香港原創音樂劇《大狀王》：飛雪、金蜻蜓和欄柵

今天要在這個城市講公義的故事，恐怕才是最大的荒唐。偏偏《大狀王》叫好叫座，深得市民喜愛。這套本地原創的音樂劇雖然描畫清朝，卻宏觀地呈現了不少關於人類及世界的誠實觀點，在一片歌舞熱鬧中，默默折射出一片公義的荒涼。

然而在亂世裡，誠實卻是需要技巧，不可以甚麼也明刀明槍、直腸直肚。《大狀王》裡的飛雪、金蜻蜓和欄柵，正好分別岔出不同的解讀，在歧義重重的罩幕下，保護想像的自由。

飄飄細雪沒間斷

張飛帆筆下的主角「方唐鏡」為真實歷史人物——原名潘鑒，字鏡泉，是廣東四大狀師之一，因欺壓百姓、為人「荒唐」，於是得花名「荒唐鏡」，後被訛傳為「方唐鏡」。

然而，要構成荒唐，又豈是一個人的能耐？在《大狀王》劇本裡，達官貴人總是恃能凌弱，在公堂上把真相扭曲。正如劇本屢次嗟嘆的「原告變被告」，又有呼應《正義迴廊》中聰明人扮弱能的「咒我啦，咒我啦，我無問題㗎我！」反映時勢荒誕，小人當道。如阿細所明言，廣州是不會下雪的，但結尾一場從天而降的飛花，暗示公義沒有昭顯；作惡的製藥老闆終究沒有被懲治，只有秀秀打小人令他的分店慢慢結業，才算有些報應。

巧妙的是，雪除了有六月飛霜的意象，還買穿了秀秀與阿細的人鬼戀情。在音樂劇中段，當秀秀向菩薩祈願想看一次雪時，神明當然沒有顯靈，只有她看不見的鬼魂阿細，悄然撒白色的紙碎，默默守護。由此，白雪又成為了情愫之間的約定，浪漫且美麗。

除此之外，雪花寒冷孤清，又象徵主角攀山越嶺、赴京追求公義的艱難：「淡然輕身上路／路遙遙段接段／但求雪地寒山裡倖存……」

直到一切塵埃落定的時候，一場白雪紛飛，如此脫俗又純潔無瑕，仿佛也是黑暗日子裡一點光，一點希望，一點安慰。劇中反覆叩問「一碗水已染黑，如何變白」的悲觀問題，亦仿佛藉此這場最終的白雪得到含蓄的答案。

再問塵緣未了

《大狀王》另一個鮮明的符號，是金蜻蜓。除了公義的課題，劇本也探問一切眾生的緣起緣滅、因果報應，從何而來？

時光倒帶爬梳，當年阿細與方唐鏡原是一對年少無知的朋友，方唐鏡聽到和尚說世上有隻金蜻蜓，可以拯救眾生，於是拉著阿細到險境探路，希望早一步發現牠、賣給和尚賺錢。怎料途中阿細遇溺，方唐鏡沒法救起他。到鄉親父老追究責任時，方唐鏡一時膽怯心慌，說都怪阿細貪玩、不聽話，令阿細做鬼也不放過他，自此二人反目成仇。

有觀眾認為，方唐鏡突然改邪歸正，轉變太快。但事實上他從不是天生的惡人，只是那天他伸盡手臂，也救不起溺水的阿細，當村民盤問時出於自保，用急才說謊解圍，就像普通小孩會做的事。至於他之後在公堂的所作所為，也不過是詭辯的律師，不跟錢作對而已。若他本性邪惡，又怎會把秀秀從妓院門前救出？

說到底，《大狀王》裡的方唐鏡不可以單純以「奸」來定義，正如看似無辜的阿細和善良的秀秀，都會「做壞事」。​​這不是劇本漏洞、角色一時一樣，而是正邪忠奸本來就難以劃分。

那麼金蜻蜓到底代表甚麼，又是否真實存在於世上？牠可以代表一種執念，但實際上，牠的意義也許並不重要，因為牠映照出的是宇宙的隨機——恨意並非由天生，也不一定是二人互相仇視而來；純粹子虛烏有的金蜻蜓，也可使兩小無猜的摯友怨懟。這些大哉問亦隔空呼應和尚因被年少的方唐鏡冤枉、被打入牢獄的痛苦：「向悲風／怨心經／困惑如殘荷萬頃」最後只能低嘆：「踏上清源／只因輾轉／不識佛與仙。」上天旨意到底是善惡悖論，抑或冥冥中自有神安排，和尚不能參透，何況我們凡夫俗子。

殘局仍然力挽

最後一個意象，沒有出現在歌詞裡，卻重重出現的，是佈景用的欄柵狀吊片，形似中國古典建築用竹木條縱橫交錯編成的門欄或木柵，在古代詩詞文學中也有出現，例如：「異日思君處，憑欄看水流。」、「怒髮沖冠，憑欄處，潚潚雨歇。」，欄柵是中性的，任何人也可以依靠著它，勾起情感。

這些阡陌縱橫的木片，有時從左右駛進，有時從角色的天靈蓋而降，在不少場面也有出現。如此一來，欄柵既營造出傳統的空間美學，也寓意著角色如何受俗世牽絆及囚禁，在受限的環境中掙扎。例如盲婚啞嫁、窮苦百姓申訴無門、冤獄八載等，守舊的社會規條及敗壞的風氣使人被困，無法自由生活。

尤其是從上而下的木片，臨頭降落，像厄運般無法躲避。這個「上面」可以是皇權、父權、專橫、封建、不分青紅皂白的群眾，但總之它代表一個「更高的權力機關」，凌駕於人之上，使我們分了等級、有了差異。

覺醒世界的洶湧後，岑偉宗填詞的《道德經》，道出無奈，卻又堅定前行的矛盾意志：「人柔弱／殘局仍然力挽／似水浪裡翻。」藉著《大狀王》這套清裝公堂戲，我們也可觀照如今這個世代，思考哪些是我們的欄柵？我們又可以如何在重重木片中保持人形，生存下去？