寧霧傳來美國桂冠詩人羅伯特·哈斯〈在拉貢尼塔斯沉思〉詩評，指出詩作開首從關於「思想與失去」的詰問出發，探討了柏拉圖理型論與現代詩學對「概念」與「實物」的兩種迥異看法。寧霧引述維根斯坦、威廉斯、米沃什等人的思想與詩作，闡明哈斯如何遠離抽象，親近具體可感的日常，並在其中發掘神聖與詩意。寧霧認為，此詩最終達成了詞語與物象、靈魂與肉體的和解，並指出詩歌的本質是作為記憶的載體，為所有終將逝去的美好事物吟唱溫柔的輓歌。 (閱讀更多)

詩人王和平早前在募資平台推出一項「詩專輯」計畫，以聲音重新詮釋其首部詩集《過動公寓》中的15首詩作，製成實驗性的有聲書專輯《怪咖啡因》。在臺南的詩專輯《怪咖啡因》導聆會上，王和平以lyre、電子音樂與中文、粵語、英文不同語言互想交織，營造出介乎朗讀、音樂與夢境之間的氛圍，構成嶄新的聲景藝術，用音樂語言挑戰文字的邊界，為觀眾產生閱讀體驗。 (閱讀更多)

香港作家韓麗珠睽違八年後終於出版最新長篇小說《裸山》，香港作家沐羽撰寫了書評，指出香港文學史上對這座城市的多樣命名，從「我城」、「浮城」到「失城」等，而韓麗珠在《裸山》中則將其轉化為充滿內在衝突與矛盾的「空城」與「裸山」，象徵都市與郊野的張力。他認為韓麗珠的寫作風格蘊含「陰森感」（Eerie），源自「應在場的事物卻缺席」的疏離。《裸山》核心在於「去看」的主題，亦化為一套「觀看世界的程式」，讓讀者重新審視這座城市，引導讀者直視那些近在咫尺的災難與創傷，並在失去的同時，尋找重新張開眼睛的力量。 (閱讀更多)

陳慧寧傳來有關劉以鬯的文章，指出劉以鬯以南洋經歷為對照，書寫香港社會，強調傳統與現代的互惠融合的重要性。他在《蕉風》革新號發表的〈借來的理論與技巧〉一文中，批評五四以來的新文學運動雖借用歐美理論與技巧革除舊習，卻淪為蓄意模仿，缺乏原創性。故此，劉以鬯主張，在借用西方文學理論及技巧時，須經消化與反思，方能建立自身的理論，從而與時代接軌，創作出具有民族特色和獨特風格的原創作品。 (閱讀更多)

《死神來了6》回歸大銀幕，姚金佑傳來《死神來了》系列影評，指出其非單純為電影「爽片」，反而是對死亡哲學的傳統論述的一種反動。姚金佑引用哲學家海德格將死亡視為一種時間性的存在，視死亡為生命終結、促使本真存在的威脅。而「死神來了」此名稱亦將死亡的哲思，由時間層面轉移至空間層面，戲中的「死神」有意識及計劃操控物理環境，編織出精密的死亡陷阱，挑戰觀眾對時間、空間與生命意義的固有認知，重新思考死亡與我們身處的「空間」究竟有何關係。 (閱讀更多)