石啟峰傳來《哈姆尼特》影評,指出導演趙婷延續一貫關注女性在失落中求存的脈絡,在戲中將鏡頭移至十六世紀父權社會下的家庭私領域,讓長期被邊緣化的女性站上敘事核心。其中電影的服裝設計尤為出色,透過色彩將非線性的悲傷過程視覺化。石啟峰認為《哈姆尼特》並非莎翁式悲劇,而是接近亞里士多德的「淨化作用」,抵達毫不張揚卻深刻動人的境界。 (閱讀更多)
謝家誠傳來《日租家庭》影評,指出電影雖以日本「出租家人」產業為題,實則透過演員扮演演員的後設視角,引領觀眾反思人際交往的真實面貌。謝家誠指出,雖然戲中主角Philip與單親女孩的父女關係雖始於虛構的戲劇扮演,卻因彼此展露脆弱與真實的承諾,昇華為宛如「天選家庭」般的真摯情感。在人際關係日益功能化的今日,藉此叩問觀眾是否可以重新相信不依賴利益的純粹人際連結呢? (閱讀更多)
Grammy與Oscar作為國際性獎項,一直備受全球關注。Colorfrank觀察到2025至2026年,兩大頒獎禮出現提攜少數族裔以及屢獲殊榮的趨勢,看似是文化產業對於特朗普的反擊行為,背後其實指向了重建「美國性」的文化綱領。由60年代Bob Dylan從民謠「叛逃」至搖滾,到Beyoncé鄉村專輯《Cowboy Carter》、電影《Sinners》,當代少數族裔藝術家將自身寫入國家歷史起點,重新界定「誰是真正的美國人」,亦宣告「美國性」成為當代流行文化的核心母題。 (閱讀更多)
左筠傳來影評,指出近月上映的《情感的價值》與《若問世界誰無傷》對創傷的詮釋異曲同工:受害者未必呈現世俗想像的頹圮,創傷亦有千姿百態。《情》描繪父權缺席下的家庭疏離,以及主角如何從家族漩渦中完成自我重構;《若》則大膽打破性暴力受害者的刻板印象。左筠認為,受傷者無需依附大眾期待的「悲慘姿態」來換取憐憫,創傷的後遺問題雖在,卻不妨礙個體長成自己喜愛的模樣,更不削弱愛與被愛的能力。最終,受傷的人能從遺憾與枷鎖中解脫,尋回生命的完整性。 (閱讀更多)
2025-2026年度「粵劇新秀演出系列」在前月底圓滿結束,何曉旻憶起系列中《帝女花》的演出,認為此「打頭陣」的「以舊帶新」劇目、「新秀場」的演出,不但為家傳戶曉的傳統粵劇戲寶,作出青春的現代詮釋,而新秀演員不再只是「老倌合演場」的配角旁觀者,而是與資深老倌分場主演,最後在「新秀場」以主角身份「畢業演出」,展現出濃厚的傳承氣息,亦有助拓展新秀視野、豐富他們的演出層次。 (閱讀更多)