隱身的紀錄片藝術——訪《戲棚》導演卓翔

卓翔憑《戲棚》入圍第56屆金馬獎最佳紀錄片，又獲今年金像獎新晉導演提名，雖然在肺炎肆虐下，金像獎頒獎禮也變成了13分鐘的網上直播，而大概不少電影拍攝工作都要停擺，卓翔原本還在籌備一套關於能劇演員的紀錄片。

《戲棚》已經是他第三部長片。

戲曲傳統文化是卓翔至今拍過三套紀錄片的一貫主題，2012年的《乾旦路》講述兩位香港青年以粵劇演員為志業的路，2015年《一個武生》則聚焦於崑曲裡位置邊緣的武生行當，上年交出的《戲棚》既是講酬神祭神的神功戲，亦是講上演神功戲的戲棚，有別於上兩套紀錄片，這次「空間」才是主角。

搭棚的人

《戲棚》受西九戲曲中心委約，2017年開拍，花了兩年時間走訪九個戲棚，最終剪輯成七十五分鐘的影片。拍攝戲棚並沒想像中容易，當中最困難的要數蒲台島那個懸崖邊的戲棚。影片的開場鏡頭正是搭棚師父將竹枝載上船運到島上的過程。竹，是一個戲棚從無到有最基本的材料，蒲台島的戲棚搭在崖邊，卓翔說是因為最正宗的做法戲棚需要對正天后廟，畢竟神功戲是演給神看的。

拍蒲台島戲棚難在能取的角度很少，攝影師在懸崖上拍攝也有一定危險性，最後卓翔選擇了航拍。「其實最初有些抗拒，因為航拍給人的印象都是旅遊節目那樣，鏡頭一直在動，不過最後想通了，決定以一個靜態方式使用。」拍攝林村戲棚時也採用了航拍，因為林村戲棚是十年一度的大戲棚，建築規模相當大。導演說結果好像不是太多人看出是航拍。

將搭棚過程配上巴哈大提琴有種莫名的治癒感，看著幾個搭棚師父不約而同從棚上橫過，更覺得他們舉重若輕，明明是沒有編排過的動作，卻帶節奏感。

以安靜營造莊嚴

觀賞《戲棚》最深的印象就是靜。

不只在鏡頭運用上，整個環境都給人安靜的感覺，跟我們以為神功戲打鑼打鼓的喧鬧印象截然不同。「不同群體在這個空間裡工作都是很安靜的，一方面大家都好有默契，第二方面是專注，我覺得當中有種儀式感，戲棚的氣氛跟劇場後台的氣氛是不同的，一來那個空間不是一間間房分開，無上下層，戲棚是一個開放的空間，工作人員都很專注，哪怕只是一個熨衫的人、一個插旗的人，都好專業地做自己手頭上的工作。這是我經過稍長的拍攝時間才看到，跟以前有少少走馬看花的做法不同。」他說。

卓翔說他以前其實有點怕入後台，「那時不太熟悉戲行，戲棚裡的人都好清楚我是外來者，一個唔識規矩的人，所以他們的眼神都不太友善，後來經驗多了、認識多了，變相容易打開關係。」他還記得有個演員教過他一個方法：「你入到後台，誰都不認識，那怎麼辦，你見人就笑住講早晨，見到誰都講，那就可以通行無阻了。」講早晨是他們的傳統打招呼方式，不只朝早講，傍晚也講，總之是第一次見面就講，「我帶住這招回到戲棚，介絡我的團隊時也是這樣做，至少他們知道你係識少少規矩，這樣慢慢建立關係。」

除了入屋叫人，卓翔亦提醒自己團隊進入戲棚後要隱藏自己，「找個角落去觀察這個空間，究竟裡面的人怎樣活動，讓自己安靜下來去感受這個空間的能量，而不是一去到現場就set機開始拍，這樣太入侵性，我希望他們能隱藏在空間裡，每次移動機位的時候，最好令其他人無法留意你的動作，你移動速度要慢過這個空間的速度，如果你的動作快過他們，你就會打破了那個空間的能量。」同時卓翔亦要求每個鏡頭至少五分鐘，透過時間去貼近人物，透過觀察接近日常。

這套紀錄片其中一個較多討論的地方是，全片都沒有訪問片段，完全是透過觀察再紀錄，只配以少量字卡提供適量資訊，更似是每個段落的標題。當然事前預備有做過不少訪問，拍攝時也重點地找了五六個人，最初有想過以人物建構整條片，但去到剪接階段，這個想法開始改變，「我們發現戲棚這個空間最精彩的，我們最想與觀眾分享的，是你身在其中的體驗，那個空間其實有很豐富的聲音，演出的聲音、聊天的聲音、工作的聲音，還有很多環境聲，跟我們看劇場演出很不同，那是屬於戲棚獨有的set up，如果要取捨，我會想留下這個比較純粹的體驗給觀眾，反而不需要太多導引，因為我覺得戲棚裡的細節，係超越了語言能夠表達的。」

繼續做，是為了什麼？

導演猶記得影片接近尾聲的那位八十歲的老演員，鏡頭拍他在戲棚裡煮飯吃飯睡覺工作，他在行內工作很多年，一直都是做配角，未做過正主、文武生等角色，「到底一個八十歲的人為什麼還在，為什麼還要那麼辛苦，擒高擒低？雖然我沒有在訪問裡得到什麼答案，但拍攝過程中某程度上發現，我想這個空間給了他很多能量，令他們找到自己的崗位和角色，令他們安身立命，繼續留在這個行業，維持戲棚的傳統。」

儘管片中有提到過去三十年，香港戲棚數目已大幅減少，但卓翔其實不太擔心戲棚會消失，「我反而擔心大眾或者媒體將這些文化標籤為小眾、夕陽、邊緣，是這些標籤令到它變成小眾。我覺得做電影，無論是劇情片或紀錄片也好，都是想將這些文化與人拉近距離，重新將這些價值帶回來。」

這些價值除了是戲棚傳統文化的形式外，也是信仰的實踐。「不是宗教信仰，而是他相信一件事，持之以恆去做，不應該只局限於宗教，也包括生活上的追求，他對於職業的專注或執著等，都是相通的，我會覺得這些都提醒我們要捉緊每個人的精神信仰，繼續持之以恆去做，當那件事成為了你的信仰，繼而成為你的日常，那它就會變得好輕。」

其實早在卓翔拍第一部紀錄片之前，他想拍的是以戲曲演員為主角的劇情片，但自覺對戲曲認識有限，於是先透過拍攝紀錄片來累積相關知識，所以，這三部紀錄片是否也可看成他漫長的資料搜集過程呢？

持之以恆地去做，導演卓翔一早給我們示範了。