活在疲憊的 2022,做人太多不由自主,唯有一日三餐,就如開到成行成市的兩餸飯,日本刺身放題,或者久違了的酒店自助餐,方能令我們得以品味,生而為人,一份選擇的自由。如果將這些概念搬到劇場,又會是怎樣的呈現?表演場地解封在即,不加鎖舞踊館為觀眾獻上年度製作《品品》,由六個不同背景的藝術家,以「食」為題發揮天馬行空想像,打破表演者與觀眾的界限,在三小時的演出時間,讓你我享受「揀飲擇食」的自由意志。
味道與美學 一種分享之難
《品品》是不加鎖駐團編舞邱加希首部長篇編舞作品,由六位藝術家胡境陽、陳偉洛、周金毅、陸肇欣、譚孔文、黃杜茹攜手創造,他們分別有舞蹈形體、視覺藝術、文字創作出身,有著截然不同的思考模式、排練方式,因此今次的創作,是一場跨媒介的試驗和碰撞。邱加希舉隅,「文字人參與 Unlock 的演出,就會想,可不可以嘗試郁動身體?」不加鎖本著「每個人都可以跳舞」的想法,不斷追求破格創新、解放舞台束縛,去年的「#非關舞蹈祭」,以及年初的「公開研習週」,均強調跨界合作和公眾參與。創作來自生活,除了美學及藝術上的展現,邱加希更希望以「食」這個大眾化的主題,把聯想回歸到最純粹的生活及創作,做到雅俗共賞。
曾在「#非關舞蹈祭」演出的黃杜茹,亦是一位手刺紋身師,在腿上即席揮毫亦難不到她。(Vincent Yik 攝)
有別於以往作品,不加鎖藝術總監王榮祿首度以「創作同行」的形式參與,他指與邱加希討論之初,感覺到她已就作品定下清晰框架,就「食」這個平易近人的主題發揮聯想,就有趣的構思深化內容。「六位藝術家來自五湖四海,要了解彼此已經好大工程,陪伴他們的過程帶給我很多養份和刺激。」
每一個人對味覺和美學的詮釋都是主觀的,訪問中各位藝術家不約而同地分享到「味覺分享之難」。就如舌尖上融化的和牛,以及小時候吃過的家鄉菜,那種滋味難以言傳,因此如何用形體、視覺帶動觀眾感受到味覺,有很大的發揮空間。
進食是一種能量轉化的過程,舞者陳偉洛本能地想起習舞之初,了解到表演者不能「被個台食咗」,反而要學懂「食住觀眾的能量」。他從食物聯想到身體與酷兒情慾,表演者就像桌上等待被享用的食物,是一件等待被消化的客體,從而思索「自我物化」,這個表演者不斷思考的命題。他慨歎在社會當下,做人難免「心很累」,有時很想變成「躺平」的物件由人處置,現行社交距離之下,人與人之間被圍上膠板,只能近觀不能接觸,就像日本餐廳櫥窗裡陳列的食物模型,怎樣才能以視覺牽動味覺,化為一件「好食的東西」?
王榮祿太太周金毅,二人相識三十年,繼《跳著舞去火星》再次在舞台上同行。(Vincent Yik 攝)
You are what you eat,舞者周金毅聯想到因人而異的飲食習慣和口味,她說味蕾的記憶是一世的,長大後難忘小時的滋味,「而家已經食唔返,即使可以重構,永遠覺得差咁啲嘢。」她成長於物質匱乏的年代,一味糖醋蒜頭,被視為增強免疫力的民間食療,對照被封鎖的疫症年代,如何好好吃飯、好好過活,是她希望帶出的話題。至於笑言面對「中年危機」的編劇胡境陽,近年受消化問題困擾,他將表演空間佈置成胃部一樣﹐帶領觀眾一窺腸胃的奧秘。
憑《聽搖滾的北京猿人》屢獲好評的編劇胡境陽(中),負責《品品》的文字整理、創作和演出。(Vincent Yik 攝)
觀眾自出自入 擴闊劇場想像
《品品》希望探索的,是由表演者主導,觀眾單向接收以外的種種可能。「跌咗錢都唔好跌咗時間。」邱加希有感而發,進入傳統劇場觀演的時候,即使作品不合乎口味也好,可能因為「劇場禮儀」的關係,也要留待整個演出結束後才可以離開,相對地覺得受到束縛和限制,沒有那麼自由。
因此,他們創造出一個有如自助餐的世界,牛棚 12 號單位開放式的空間一分為六,六位藝術家同時演出各自的「菜單」,在三小時內不斷重覆輪轉。而觀眾擁有自主權,可於六個小世界裡自由進出、遊走、停留,按自己的「口味」喜好、「飽足」程度、「用餐」時間作出選擇,帶來一種類近於畫廊或展覽的流動觀演體驗。
「浪人劇場」創辦人及導演譚孔文,曾將多部香港文學作品搬上舞台,他會否帶來破格演出——戴口罩食麵?(Vincent Yik 攝)
「對文字人而言,演出通常是線性的,按劇本由頭到尾演出,但由中間開始睇又得唔得?」邱加希指,由於每位觀眾自出自入,開始觀演的時間點不一,如何與進度不同的觀眾溝通,無疑增加了創作難度與摸索空間。她表示,表演者不論是挑戰自己盡量將每段演出保持一致,還是隨觀眾的流動作出調整甚至即興演出,在不同的選擇之間,也是一場有趣的實驗。
第五波疫情回落,表演場地有望解封,一再延宕的演出得以順利進行,是每位劇場工作者的心願。活在壓抑的城市,迷失的年代,陳偉洛有感而發,將生活中的種種防疫措施搬上表演空間,他預告將會被三尖八角的膠板圍封,化身成「被保護的病毒」,在社交距離下與觀眾「密切接觸」,房間亦會放置一些不舒服的座椅,「每個人都有自己的保護機制,別人坦露一切的時候,你亦要有所付出,你必須要經歷一些苦難,才能進入對方的內心。」
活潑鬼馬的陳偉洛,藉食物作為比喻探討身體和性別議題,更將防疫元素放進演出。(Vincent Yik 攝)
演出名為「品品」,意指「每樣」、「式樣眾多」、「感受,鑑賞,品嘗」,王榮祿難忘創作過程中一起吃過的五味子︰「五味皮肉甘酸,核中辛苦,都有鹹味」。六個藝術家,六種人生感悟,值得觀眾一一細味。
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《品品》
時間:6-8/5/2022(五-日 Fri-Sun)6:45 PM*
7-9/5/2022 (六-一 Sat-Mon)2:30 PM*
地點:牛棚藝術村12號單位
票價:$220
八折早鳥門票將於即日起至4月20日於Art-mate發售
購票連結:https://www.art-mate.net/doc/61499
*節目長約3小時,觀眾可於選擇時段內自由進出演出場地
創作及製作團隊
概念:邱加希
創作同行:王榮祿
演出文字整理、創作及表演藝術家:胡境陽
創作及表演藝術家:陳偉洛、周金毅、陸肇欣、譚孔文#、黃杜茹
佈景設計:吳鐵流@ 人人建築
燈光設計:賴詠珊
聲音設計:孫禮賢
製作經理及舞台監督:林慶麟
聯合監製:李妍蓓、鄺子量
節目統籌:易嘉雄
#承蒙浪人劇場允准參與是次演出