當我們反抗失敗，音樂使人自由——青春音樂電影《27》

Live Fast, Die young，27 歲是一道分水嶺，搖滾名人堂上赫赫有名的 Brian Jones, Jimi Hendrix, Jim Morrison, Prince, Amy Winehouse, Kurt Cobain，都是在人生最燦爛的日子——27 歲逝去，活不過 27，死因大多與沉溺濫藥有關，太多藝術家選擇借毒銷愁，最終活不過 27 大關。青年導演郭頌儀（Erica Kwok） 就以「27」這個憂鬱的年歲為題，將 27 歲的迷茫拍成一齣喜劇微電影《27》，演繹出一種在死亡大限前活在當下，及時行樂的享樂主義人生（hedonism）。

起碼我做過　青春的意義

跟 27 Club的淵緣，要由 Erica 中學時說起，那時她經常用 last.fm 網站尋找喜歡的樂隊與音樂，其後因 Kurt Cobain 而知道 27 Club 這個「魔咒」。本作講述在唱片店「27 Club」打工的女生阿夢，在 27 歲的生日前三天，見鬼般看見了掛簾上的 Kurt 向她拋媚眼，她頓悟人生不甘平凡地過︰「有人說，每個人 27 歲後才開始真正的成長，有些人在27歲已經做完一輩子要做的事。」如果我們活到 27 歲，她終於具備足夠成熟的心智討論自殺，尼采眼中世上唯一真正嚴肅的哲學問題。緣起性空，太多音樂人加入了惡名昭彰的 「27 Club」 成為榮譽會員，太多音樂人死後才更備受萬千寵愛，可是更多音樂人生前沒有人買唱片，死後也寂寂無名。

電影是 Erica 在 26 歲時的創作，「其實早在大學修編劇課時我已寫了一個名為《廿七俱樂隊》的藍本，但當時的故事比較接近是探討死亡的意義。這次我在 26 歲時把藍本拿出來重寫，覺得也是別具一種審視自己的青春的意義。電影希望大家可以透過思考未來和死亡，在日常生活中作出一些微小的改變與抗衡，儘管多微小也應該嘗試去做。」

音樂窮人的本色演出

電影中不少派對場景都在虛擬的唱片店「27 Club」發生，拍攝選址是中環的寶韻唱片，Erica 說，那時候是近乎唯一的選擇。「因為香港的實體唱片店數量不多，而我也想找尋比較地道、舊式，沒有新淨裝飾和感覺的唱片店。很慶幸的是老闆是一個非常友善的人，也很支持年輕人的創作。天台就是我跟攝影師在深水埗、旺角、大角咀逐層唐樓走上去而找到的。當時我們走過了很多唐八都覺得不適合，在放棄之前走上了最後一間唐五，看到很多奇特和有童趣味的塗鴉後就知道這是對的選擇。」

若然我們先入為主地認為「27 Club」的工資問題是種剝削，Erica 便透過調度一間唱片店場域，拍成這段略短約 30 分鐘的影片，造就唱片店在這數小時拍攝過程中疆域被解放的可能，它由寄托音樂唱碟提升為生產現場音樂的存在。相比起批判資本主義社會的任何齒輪，店長的 OC2S Tee 一早已破題，給予作為「小資產階級」的店長很合理的三步辯解——音樂使人貧窮，而我是一個人，因此我很貧窮。

說穿了店中沒有一個人能以微薄的薪水過活，全部人亦要秘撈，現實生活中來自金屬樂隊「Black Mass // Siren 獻血」的店長無賴要炒股和頂替商場保安，身為繞舌歌手的 Y5 出 show 以外要賣波鞋維生。店長穿黑衣，表面有著西人的格，但心底裡仍然是欣賞阿夢和 Y5 的。讓真實人物在戲裡演出另一個自己，比對角色的虛實，盡見創作者「音樂使人貧窮」的自嘲。

就選角而言，Erica 解釋，在撰寫劇本時已經是以他們的形象作藍本。「阿夢的角色性格雖然比較沉靜，但腦海裡有自己豐富的幻想世界。她有自己喜歡做的事，例如在街上拍片收集日常畫面，在腦海裡拼湊成音樂錄像，以及在社交媒體介紹黑膠碟。雖然這些興趣既不能賺錢，也沒有很多人留意。而阿夢就是個對生活有純粹熱愛和思考的人，在面對現實的壓逼時卻往往感覺無從入手。而我認為阿濤本來的氣質和個性也跟這個角色匹配，所以邀請了她。」

「阿龍就是一位百無聊賴，以小聰明來面對日常的人。他並不是一個壞人，只是思考比較簡單。過往 Y5 已參演過我其中兩部的短片作品，他的氣場也很像是一個比較隨性，什麼都不介意的人，跟角色的性格相近。而老闆和西裝客的角色是由無賴和 Allex （Room307）參演，他們都是我的好朋友，感覺把他們放進故事裡也很有喜感。另外的角色們全部都是我的朋友。」

Erica 表示這次拍的是一個很 personal 的故事，審視到自己的青春與成長，所以想邀請會理解自己的朋友合作寫一首歌。她和 Allex 認識了應該大約九至十年時間，「當時我自資拍攝人生中第一條短片，問他有沒有興趣做一位長髮男演員，後來他到場後不知何故地成為了我的收音師，所以找他做歌我會很放心，我寫一部分歌詞後他也會寫一兩段 melody 給我，然後我們就再一起 jam 和作出調整。」

唯獨死亡叫你活在當下

活在憂鬱的 27 歲，世界要你努力去考取功名，阿夢上網交功課惡補音樂史，她發現 David Bowie 疑比 MJ 早跳過月亮舞，也看見他們活得轟轟烈烈。”It’s better to burn out than fade away.” 懷著成名的抱負希望轉工，儘管只是從服務業移師至另一形式。看得過癮的是阿夢跟 Y5 臨走之前還施彼身，應付討價還價的西客﹐必先做個傑出的西店員，對老闆也是如此，你叫我對鏡頭微笑嗎，那我就炸爆你個閉路，以無賴之道待客，就價格的問題寸步不讓，這裡呈現了兩個企位的音樂界基層青年的一場心理攻防戰。被資本家壓榨的青年，總會找到機會反撲。

阿夢和 Y5 希望從「27 Club」唱片店辭職，希望尋找生存的動力，卻不具備一個讓老闆說服的理由，「反抗也失敗，怎麼辦？」Erica 表示當初開始寫劇本時很明確地想寫一個有關反抗失敗的故事，「重點是在於失敗後如何重生。這兩年的香港社會在經歷社會運動和疫情後非常壓抑，大家對未來感到茫然，就好像阿夢在問及將來時抽到一張『死亡』牌一樣。所以想透過比較生動的喜劇角度，以一群年青人的角色，思考存在危機、死亡、向死而生等的寓意，同時也在反思自己應該如何面對社會的種種壓逼。」

在變動不安，理性秩序土崩瓦解的年代，很多青年人轉向神秘學尋找答案。阿夢塔羅抽出的死神（The Death），畫中人坐在插黑旗的馬上死亡，這可對照阿夢坐上電單車的一幕，令人想到每天發生的交通意外，而電單車鐵騎從圖像化語言可理解為死神本身﹕死亡不只是物理上的終結，更加是象徵一個人踏入新的階段的生命蛻變。根據塔羅網所言，小至晚上睡覺早上起床，我們每時每刻都與這種終結共存著，所以抽到死神牌沒有大不了，人世間活著就是等死，所有辯論的答案都指向：活在當下，向死而生。27 只是一個符號，只要找到生存的意義，只要能痛痛快快地活著，能不能從「27 Club」請辭，還是悄悄地在歲月裡超齡，再不需要斤斤計較，人活著就是要 chill，當像 Room 307 一樣蹬鞋逍遙，或者像阿夢坐上電單車後座，大膽追尋夢中的真愛。

電影連結：https://vimeo.com/ondemand/kikicaca27week2/