作為日本當代最具代表性的音樂家,坂本龍一的作品在國際上享譽盛名。今年大阪將迎來首次以坂本龍一為主題的大型展覽「sakamotocommon OSAKA」。展覽將以1970年大阪萬國博覽會為時空起點,深入探索這段經歷如何成為坂本龍一創作生涯的「概念骨架」,並期望將他當年的所見所感,傳遞給新世代的創作者。
本次展覽聚焦於「1970年的坂本龍一」,回溯至改變他一生的關鍵點——大阪萬國博覽會。當時年僅18歲的坂本,在此初次接觸到大量前衛多元的音樂與藝術。從武滿徹、高橋悠治等日本作曲家的無調性電子音樂,到西德館內德國作曲家史托克豪森(Karlheinz Stockhausen)的每日即興實驗;從中谷芙二子的「霧之雕塑」,到法國藝術家法蘭索瓦・巴謝(François Baschet)的「音響雕塑」,這些跨界藝術形式的衝擊,為他日後的聲音探索奠定了深厚基礎。這份啟發深植於坂本的創作之中。自2016年起,他便重新演奏與錄製1970年萬博會上展出的原版巴謝音響雕塑,並將其獨特音色融入2017年的專輯《async》與晚期舞台作品《TIME》裡。
展覽內容豐富多元。除了展出1970年在大阪世博曾展出的 Baschet(巴謝)音響雕塑原作外,還呈現由東京藝術大學修復團隊與聲音藝術家 Martí(Martí) Ruiz 為坂本專門打造的新樂器。展覽亦囊括坂本與高谷史郎合作的裝置作品《LIFE—fluid, invisible, inaudible...》,以及根據坂本留下的演奏資料,在他生前鍾愛且具自動演奏功能的三角鋼琴上進行再現的特別企劃,讓觀眾能以耳、以身體直接體會坂本的演奏與聲響世界。
展覽場內的一大亮點,是特別設立的「坂本圖書」分館。坂本龍一生前是知名的愛書人,曾懷抱著「成為古書店店主」的夢想。自2017年起,他便構思並推動一項計畫,旨在讓其藏書能被更多人共享。坂本逝世後,由「一般社團法人 坂本圖書」承繼此一理念,將他的閱讀習慣、藏書脈絡及相關對話,視為可流動的文化資本與創作養分向公眾開放。
「坂本圖書」主要分為兩個部分,其一是推動出版與文獻整理工作,其中最為著名的便是《坂本圖書》,當中收錄了坂本從2018年到2022年於《婦人畫報》上連載的專欄「坂本圖書」共三十六回,一回一則人物談,以「閱讀與書本」的角度出發細談,分享他完整的閱讀視野。書中談及人物涵蓋多個範疇的名家,如小津安二郎、大島渚、黑澤明等名導的著作、夏目漱石、村上龍等文豪名著,甚至明代中國畫家八大山人也在談論之中。
《坂本圖書》於2023年9月24日出版,同日「坂本圖書空間」亦於東京開館,其收藏了坂本龍一的部分書籍,包括總類、哲學、文學、美術、音樂、漫畫、攝影集等等,讓參觀者可實際觸摸並閱讀坂本的藏書。由於「坂本圖書」空間不大,故採取預約制,且地點不對外公開,只有成功預約人士才能知曉其所在。預約通常於每月28日中午透過官方社群媒體(Instagram或X)開放。此種以限量、親密閱覽經驗為核心的運作方式,既保有藏書與閱讀環境的溫度,也把坂本的私人閱讀脈絡轉化為可被細緻研讀的公共資源。
大阪展覽與「坂本圖書」以兩種不同的方式,將坂本龍一的音樂創作與閱讀歷程呈現給公眾,讓他們可以更了解坂本龍一的過往來重溫他的作品。「坂本圖書空間」雖然需要事前預約,但「sakamotocommon OSAKA 1970/2025/大阪/坂本龍一」展覽設有「坂本圖書」分館,以彌補未能拜訪「坂本圖書空間」的遺憾。大阪展覽將於2025年8月30日至9月27日舉行,身為坂本龍一粉絲的各位切勿錯過。