以張國榮的作品為題出一本小說集，暗來明往說香港的美麗與抑鬱，是無力，但有心。今年四月一日，張婉雯推出新作《有心人》，後記裡她說：張國榮的如花凋落，或符合如今大眾對香港命運的想像。但事實是，香港，和香港人，並沒有死，依然生存。訪問這天，她說想把這本書，送給喜歡張國榮，但依然生存的人：「大家提起張國榮，總是惦記他的好，以及那個所謂美好的香港。問題是，我們還未死，就只能接受自己和這個城市，可能會一直差下去。繼續生存的人要找一個方法，像張國榮一樣，盡量靚地活下去，無論是外貌、品格，還是生活態度上。」 (閱讀更多)

當一個人義無反顧地追逐理想，置身旁喧囂於不顧，我們究竟該讚歎其堅毅不拔，抑或斥其為偏執之狂？導演甄詠蓓指出將1934年西班牙劇作家洛爾迦的經典舞台劇《Yerma》改編成《妻迷》，在於原著中所描繪的女性慾望、與命運的抗爭，以及社會對傳統女性的桎梏與期盼，仍如幽魂般徘徊於現代，歷久彌新。劇作找來「視后」唐詩詠擔任主演，亦是他首次出演舞台劇。她坦言難免有不適應的情況發生，亦表示劇中妻子的堅持更堅定了她自己的信念，「當你足解了解自己，清楚自己想要甚麼時，便能堅持下去⋯⋯衷心相信自己的選擇，便能無所不能，做到任何事情。」 (閱讀更多)

乘坐山頂纜車時，四周郁郁蔥蔥的植物令人心曠神怡，引人思索其來源、歷史及對香港文化的意義。香港兒童音樂劇團周年演出《小高的遊樂場》，改編自本地藝術家林建才的原創繪本，由導演陳港虹、編劇翁善瑩、林建才及劇團總監呂妙敏合力改編成約80分鐘的音樂劇。《小》總共有116位介乎4至15歲的小演員出演，講述主角小高與同學在太平山頂考察途中意外迷路的冒險故事。導演虹仔保留了纜車和自然探索的核心意象，並融入疫情對孩子生活的影響，深入挖掘角色的性格與成長；舞蹈指導Alice設計的舞蹈動作補充故事的層次，巧妙地在抽象與具象間遊走，讓小朋友在劇中探索自我的同時，又與觀眾更為認識香港的自然與歷史，思索自身與這片土地的聯繫。 (閱讀更多)

一群懷抱熱忱的新晉創作人齊聚一堂，展開了一段為期六至九個月的創作旅程。儘管11位學員來自不同背景，他們卻在這段時間內緊密合作，分成六組完成了編劇、作曲與作詞，創作出六部風格獨特且情感深刻的音樂劇作品，並於「音樂劇精武門」圍讀展演中亮相。在這個計劃中，負責編劇與作詞的五位學員在專業導師的指導下，經歷了顯著的成長。Angus在劇本導師Jim的建議下，學會為角色注入更深層的動機以加強戲劇張力。Rebecca則在導師的啟發下，為劇本增添細節，使情節更加具體且立體。而阿鑫在作詞導師Serena的引領下，培養了對語言的敏銳感知，並學會用音符勾勒角色的內心世界。創作看似是孤獨之旅，但若能與他人合作，互相碰撞更能讓作品顯得鮮活。黃創筠稱讚Hollye擁有「世界級」的耐心，即使劇本多次修改，Hollye仍願意配合調整音樂，達成共識。江麗盈則與組員Jack通過輕鬆的閒聊建立默契，在交流中激發靈感。作詞導師Serena希望學員在「音樂劇精武門」圍讀展演後，仍願意創作、敢於表達，不再視音樂劇創作是遙不可及之事，來推動香港音樂劇的傳承與發展。 (閱讀更多)

「音樂劇精武門」圍讀展演是由「音樂劇精武門」培育計劃的11位新晉創作人分成六組，從零開始合作創作，最終完成六部約30分鐘、風格迥異的原創音樂劇表演。作曲學員Jack曾參與演戲家族的音樂劇計劃，對音樂劇創作產生好奇，因而加入培育計劃。林可怡表示，指導師著重啟發學員從生活中擷取靈感。Chun To指導師的指導如同醫生診症，剖析作品不足，引導學員重新理解創作優秀音樂劇的步驟。談到與組員的深刻經歷，小鋒曾與組員從葵興走路回屯門，因散步有助理清思緒；陳睿熙與組員為夢想投入心血，通宵錄製demo以創作出色作品；Lora更請來歐洲管弦樂團錄音，並由荷里活音樂工程師親自混音。 展演導演温廸倫希望為這11位新晉創作人提供嘗試與犯錯的空間。他表示，儘管學員們尚顯青澀，但能在不到一年創作出音樂劇實在令人驚嘆。他續說，學員在指導下逐漸從話劇思維轉向音樂劇思維，在詞曲中找到觸動人心的節點，體會音樂劇精髓：用音樂表達言語無法傳達的情感，在歌聲中尋找出口。 (閱讀更多)