文藝未死得，問題係你睇唔睇——2024重點文藝出版回顧

夏宇：「聽說每個時代都是難的都是糟的」，每個年代的文藝何不其然。2024的文學出版在資助政策變化、經濟緊縮的條件下，好好景就幾難的，但係都依然有努力掙扎！今年文學重點新作不多，倒是很多名家舊作復刻，大家可趁機親炙香港文學歷史，用更沉靜更深刻的方式，進入閱讀。本文檢視今年重點文藝出版，希望大家多多讀書，不論風吹雨打，香港人還是可以擁有自己的對話方式。

1. 經典復刻：《雷聲與蟬鳴》、《玫瑰念珠》、《香江舊事》

曾一度絕版，才有復刻價值。今年香港文學出版復刻比例甚高，這其中三本重點復刻出版廣受注意：首先是香港文學經典《雷聲與蟬鳴》（香港文學生活館出版），初版於1978年，是也斯人生第一本詩集，收錄了多首他於廿多歲時寫下的詩歌，關於香港也關於青春。另一本則是鍾玲玲小說的《玫瑰念珠》（香港文學生活館出版），初版於1997年，其獨特的文字風格瘋魔一眾讀者，網上曾拍賣出$8000的高價，可見其珍貴程度。幸好文學館今年復刻推出，有助打擊炒風，也一解書迷多年來的飢渴。最後就是香港研究第一人葉靈鳳的《香江舊事》（中華書局出版），初版於1969年，是一本全面考證「英帝國主義侵佔香港」的史話，內容全是關於香港掌故的文章，相當珍貴。

2. 品味優雅：劉以鬯《郵票》、《劉以鬯手稿——郵票裏的文學世界》，本事出版

劉以鬯寫作和編報之餘，嗜好集郵，不足十歲就開始，至百歲高齡，堪稱最資深的集郵者。集郵成趣，他幾度把這樂趣寫成小說，最著名的當然是小說《對倒》。本事出版總編輯林道群找到劉氏一份遺稿，首先決定在七月出版《劉以鬯手稿——郵票裏的文學世界》，讓讀者一睹劉以鬯的真跡手稿，了解作家生平的一大雅好。手稿五十多頁，彩印商務印書館早年印製的活頁小格原稿紙，每張紙面上方黏貼一枚或數枚郵票，郵票下面是劉先生手寫的提要，關於郵票主角作家的生平和著作，背頁配合作家的彩圖。製作之優雅品味，在香港出版品中罕見。

本事出版於十一月再出版劉以鬯長篇小說《郵票》，長的長篇小說，一九七一年至七三年連載於《明報晚報》，作者生前未有機會成書，今首度出版單行本。樊善標認為，「有趣的是主角夫妻對郵票和股票的態度移形換影，戲劇化地保存了七十年代香港的時代色彩。」該書保留連載小說的全文印行。

3.西西出書比在世作家還多：西西、何福仁《說不盡的話題——西西、何福仁續談》，西西基金會有限公司出版

何福仁和西西是超過半世紀的好友，二人出版的對話集亦是香港文學的一個特產。二人曾出版過《時間的話題：對話集》（1995），及《西方科幻小說與電影——西西、何福仁對談》（2018）。西西在2022年去世，及後何福仁重新整理西西生前跟他的對話結集，變成《說不盡的話題—西西、何福仁續談》。書中的章節包括〈苦雨齋的苦主歷史的教訓〉、〈屏風、海昏侯〉、〈時間、空間和房間馬寶小姐類型〉等等。本書且是何福仁等文人所成立的「西西基金會」第一本出版的作品。

4. 紙上風景：《香江墨跡——構築香港的書法》、《未知的香港粗獷建築》、《紙本鍊成——設計美學試鍊》，三聯書店出版

書中不只有黃金屋，還有一道又一道美麗的風景，有關於城市的，有關於歷史的，也有關於書籍本身的。《未知的香港粗獷建築》一書以粗獷主義為準則，共介紹了20組香港粗獷建築及12位建築師的故事，並以歷史考究的角度，試圖重塑香港建成與未建成的建築史。一套四冊的《香江墨跡——構築香港的書法》，則是從書法角度出發，分析了香港四4位著名書法家，在上世紀30-80年代，如何通過招牌、碑記、墓誌銘、楹聯、帳聯、名片、廣告等，塑造出獨一無二的城市風貌。而印製極其精美的《紙本鍊成——設計美學試鍊》便可以說是書籍設計師陳曦成的修行秘笈，收錄了他由出道至今這十多年來，對書籍設計這一門技藝的叩問和實踐結集，同時也如同一部美學指南，教大家如何欣賞書之美。

5. 難得散文理論：樊善標《真亦幻——香港散文及非虛構寫作探析》，諾文股份有限公司／見山書店出版

散文是最寛廣難以劃界的文類，其整理歸納極花工夫，提煉出來的概念和理論都比小說及詩少，關於華語散文的理論更是屈指可數，往往十年才有一本。本書就是如此難得的一本。學者樊善標自九十年代《後青年散文集合》以來，一直同時治研究及創作，在散文文學觀念的探究上，基礎更為堅實。本書是他多年來關於散文的研究、評論、序跋結集，如樊氏一貫的風格，是從具體文本提煉出新穎的看法，不同陳俗。書名「真亦幻」，就挑戰著「散文必須紀實」的流行基礎觀念。

另外值得一提的是，書的製作非常精美，包括書內頁的綠色之使用盡出古典而細膩、低調之奢華的氣質，封面蝴蝶（淡黃拓底）及線條珍珠箔有吹彈可破的優雅，都令人嘆息：學術書能獲得這樣的優待，在兩岸三地以至整體華文界，都極其難得。是因為見山書店出版，才能有這樣的製作。

6. 豐富的對話交織群像：郭詩詠編著《差異與連結——香港七十後作家對談》，匯智出版

七十年代生的作家已成香港文學的中堅，而七十年代生學者的研究著作近年也開始面世。郭詩詠編著此書，除了每篇翔實豐富的訪談整理外，尤有新意的是將十四位七十年代生的作家分為七組對談，能夠讓作者根據他們有近似關懷的題目進行交流對話，通過參差的對照，再顯示出七十年代生文人對於連結的重視。這種細緻的交織，在作家口述史中亦是別樹一幟。因為種種原因，並非所有訪談內容都有放入書中，期待將來再有重光的一日。

7. 真．說好香港故事：柳廣成繪：《我香港，我街道（漫畫版）：微物情歌》，2046出版

2024的文學改編特別多，影視改編如《繁花》、《百年孤寂》以外，很難得也有漫畫改編。《我香港，我街道》系列原作，以香港街道書寫為題，在香港大離散時代，由著重細緻寫實筆觸的柳廣成自主改編，而柳廣成也選了特別窮、特別怪、特別自由和特別真實的故事去改編，本書可稱是保持由江記智海《大騎劫》以來的文學改編漫畫傳統之高質，並顯示真正的「說好香港故事」，不必光鮮堂皇，只須大膽真誠、專注追求藝術。

8. 塵世浮隱：葛亮《靈隱》，三聯書店出版

作家葛亮教授先前憑《燕食記》獲得第十屆紅樓夢獎首獎，並在2024年獲得香港藝術發展局所辦之「藝術發展獎」之「年度藝術家．文學藝術」。從家園三部曲到新作《靈隱》，本書分為兩章「父篇：浮圖」與「女篇：靈隱」。他看盡城市的黃金時代，不斷檢省自己的身份認同，卻歷經現實千瘡百孔，步步走向孤懸之路；女兒自案發後，廁身疫情低迷時期，隱於塵煙，卻遇上造像師段河，過往傳奇身世徐徐展現。葛亮延續經營常提及的概念——「煙火氣」，即捉住一個將隱或已逝之物，試圖將其浮留在歷史的刻度上。

9. 不是香港，只是末日：廖偉棠《末日練習》，聯合文學出版

《末日練習》是廖偉棠睽違20年後的短篇小說集，書中集結2005年至今的16篇作品，描繪了不少末日的場景，故事題材各異，有外星人、薄扶林女鬼、民國人魚公子等等，時空背景亦不盡相同，再搭配獨特的敘事手法，讀者猶如置身且穿梭在不世界之中。各個故事看似迥然不同，但共同的主題為「告別」。廖偉棠形容，透過小說，他告別及書寫回不去的香港。

儘管《末日練習》一書甚少直寫香港，且是虛構故事，大部分的章節都只是從一些小細節去提及香港，如〈似是故人來〉中的人物聽著Beyond的歌，乘著黃色的救主艇飛向天外，《末日練習》仍然成為2024年香港書展禁書之一。惟在書展當時、其後的書店，《末日練習》仍然正常售賣。

10. 亂世安慰，寄語港人：區家麟《二千零四十七夜》、蔡子強《遠路不須愁日暮》、吳靄儀《雨中的香港》、薯伯伯《逍遙行稿——逆風翱翔》

散文結集一向比較好賣，因為貼近讀者生活，讀者群較大。而當報章專欄萎縮，網絡文章結集湧現，同樣因有著與讀者對話的強烈傾向而獲得大量讀者。以下是數本希望與港人同渡時艱、基於心中共同的真實而對話的散文結集：吳靄儀《雨中的香港》（見山書店出版）及蔡子強《遠路不須愁日暮》（2046出版）都是近年明報專欄結集，二人都曾出版多本專欄結集，今年出版者當亦有時代的特殊印記；同時作者亦保持風格，吳的優雅，蔡的直率。而吳靄儀書因有許鞍華封面、樊善標編輯，又格外受注意。而區家麟的「早晨體」在網絡十分受注意，結集成《二千零四十七夜》（藍藍的天出版）後直可代表這個時代的特殊文體。薯伯伯的《逍遙行稿——逆風翱翔》(2046出版)是在疫情期間困港所寫的專頁文章，由旅遊經歷寫人生洞察。這幾本書生於亂世，卻都自覺態度積極是種責任，無論受多少壓迫騷擾，都從容自若。

附：青年創作出版不易，五種多元嘗試

一眾青年作者出版不容易，為我城延續有差異與個性的聲音。《遠方的爆炸聲》是李昭駿的短篇小說集，不得不抽離、隱筆書寫歷史裡那些他者之痛苦；《喧嘩的碎片》為年輕作者周丹楓首部長篇小說，如水的語言節奏，剪攝出一幀幀都市碎片；繼《無一不野獸》後，余婉蘭創作第二本實驗性小說《我是嬰》，剖析嬰兒日山，從出生到三歲，腦中的所思所想，鮮為人曉的成長經歷；文海林將其於報章連載的散文結集為《天亮前往海邊走也是》，從海岸線出發，書寫本土生態與歷史，書中一方面夾雜作者追憶的童年往事，另一方面又穿插了不少海邊生物的生存處境、他人的故事和殖民史等等；《等待雪崩》為黃言丹首部小說結集，收錄五篇關於旅行與回憶的小說，和五篇來自奇幻異境的機場遊記，牽引出埋藏在過去的無解秘密。這些年輕作者的創作，也請大家多留意！