岩井俊二攜新作《祈憐之歌》來港會影迷 親述一生不能磨滅的傷痛

曾拍出《情書》、《燕尾蝶》、《青春電幻物語》、《花與愛麗絲》等經典作品，在亞洲掀起青春愛情電影風潮的日本導演岩井俊二，日前來港出席香港亞洲電影節及亞洲電影大獎學院合辦的「電影技術工作坊」，分享其新作《祈憐之歌》的創作歷程和感受。岩井俊二難得到港，當日不少影迷慕名而來，與這位日本電影大師親身接觸交流。

岩井俊二這次帶來的新作《祈憐之歌》將於本月26日在香港上映，電影以2011年在日本發生的311大地震為創作背景，電影中的主角祈憐原本與家人生活在宮城縣仙台市，在大地震中失去了家人，亦因此失去了說話的能力，但卻依舊能放聲高歌，以歌聲表達她的情感。而在地震中死傷枕藉的仙台市，除了是主角祈憐的家，亦是岩井俊二的故鄉。岩井俊二表示，地震發生的時候他正身處外國，得知災難發生後他立即趕回故鄉，感受到當時觸目驚心的光景，他形容「這是畢生難忘的一個經歷。」他亦曾以此為題材拍攝了紀錄片《Friends After 3.11》，並創作了歌曲《花は咲》（花將綻放）鼓勵劫後餘生的災民。而《祈憐之歌》的故事，其實早在災難發生一年之後，他在創作小說時便寫了出來，希望以此方式記載當日的心情。但這些文字因為各種原因，一直未有公諸於世，他很高興能藉新作與觀眾分享這段故事。他亦曾考慮是否應再對這個故事作修改或者增補，但他更希望能完整地呈現他當刻的感受，並強調當年發生的地震和海嘯，「是在我的人生之中，都不會忘記的一件事。」

以音樂傳達不能言喻的痛

除了創作背景之外，《祈憐之歌》中最重要的元素莫過於音樂。音樂於岩井俊二的電影的重要性自不待言，其經典之作《燕尾蝶》、《青春電幻物語》中的歌曲，將暴力傷痛都潛伏其中，讓觀眾迷戀至今。《祈憐之歌》最令影迷期待的，自然是岩井俊二在繼《燕尾蝶》、《青春電幻物語》之後，再度與日本知名音樂人小林武史合作，製作電影中的音樂。岩井俊二表示與小林武史認識多年，「大家是真的好朋友，而且很有默契。這次可以再一起合作，並沒有甚麼大困難。」《祈憐之歌》在日本公映的版本長達三小時，而這次在香港上映的版本則刪減為成約兩小時，岩井俊二指電影所刪減的部份主要為劇情內容，而電影中的音樂部分，他則希望盡量保留。電影透過大量歌曲與音樂，將大地震之後各種難以言喻的創傷表達出來，讓觀眾感受到主角聲線之中的力量。

這次在《祈憐之歌》中飾演主角的，是日本女歌手AiNA THE END，這亦是她首次在大銀幕上出演電影角色。她不但演唱電影中多首歌曲，包括主題曲《Kyrie．憐憫之歌》，更需在戲中一人分飾兩角。有影迷形容岩井俊二選擇由她擔任主角，是一個「大膽」的決定，問及他選角的原由。岩井俊二解釋，他認識到AiNA THE END早在她成名之前，「是一個很偶然的機會，在網上發現她的歌曲，感到一嗚驚人。當時完全不知道她是誰，後來在網上搜尋，才知道BiSH這一個團體（AiNA THE END所屬的偶像團體）。」他亦形容在錄製歌曲時，再次聽到AiNA THE END的聲音，感到「非常震撼」。可惜BiSH剛在今年中宣佈解散，岩井俊二笑言觀眾仍可在串流平台下載、收聽她們的歌曲，讓她們可以收到版稅。

負重前行的生命力

《祈憐之歌》中由AiNA THE END飾演的祈憐，童年時經歷了大地震，從此不會說話，卻能以歌聲發泄情感。她在街頭浪蕩、演唱，逐漸認識到一眾街頭音樂人，並與這些街頭音樂人為伍，在公園中舉辦屬於他們的音樂節。愛好音樂的岩井俊二也曾自組樂隊，負責彈低音結他。他解釋以街頭音樂作為電影其中一條主線，「我是很佩服這些在街頭唱音樂的人，我覺得他們有這樣的一股勇氣，可以在生命中做到一些東西。這也是我很想做的事，但並沒有做到，所以這成為我的一種憧憬。我覺得他們這樣的一種生活方式，展示了很強的生命力。」正如在電影之中，祈憐的好友逸子，即使負傷仍要繼續前行。「這是一件很艱鉅的事，但她就是有繼續前行的力量，這個就是生命的力量。」縱使傷痛不能療癒，縱使不為世俗接受了解，但他們仍然以自己的方式，在苦痛中繼續前行。岩井俊二在《祈憐之歌》中展現的，便是這種令人能夠跨越創傷的生命力。

岩井俊二自從1994年首執導筒拍出電影《愛的捆綁》，來到今日的新作《祈憐之歌》，轉眼間已相隔接近三十年。回顧自己三十年來的執導生涯 ，岩井俊二也不由慨歎「時光飛逝」，他形容自己在這三十年做過很多不同類型的作品，不論是電影、音樂、小說，如今他感覺自己「終於能掌握到一些東西。」就如拿着一個水彩盒，能夠任意演繹當中的色彩。他希望未來依然能按着自己的節奏行走，並期待將來會有甚麼新的作品出現。