
法國於2025年12月正式宣布,將電子音樂列入國家級非物質文化遺產名錄,標誌著在法國電音已從邊緣的次文化或單純的夜間娛樂,晉升為受國家認可的「活態文化資產」。
電音之所以成功「入遺」,皆因法國總統馬克龍一直在背後推動。面對鄰國德國的柏林Techno文化已於2024年入選德國以及UNESCO非物質文化遺產名錄,馬克龍2025年間曾多次公開表示希望將French Touch列入UNESCO非物質文化遺產,並稱:「我們是電子音樂的發明者,我們擁有French Touch。」 他亦特別提及Daft Punk、Justice及Cassius等電子音樂家對其文化的貢獻。
法國電音的歷史可追溯至20世紀初。1928年,法國發明家Maurice Martenot推出了早期的電子樂器「馬特諾琴」(Ondes Martenot),至今仍活躍於管弦樂團中。到了1970年代,電子音樂先驅Jean-Michel Jarre以《Oxygène》(1976)、《Equinoxe》及《Zoolook》等專輯開啟新篇章;這些作品運用早期合成器且摒棄歌詞,深遠地啟發了後世的 French Touch 風格。
1990年代,French Touch興起,融合浩室(House)、disco、合成流行及Funk等元素,藝術家如Daft Punk、Cassius、Justice、Air、Phoenix、Étienne de Crécy、M83及Alan Braxe等,將法國電子音樂推向國際舞台。Daft Punk的經典專輯如《Homework》(1997年)及《Discovery》(2001年),以及最後一張專輯《Random Access Memories》(2013年),均成為舞曲音樂的代表作。
隨著電音正式「入遺」,法國文化部亦相應推出政策以保護當地電音文化,包括推出了官方文化標章,將具備藝術承諾的夜店與俱樂部定義為「藝術表現與慶祝的文化場所」,其意味著這些場館未來將不再僅被視為販售酒精的商業娛樂場所,而是有機會與劇院、博物館一樣被視為文化設施。這將有助於業者申請文化補助、藝術計畫經費,並在面臨都市更新、噪音投訴及嚴苛法規時,獲得較高的法律保護地位與生存空間。
法國文化部長Rachida Dati在國家儀式上強調:「電子音樂在我們的國家遺產中理應佔有一席之地。」曾獲法國榮譽軍團勳章、並擔任UNESCO親善大使超過30年的Jarre得悉消息後在社交媒體發文,表示:「很高興看到電子音樂終於在世界遺產中佔有一席,尤其在我擔任UNESCO大使及無形文化發言人超過三十年後。」電子音樂保護與推廣協會「Technopol」主席Tommy Vaudecrane形容此為「歷史性里程碑」。
除電子音樂外,法國今次新增的非文化遺產項目共計14項,包括巴黎高級訂製時裝(Haute Couture)、馬約特島(Mayotte)的傳統歌舞、科西嘉島的詩歌競賽,以及各地的傳統漁獵與農業技藝等不同範疇。隨著電子音樂入選,法國預計將進一步向UNESCO提出申請,爭取讓法式電子音樂成為全人類共同的文化遺產。