我躲在家裡寫，我會知道怎樣做。」而現在他於中大讀生物醫學碩士。

學寫詞更學做人

「歌詞班得三個月，我叻極都唔會令你地登天。」所以周耀輝在第一堂已經跟同學開門見山，他教填詞的宗旨不是要生產「詞人」，而是要他們生產一種敏銳，對自己、對人、對生活，「將敏銳變成創作，好開心，但即使後來不再寫，他們繼續做人還是需要這種敏銳。」

所以在課堂上除了歌詞練習、創意練習，重頭戲其實是開「心事台」，每人分享一件發生在自己身上的事。周耀輝相信寫歌詞離不開生活，所以他要逼學生講真話、赤裸自己。「我成日覺得外面世界好差，滿佈危險，經常要我們講大話，所以在這四面牆之中，我們盡量真誠，珍惜這個自由。」當然，說不說最後也是任君選擇，「另一個規則是：什麼都可以問，但你可以什麼都不回答。或許有同學最後也沒說出他最想講的話。」

現在是歌詞班助教的王樂儀，其實是歌詞班的第一屆學生，當年她分享自己鬼剃頭經歷，直到現在耀輝還記得。當有一個人肯去講，也能帶動其他人講出來。「有些事其實你每一日都很想講，或者每一秒都很想講，你只是遇不到機會講出來，突然間歌詞班有個契機給你講，好似攞正牌要分享咁。」平時分享心事或會覺得尷尬，但以創作的名義，整件事又好像順理成章。

結果有人哭有人笑，他們約定分享過的事只留在四面牆內，但至少這些私語成為了他們的共同回憶。看同學寫的TE（teaching evaluation）時，耀輝印象深刻的一個是：讀大學咁多年，這個學期是我覺得最似大學生活。「教歌詞教成點我唔知，但似乎這是我的少少貢獻。」在大學還是比較自由的時候，讓大家坐下來沒有結論地交流、碰撞，「我仍然天真地覺得，大學生這個年紀應該學做人，學生命。」

咩叫入行？

周耀輝從沒想過帶人入行，「其實我唔知咩叫入行，唔知我係咪幫到佢入行，或者係咪想佢入行。」但在210個學生當中，有幾個脫穎而出、繼續發展也絕不稀奇，王樂儀是其中一位。回想第一天她踏進歌詞班，周耀輝說：「佢衰到唔識我係邊個。」

原本只是為了達到畢業要求「儲夠credit」才報歌詞班，到後來竟踏入填詞界，王樂儀推說是運氣，但周耀輝卻說：「王樂儀有趣的地方是，她夠膽去做。她不是第一個我找去替外面寫詞的學生，但有些同學可能不夠膽，我不會逼他們，因為我唔肯定是否想同學入行，文字創作壓力很大，（替外面填詞）不同上堂做功課，要有交代，可能要求再三修改，有些同學受不了，但王樂儀會堅持，我叫她改，她說：改囉。」

雖說沒有意圖帶人入行，但歌詞班其實撮合了不少作曲人與填詞人。同學填的詞都是由15位音樂人作曲。耀輝亦有替同學寄demo到唱片公司，或許會有些同學因此被發掘，「就像我現在做『一個人一首歌』。我地已無辦法跟從以往的流行歌生產模式。」眼看生產量愈來愈少，有部分人會走向偏鋒，像Serrini或再早期的My Little Airport，「但那些通常都自己做晒。」單純寫詞的人，或許就需要一點撮合，就像現在阿黃和Peter都有音樂人找他們繼續填詞，未來或許會有新作推出也不定。

「假如他們能介入現在的流行音樂，交出一些我們平時見不到的作品，帶來不一樣的衝擊給樂壇，我作為待在流行音樂圈這麼久的人、作為對香港流行文化仍有熱誠的人，我會很開心。」但周耀輝覺得最重要的是，他們繼續創作，「繼續創作或許代表一種執著或純真，一樣他們覺得要堅持下去的東西，在這個意義上，我好希望他們繼續做。」