陳煒舜作為中大中文系副教授，鄭政恆認為其新作《堇塘雜文錄：以寫療寫》就是一本不可多得的學者散文集，當中分為師友憶舊、文化隨筆、影劇聲光三輯，幾乎每篇文章都附有古典格律詩，可見其智慧與文化內涵。鄭政恆再指這本書難免是屬於精英小眾的，但無礙其中的文學和文化價值。

這本份量不輕的著述，研究著眼於袁世凱、徐世昌、段祺瑞、曹錕四位北洋元首的詩文，這四位長期投身軍旅的「軍閥」――元首，原來對中國傳統的「詩教」非常重視，在他們的詩文中，或憂心時局，或憤懣懷才不遇，或以山水隱逸自適其間，或寄情禪悅、書畫，並在其書寫之中，流露了各自的感世之言、塑造出自我的形象，作者在書中特別論述到他們藉著自己的詩作，多「感世」與「自適」之情，以北洋元首塑造自我形象，並進而透過其詩作影響輿論時局、世道人心。這是否能為幾位亂世元首塑造出一個合乎本人心願的自我形象？

千禧年時，佘汝豐老師在中文大學「詩選及習作」課上講過一則故事：他有次到九龍寨城公園遊覽，在某處觀讀鐫刻的文字。一位老翁走過來對他說：「文字都不對、都不對！」佘老師點了點頭。老翁見狀很欣喜，問道：「你也懂？你也知道文字不對？」佘老師微笑回答：「懂一丁點吧。」講到這裡，同學滿座粲然。由此可見，寨城公園落成初期新鐫的詩詞聯語出現問題，已有市民覺察。

在本港實施長達959日的「口罩令」，上周起終於全面撤銷， 陳李才、璇筠、陳煒舜、熒惑分別寫詩，辭別「雙面」，記錄脫下口罩的感覺，把嘴唇貼在臉上，裝成三年前的日常，肌肉鬆弛的面頰，狠狠呼吸濕潤的風。

新一年剛開始，香港著名作曲家顧嘉煇便不幸離世，令人感慨。陳煒舜撰文悼念，並提起顧嘉煇的的出道作品，1961年邵氏國語電影《不了情》的插曲〈夢〉，由其親姐顧媚演唱。原來顧嘉煇不但是跟與黃霑、鄭國江、鄧偉雄等填詞人合作無間的粵語樂壇「教父」，其創作多元多變，更身兼最後一代國語時代曲的創作人。

陳煒舜收到關子尹教授賜贈新梓詩集《我心歸隱處》，並撰文細說與他相識多年的往事，及探討網絡時代寫舊體詩的一些心得：「逐字語譯己詩，未免過於貢高，予人『自我感覺良好』的印象。不過在臉書發表光禿禿一首舊詩，大抵引不起太多人的興趣，作者與讀者互動的本意難以達到⋯⋯因此，我的帖文也逐漸採用這種「紀事詩」體裁，讀者即便無意於讀詩，卻也能從散文部分略知本旨。」

香港詩人、比較文學先驅黃德偉教授逝世，與其相識共事過的佛光大學文學系前系主任趙孝萱，口述回憶當時同事間互動那種令人懷念的溫馨，並由陳煒舜將內容筆錄整理，藉此懷念菩薩心腸、雷霆手段的德偉老師。

導演羅啟銳日前因心臟病突發離世，作為同校師弟的陳煒舜撰文悼念，談及彼此曾在不同時期，先後擔任校刊《阰報》的編務工作，羅導以中學母校為製作背景的電影《歲月神偷》，亦令陳煒舜看得心潮起伏，深受啟發。

繼2020年底的「吳冠中．速寫生活」展覽後，香港藝術館近期再舉辦題為「吳冠中．速寫生命」的續集，展場以吳冠中的《漢柏寫生原稿》為主角，陳煒舜入場觀展後寫下這篇散記，從多年前讀到吳冠中的〈憶初戀〉，談及吳氏創作強調寫生的關鍵在於「生」，也就是捕捉生命的瞬間，其畫其文一直也是他重要的精神食糧。

艾慕杜華執導的電影素以奇情著稱，陳煒舜認為其新作《誰和誰共母》，就主題而言，有著史無前例的深廣，入場觀賞後亦感片中貫徹了「始於奇，終於正」的敘事脈絡，更凸顯「以正馭奇」的傾向，唯美中不足之處，是沒有安排一首悅耳而點題的歌曲。

陳煒舜從憶述中學年代的幾件校服軼聞開始，講到為何男裝校服不穿短褲，也曾經有過視乎所屬不同社堂而穿不同社色運動衫的做法。及後再追溯歷史，回顧香港校服中式長衫、旗袍的傳統由來，其實也跟香港中西文化交雜的背景有關。但說到校服留給自己的啟示，最重要還是衣著合宜，便是自愛愛人、自敬敬人。

榮獲今屆奧斯卡「最佳國際電影」的《Drive My Car》，陳煒舜認為這部電影是一條龐大而精巧的互文馬賽克隧道，自愛情與慾望的摹刻，至戰爭與和平的隱喻，無所不包，其面世亦與《羅生門》一樣，是作家與導演的相互造就。

壬寅大年初二，鄉議局人員在車公廟抽出第38籤，陳煒舜先就籤詩歷史略作介紹，再就車公籤詩之剩義闡發一二，分析車公籤詩的格律與文字訛誤，詳加討論。

綠葉劇團依據的莎士比亞十四行詩改編的舞劇《#1314》，陳煒舜認為，創作者與演繹者們以獨特的方式為原詩抽絲剝繭，作註解、語譯、詮釋、對話，從而產生多邊的互文關聯，到最後伴舞者們一個個脫下七彩繽紛的外套，以肉色內衣在臺上立臥奔走，儼然隱喻著詩歌形式的終極鬆綁，繁華落盡見真淳。

從本地人氣組合Mirror的〈破鏡〉中，聽至「憤怒一手打破鏡面╱渴望一刻粉碎裡邊」這句，熟悉中西歷史文化的陳煒舜即被觸動，覺得頗有畫面感。《紅樓夢》中出現過西洋鏡和「風月寶鑒」兩類鏡子，北方民族相信銅鏡是太陽的化身，薩滿會使用銅鏡跳神占卜、驅邪治病。而《史記》則記載有位方士謬忌上書漢武帝，聲稱古代祭祀黃帝會用「一梟破鏡」。說起破鏡，原來又關乎自古而來的生殖崇拜或愛情巫術。

儘管不少人批評《第一爐香》未夠忠於原著，但任何欣賞者都可以有一己之詮釋權，陳煒舜、江俊豪、葉嘉詠的影評，分享他們各自對電影的想法，鄧小樺跟許鞍華的訪談，則說到電影如何把香港作為主題，保留那種不倫不類的獨有魅力。

在張愛玲筆下，先後觸及兩個早已消失的群體，陳煒舜從《紅玫瑰與白玫瑰》說到最近上映的《第一爐香》。隨著張愛玲及其作品的偶像化、經典化，人人都相信自己的詮釋更趨近原貌，但陳煒舜則始終認為，任何欣賞者都可以有一己之詮釋權，更何況導演？

黎海寧編舞的《九歌》第四度公演，門票瞬即爆滿，中大中文系教授陳煒舜本身研究楚辭，觀演後相信它掙脫了朗麗綺靡、耀豔深華的傳統羈絆，以瑰詭而傷情的觸感，講述不安穩的現世，同時將現世與洪荒相聯通，展現出人類在衣冠禁錮下那躁鬱真誠、任性任情的「裸猿」本色。

在地下生長的植物部分，往往蘊含豐富營養，陳煒舜以蓮藕為題的創作，大逞文筆之巧，以多種古典體裁作為探索，與劉學成的混合媒介〈斷絲經〉，透過在中國文化傳統中典故繁富的蓮藕，呼應今年香港文學季的主題「親蔬」。

「時代曲」現在特指1920至1970年代，先後在上海和香港創作、傳播，具有華洋合璧之海派風格的華語流行音樂。時代曲可以上達下達的「中層」性質，知識分子的大力參與，對於城市生活的反映，在民歌以外對於古典音樂和爵士樂的吸收，乃至於旋律、歌詞的徵引互文情況，亦成為陳煒舜撰寫《時代曲紀夢詩》的緣由。

戈巴卓夫不寫詩，卻具有文藝細胞。聽過他八十歲時演唱的〈漆黑的夜〉以及悼念亡妻萊莎的〈舊信〉，誠摯動人。我們每個人都棲居於一具華麗皮囊，赤條條來去，聚散有時。寶玉、郁達夫、萊蒙托夫、戈巴卓夫如此，唐明皇也如此。

近日得悉余英時駕歸道山，為表追思之意，陳煒舜於感慨之時，亦撰文細說余英時對《紅樓夢》和古體詩詞的研究，「余氏以思想史家之姿關注《紅樓夢》，是否僅因受到中大當年濃郁的紅學研究氛圍感染？抑或這部小說只不過是他思想史研究之大脈絡下芸芸個案文本之一？」

閩、粵諸語中沒有「您」字，可是「您」字畢竟是書面文字中不可或缺的用語，到底「你」和「您」該如何區分？陳煒舜提到一個常見謬誤：看到「您」字從心部，誤以為表示親愛，而不知其為敬語，竟在情書中以「您」來稱呼對方，其實弄巧成拙。熱戀時以「你」相稱才是真愛呀。

現代人不懂寫信，除了抬頭格式經常失禮，陳煒舜提到，另一問題是稱謂運用不當。無可否認，有些人際關係的親疏很難拿捏，而不分長幼「稱兄道弟」可謂通病，有時是謙遜，但有時則可能令對方感到冒犯。

現代人較少寫信，逐漸變得「唔識規矩」，寫一封信，最難莫過於「抬頭」應該用何措辭，有時弄巧反拙，不夠得體之餘，反面失禮。陳煒舜則對「抬頭」詳細考究，原來「台啟」與「敬啟」，意義差天共地。

如果詩人並未將作品自行編集，對研究者當然會造成不小障礙。由是觀之，香港浸會大學朱少璋博士新輯《艤舟集．周棄子渡海前詩文百篇》，便是一件嘉惠讀者的美事。