柘義傳來〈麥克白夫人～詩〉劇評，指出這場川劇、現代詩與古琴的跨界之作流於表面。柘義認為後設疏離感過早出現、詩劇拼貼未能深化「大家都是麥克白夫人」命題，而且詩作僅停留在朗讀層面，未能轉化為劇場文本。此外，劇目過度依賴喧鬧螢幕特效，與極簡舞台有所衝突之餘，亦削弱演員的表演空間，亦掩蓋出色的古琴配樂。柘義認為跨界不應只是素材並置，缺乏有機結構的改編，終究只是流於表面的派對。 (閱讀更多)

今年是香港早期三大詞人之一的鄭國江85歲壽辰及入行55周年，羅顥熹藉此機會談及鄭國江筆下常被忽略遺珠之作。由陳百強〈對酒當歌〉的無奈、梅艷芳〈赤的疑惑〉的平凡追求，到張國榮〈人生的鼓手〉之勵志，以及汪明荃與徐小鳳的破格蛻變，均盡顯鄭國江既能駕馭情愛萌芽，又能以哲理到快節奏作品中寫出人生百態的深厚功力。 (閱讀更多)

姚金佑傳來《鐵路夢影》（Train Dreams，又譯《火車夢》）影評，主角羅伯特半生伐木築路，歷經大火喪親之痛與對華工冤死的長年愧疚，映照出廣袤自然與生命的蒼涼。姚金佑藉老樹之死連結超驗主義，探討人與自然的靈魂羈絆。羅伯特一生緊貼大地，承受命運傾軋，直至晚年駕機翱翔天際才頓悟出唯有懷抱敬意與謙卑的勇氣，方能平靜接納生命的無常與遺憾。 (閱讀更多)

盤柳儂重讀波拉尼奧與格羅斯曼的著作，繼而重新再看中國文學後，認為中國文學過度依賴歷史創傷為燃料，且漸受平台流量邏輯反噬，導致作品往往見歷史而不見人。其中西西、也斯、黃錦樹等人，曾以香港與南洋經驗打開世界窗口，彰顯文學價值在於直面異質，而非被中心收編。盤柳儂直言真正的世界文學並非文化版圖的擴張，而是將局部經驗昇華為普遍處境，中國文學唯有卸下「代表中國」的包袱，深掘個體的生存與情感，方能把此地的人寫成世界的一部分。 (閱讀更多)

任弘毅發現那些跨學科論文、散文詩等難以被傳統標準歸類的「中間文體」在香港文藝與學術界逐漸消聲匿跡的現象。他指出，網絡時代雖眾聲喧嘩，但這些邊緣聲音難以被聽見，加上業界日益追求僵化的「專業」並熱衷於「清理門戶」以排斥異類，違背公共知識分子搭建超越界限之橋的理想，亦令這些介乎學術與普及之間、跨越體裁邊界的優質作品失去立足之地。 (閱讀更多)