故《囍》以三條主線切入婚嫁的不同面向，主線一把港粵婚嫁儀式袪魅，一一轉化成舞蹈重現，主線二加入了舊時圍村的哭嫁歌揭穿悲涼本質，主線三則以《帝女花》借古諷今。當中第二主線尤其令人心傷，原來在六十年代以前，香港仍流行著哭嫁儀式，在新娘出嫁前一晚，新娘會睡在一張「攤屍蓆」，一群姊妹就圍著她唱歌哭別，一直到新娘快要到達男家才止住哭聲，此時新娘便要把「愁巾」（3x3吋的小方巾）丟下，意指放下舊事，換上新身份。梅卓燕指，「我覺得哭嫁歌就像心理治療。在盲婚啞嫁的年代，為免同姓近婚，新娘會嫁到遠方，窮人家更如同賣女，所以真是生離死別，一別就是一生，哭嫁根本是人之常情。」

香港話劇團的新作《曖昧》，李向昇形容劇本野心很大，想讓觀眾看的不是男女主角怎麼曖昧，而是你已然知道他們會發展出曖昧的關係，那這段曖昧在各自的生活中泛出怎樣的漣漪，甚或引起怎樣的波濤？所有的曖昧都是以日常為藉口展開的。人類其實是善於自欺的，和別人玩曖昧的同時就是在和自己的道德觀玩曖昧。如有機會人性這種狡獪的一面似乎也可以在戲裡呈現出來。

「你有無食過新豬肉？」在病榻中，草食女蘇麗真寫下新詩，送給一名在醫院外日夜守候的肉食男，希望天天寫信給他，他終有一天會被打動，成為真正的素人……。

白先勇《孽子》是台灣第一本以同志戀情為主題的經典小說，主角李青被「出櫃」後，受盡家庭、校園的歧視，當他到了同志王國「新公園」落腳後又有甚麼遭遇？父子間對同性戀的認知差異而產生的災難，又會如何發展？今集已讀不回Book Channel，有小野和你共讀白先勇。

由鄧樹榮執導的舞台劇《兩夫妻》，故事改編自瑞典電影大師英瑪褒曼的名作《婚姻場景》，講述一對模範夫妻，20年間經歷相愛、背叛、分離、復合，在最親密的交融中，剖開二人枯燥無味的日常、激情背後的衝突……最後二人離婚並各自再婚。英瑪褒曼既是大師，鄧樹榮也是大師，蘇曉琳則撰文分析改編與原著之間的異同。

《腿》的故事取材自導演張耀升父母的故事，不同的是賦予兩人國際標準舞舞者的身分，讓對腿的執念變得更容易理解。知夏則認為，兩人如「聖母」和「渣男」的兩個典型，缺乏更細緻的心理描寫，但就呈現兩人的婚姻悲劇而言，其實也是很到位。

鄧樹榮戲劇工作室製作的舞台劇《兩夫妻》，由袁富華及關寶慧兩位名演員主演，將夫妻相愛到相恨的整個過程呈現出來。故事中二人有太多分歧，但唯一共通的是，他們都渴望自由、並視離婚為重新生活的契機。二人本質上是相愛的，婚姻悲劇或者源自孩子、雙方父母、或乏味的家務⋯⋯

疫情帶來的社交距離，在這個農曆新年，對於一直被親戚用異性戀世界價值觀當作笑話而受盡折磨的同志情侶而言，可能是鬆了一口氣。像洪榮杰所形容，儘管十年前已在瑞士結婚，但香港並未承認同性婚姻，要在農曆新年向親戚出櫃，倒不如「留返啖氣暖肚」。但他仍記得出櫃後十五年，第一次與伴侶收到父母利是的感覺。

大哲學家康德終生獨身，並以他的生活規律聞名，始終均衡、理性、高貴。作為金牛座的康德，實是極其懂得享受生活。這位單身者，竟似成為了男女關係與婚姻的導師？

吵架是源於餅卡。這是第一次婚後收餅卡。從前，每次收到餅卡，我都是用來換方包和七元一件（以前只要三元八角）的「精選蛋糕」，也就是那些樸實無華的朱古力撻、鮮果撻、椰撻、拿破侖……而不會選體積相同但貴價四五倍的高檔貨。三十元一件的所謂天使餅、撒旦糕，在我看來不過是 Fancy，馬克思主義角度講叫做資產階級玩意。

假結婚這個行為，或作為罪行本身，對婚姻而言是相當大的諷刺。明明不喜歡對方，又要和他結婚，算是假嗎？和為了錢而假結婚，兩者相比，哪種更加虛假？

入圍奧斯卡六項提名的Neflix原創電影《婚姻故事》，上架後瞬即受到不少觀眾讚賞，電影描寫離婚愛侶經歷的真實性，更被大讚「到肉」；然而，幾位影評人卻對此有不同評價。凌志誠認為電影細緻且具張力，體現導演的功力和技藝；區皓棕疑惑赤裸的關係破裂情節是否值得觀眾同情；劉建均則以「好的離婚故事，卻非好的婚姻故事」評之。閱讀《婚姻故事》小輯前，不妨先好好細味電影，再看那篇反映閣下心聲。

波拜克試圖塑造兩個既可憐又可恨的立體角色，態度卻是很曖昧和不連貫的，而角色立體的條件乃兼具受害者和加害者身份，因此導演應該避免道德批判。

甚至當中有一些細節，幾乎是寫實主義式的，脫離主線劇情，例如女主角將離婚信給男主角時，他們竟然莫名其妙地談起了女主角的姐姐手上的那個與離婚完全無關的薄餅，讓場面瞬間顯得尷尬又好笑，卻又大大豐富了劇本的生活化的質感。

Netflix電影《婚姻故事》上架後瞬即受到大眾讚賞，特別是關於電影在描寫離婚愛侶經歷的「真實」性，令觀眾產生共鳴，不少更對故事有很深的感受。然而，坊間大讚從電影中看到的好「到肉」、赤祼、真實的關係破裂情節，卻令影評人區皓棕疑惑是否值得觀眾同情。

19. 我們會在床上等待黎明 19.1 平息我們，因為我們的眼睛 19.2 看見所有 19.3 眼睛（除了我倆的）都盯着我倆

當你尋找珍．奧斯汀的作品時，很容易會見到一本「神書」，叫作《男人皆如此——珍．奧斯汀教你戀愛秘訣》。這本書暢銷多年、成為不少渴愛女性的法寶，其作者洛琳．韓德森（Lauren Henderson）大學時期就曾以珍．奧斯汀作品中的求愛儀式撰寫論文；而她的作者簡介這樣寫道：「目前定居紐約，同時與一位像亨利．蒂爾尼（Henry Tilney，《諾桑覺寺》男主人公）一般的男士有著幸福的戀情。」

阿木與妻阿茹分離已有年餘，決定分手當天，街上不知何故封起路來，警察在管制人潮，人潮中舉起的是些口號，擋住他們去路。他和她婚後各有所愛，卻因著身體還在互相吸引，所謂床頭打交，才到床中間的動作未完就已經和好，不如初，卻在最原始的森林嗅著熟悉又喜愛的氣味。

以《金色筆記》名噪一時、於2007年斬獲諾貝爾文學獎的小說家萊辛，一生結婚兩次，卻極力否認這兩次婚姻的實效性，到底其中經歷了些甚麽？

1803年，珍・奧斯汀（Jane Austen），28歲。

龍榆生稱她為「近三百年來最後一位女詞人」，英斂之讚其「能闢新理想，思破舊錮蔽，欲拯二萬萬女同胞出之幽閉羈絆黑暗地獄」，如今人們卻只為她冠上「民國剩女」的名號。倘若對呂碧城的了解再多一點，恐怕要覺得羞愧不已——這位二十歲就籌設「北洋女子公學」，三十五歲開始遊歷歐美各國，四十餘歲皈依佛門、完成不少佛學著作的神奇女性，又怎可能是被「剩下」的呢？