吳騫桐從《靈魂奇遇記》回視貫穿電影主題的爵士樂，重視即興表演的爵士樂，其核心元素正是「自由」，沒有固定的演奏規律，任由樂手變化音調節奏，強調的正是：主體將一己困苦的生命轉化成藝術性、精神性的涵養，那感受世界的自由心靈。 (閱讀更多)

《狂舞派3》上映後迴響非凡，嚴瀚欽認為電影生動地反映了地產霸權的社會現象，還嘗試揭示其中的運作模式，為我城的救贖和反抗提供了極具參考價值的建議。從《狂1》到《狂3》的轉變，亦可視為我城近幾年來許多創作者的貼切寫照。 (閱讀更多)

幾經延期，《神奇女俠1984》終於上畫，然而評價不似預期，尤其是「1984」之名，總讓人想起對威權世界的聯繫。趙遠提到今日超級英雄電影的進退失據，在討好政治正確的話語體系下，電影所傳達的意識形態和世界觀已經變得非常固化和單薄，只會在安全的邊界內遊走，沒有辦法帶給人除了娛樂以外的任何反思和衝擊。 (閱讀更多)

《靈魂奇遇記》的故事圍繞人生的意義而展開，主題其實不算新鮮，卻讓觀眾思考該以甚麼態度面對現今社會。電影由開始已藉著22的角色，把那些名人故事、哲人金句，一一否定。若沒有成為偉人，沒有可流芳後世的經歷，是否便沒有做人的意義？ (閱讀更多)

《靈魂奇遇記》自上映以來，就被形容是非一般的動畫電影。從「Finding Spark」（找尋火花）投胎轉世的設定上，電影走出了傳統追尋理想目標的框架，追問當鬥志不斷被磨滅的同時，是甚麼令我們有最根本的生存意欲，繼續生活下去? 原來，在這個亂流之下，要堅持理想目標，先要懂得生活，生活的sparks就是一些如水泡、浮木、救生圈的喘息點。 (閱讀更多)