多少願望石沉大海，多少美夢撒手塵寰，人們丟失希望，丟失為未來奮鬥的理由，畫家高立懷著這種時代鬱結，邀請六十四位作家在《明報》「星期日生活」「流城對睹」專欄撰文寫詩，畫了一年零三個月，近月「水煮魚文化」將連載專欄結集成新書《黑暗夜空擦亮暗黑隕石》，是為一本獻給香港的情書，把那些隕落的細碎，煉成永恆。 (閱讀更多)

本地藝團「前半生藝術概念有限公司」的概念音樂會《後人類景觀》，靈感來自董啟章的《後人間喜劇》，邀得本地作曲家梁騫仁及音樂人江逸天合作，糅合極簡主義音樂，以及一系列效果攝影和錄像，編織未來城市的聲音和畫面，牽引觀眾遊進異想世界。 (閱讀更多)

土生土長的中國舞者伍詠豪（Skinny）經歷八年演藝修羅場洗禮，打滾過多少舞林盛會，橫掃多少獎學金，相隔十二年重返不加鎖舞踊館，在他的首部個人創作《专业不专业 Zhuānyè bù zhuānyè》，帶來一場舞蹈專業和身份認同的自我探索，尋找學院從沒教的「香港舞」，一支真正屬於自己的舞蹈。 (閱讀更多)

曾獲奧斯卡與金像奬的導演楊紫燁，花耗五年心力，策劃主編由香港電影評論學會出版的《昨日的影 今日的光——粵語片劇照風華半世紀》，透過四百多幅精挑細選的珍貴劇照，帶領讀者進入粵語片五光十色的世界，在回顧昔日美好的同時，亦希望喚起年輕一代對粵語片的興趣，嘗試以全新的眼光看待經典。 (閱讀更多)

近年因為疫情，表演藝術紛紛轉戰網上，不過對劉曉江、張靜瑜和孫禮賢來說，網上節目與劇院現場其實不是彼此的替代品，只是媒介不同，工具不同。「是否現場，經驗其實一樣，在音樂廳發生的事其實沒有改變。」這三位年輕音樂人，同是畢業於演藝學院音樂學院，從作曲開始，然後各自走出不同的聲音與跨媒體創作。 (閱讀更多)