素黑看《爸爸》流了幾次淚，喜歡戲中很多細膩的場景：木棉花開，每個角色的分章演繹的「不完整性」剛剛好，三花爪開沙發那蓋不住的傷口，幾場只拍爸爸的背影，大概是因為，對於人生太多委屈與無奈，無法理直氣壯地走到「前面」「拍」下來，說清楚，也許更多是因為，不忍。她作為二十多年的療癒師，陪過許多類似的「精神病患者」，感慨「我們都在不同的世界，又在相同的世界。是生命本身太殘忍。」 (閱讀更多)

「數位時代的意識形態光譜」是一張各種拾人牙慧的圖表，把各式理論拼貼起來之後，方便自己判斷各地的數位社會樣貌。這幾個月使用下來意外地好用，尤其是認識海內外新朋友的時候，默默在心裡頭替他們貼標籤。 這篇文將描述如何閱讀這張圖表，並試著貼自己標籤，描述自己在世界中的位置。 (閱讀更多)

洛楓傳來影評，敘述自己觀看電影《爸爸》時被打動，「無論劇本、導演還是演員都非常節制」。作者最欣賞兩個戲中場景：一是阮永年電話召妓後被騙，激烈地嚎哭和摔爛東西；二是關於過度活躍症兒童的小插曲。這設計和鋪排，「對故事接下來的發展擔當了延伸呈示的作用」。洛楓將永年的家看成一個隱喻：「那個曾經是血案的現場、那個也曾經是溫馨建立的安身立命處，令他無法也不願離開，像極了我城，在這裏誕生和成長、在這裏受傷和痛苦，留守，是為了記憶、為了愛、為了不忍離去、為了將來的希望，導演希望用『愛』來延續和支撐，而我卻祗有不能忘記的恨！」 (閱讀更多)

陳嘉銘對比近期兩齣港產片——《寄了一整個春天》和《看我今天怎麼說》的角色，「前者的中學女生許澄患有口吃，而後者的大學畢業女生素恩就因為兩歲發燒引致失聰，影響說話。」一方面IFVA與杜琪峯導演帶起的「鮮浪潮國際短片節」，提攜了不少電影業新血；另一方面，作者列舉近十年香港電影的新晉導演與編劇，不少以與「首部劇情電影計劃」為登場之路，拍攝長片，如卓亦謙、黃綺琳、陳小娟等影人，在過去癲狂與過火的類型片傳統上穩進前行，「主流商業片向『正劇』進發，當然是作為一種論述，也可能是一種言情的包裝，以增強今日拍片說故事的嚴謹需要。」他認為這群年輕電影人，「以香港現實為本，正在發掘值得大家可見的人事和情感，去講更有『港味』的香港故事。」 (閱讀更多)

聶華苓和瘂弦同是在1949年的逃難潮中被浪捲到了台灣。聶華苓是舉家連同母親與弟妹出逃，瘂弦則是隻身隨軍來台的流亡學生兵。在動盪倉惶的遷台過程中，聶華苓的幸運不僅在於全家同行，還順利進入甫創刊的《自由中國》雜誌社工作，隨後展開寫作生涯並主編文藝欄。 (閱讀更多)