從沙田海上一顆模糊的金星，到童年客廳裡父母離去前留下的輪廓，散光成為作者張昊弘觀看世界的一種方式。光線因眼角膜而散開，事物失去清晰邊界，也因此留下想像的空間。在他筆下，童年時模糊的燈光，可以保存一家人尚未分開的片刻，雨夜車窗外的路燈像一道道流星。文章最後回到沙田海。黃色暴雨警告那天，馬鞍山海濱只有寥寥數人，感冒讓身體變得麻木，海反而格外清晰。他當時的世界，暫時只剩下眼前的形狀。 (閱讀更多)

租金買來的私人空間，是否真的等於自由？當一個人可以在自己的房間訂立所有規矩，不必遷就、不必分享，也不必接受別人的生活方式，作者開始認為，獨居帶來的也許不是自由，而是權力。從一次租屋的念頭出發，李昕彧的散文寫下對擁有、捨棄、私人空間，以及與他人共同生活的反思。 (閱讀更多)

帶著 80 元走進某好運酒家，可以吃到甚麼？酥皮焗叉燒包、香煎蘿蔔糕是「三大皇者」，菠菜金菇餃則像一輪透明的皎月；至於一道不合心意的韭黃鮮蝦腸，也足以讓作者從點心與甜點的分野，一路談到自己對食物近乎固執的要求。劉欣怡寫的卻不只是一篇食評。從某好運酒家的點心，她想起已經下架的快餐店煙燻辣雞翅，甚至憑味覺拆解出心目中的配方；但當「神明」被解剖，美味似乎也失去了一點神秘。沒有當過主廚、不擅長做飯，也吃不起真正昂貴的餐廳，一個人還能不能自稱食評家？在廉價快餐與酒樓點心之間，她寫味覺，也寫品味如何形成，以及誰有資格決定甚麼才算「好吃」。 (閱讀更多)

讀三首詩。曾淦賢〈瀕臨〉寫灼熱的夏天，大海、亡蟲、煤油燈與散落的碎光相繼出現，最後留下「像海的晚風」與「窸窣拖行的祝福」；徐竟勛〈星街寫真〉沿星街、日街、月街遊走，蒙德里安、煤氣燈、鳳凰木、跑車與垃圾站交錯出現；街道的光與顏色之間，也浮現不同時間留下的往事；王兆基〈林穴：觀電影《哈姆尼特》〉則從電影展開一連串林間與神話意象：冥界、獵鷹、洞穴、寒鴉、舞台，以及哈姆尼特與哈姆雷特彼此重疊的名字，在「穿葉入林，演死演生」之間延伸。 (閱讀更多)

作家白樵邀請鄧小樺為男同志自我虛構小說《巴黎愛染經》寫序。她收到書稿才發現難處，並形容自己「又不熟男同，又不熟性愛，又不熟白樵」。她試過各種辦法，用黃耀明九十年代的〈談情一世〉切入、用巴塔耶《情色論》的「踰越」看待，寫好一整段最後都沒有保留。連叫 NotebookLM 幫忙整理結構，連 AI 也因情色與藥物內容拒絕處理。她後來發現，一直困擾她、被她稱為「悶」的特質，原來是諧仿佛經。後來鄧小樺借周星馳《西遊記》形容這次寫序經驗，她了解到真正困難的，是要放下自己的「煩惱心」，跟隨作品走到它真正要抵達的地方。 (閱讀更多)