江祈穎觀香港話劇團主辦的「新戲匠」系列劇作《匙羹》，想起多年以前取笑電影《湯匙殺人魔》劇情荒謬。多年以後重看，發現原來這就是生活活，人活著又無法不受折磨，存在即苦難。《匙羹》同樣走荒誕戲路，但越後來越發現，這是寫實的，而寫實的盡頭絕是更荒誕，比些悲喜劇更為折磨苦難，與《湯匙殺人魔》不同的是，劇裡提供了一個疑似出路：逃離苦難的快捷方法，莫過於找個比你更痛苦更低沉的人，在他面前故作成功，找藉口把苦難轉移到他身上，一層一層尋找下線，最終在最低層找到一個無力發聲的替罪羔羊，無聲承擔一切。他認為編劇梁澤宇投入相當大的人生體驗，以平面設計師作底層人生為引子，種種可笑無意義而生的苦難，具體化成戲劇障礙，看到劇中人物儘力對抗，身為城巿人的觀眾更容易代入其中。他想起莊子《齊物論》指出，真宰不能在形軀生命及經驗世界中覓得，而人們都受形所限，在生存中與物相刃相靡磨耗生命，無窮追逐永不止息，陷落就成為必然的結局。若發現一生都是沒有旨趣與成就的無謂追逐，「終身役役而不見其成功，苶然疲役而不佑其所歸」，面對人的存在困境，最後面對的態度大概都需交由觀眾自己詮釋。面對細節豐富的文本，導演邱廷輝活用黑盒劇場的簡潔漆黑，利用投影營造出都巿的深夜浪漫。舞台建成反光平台，那正是都巿中被突出的獵奇事件，觀眾正是把詛咒轉嫁於他人的人們，事件背後的因由或匙羹為何都不重要，重要是看到那拼命掙扎與失敗後，人們如何疲役地找到下一場荒謬劇。

改編莎士比亞是大課題，近代改編幾乎清一色是當代化，但當中困難亦顯而易見：四百年前的世界觀及道德價值，早已今非昔比，如對國際視野與皇族身份的定位，甚至男女與膚色人種的政治定型，而生活模式及接收資訊的方法都不斷加速及簡化的今天，很多行動不再如往日單純，更莫提莎士比亞的詩意對白，要在現代人口中合理地讀出是有多困難。諸多劇種之中，《第十二夜》中的喜鬧劇是最難當代化的，因為在智能手機與網絡時代，錯摸、誤解與偶合，幾乎是難以成立的。但莎翁又是永恆的，幾乎現代所有戲劇故事，都能在其中找到最好的敘事結構與角色衝突參考，當中的主題總是永垂不朽，其劇情魔力是無所替代。

研讀觀念與思想哲學多年的朗天，將多年來當代哲學的思想結晶集結成新書《正在思想——當代哲思十八家》，讓潛行於思想的讀者們，消化他過去閱讀過的思想精華，轉化成在新時代中自處的一種啟示，這個小輯收錄朗天專訪、江祈穎的書評，以及朗天與張歷君教授的講座紀錄，從不同的角度討論何為理論，在現今全球化、後期資本主義、後現代、後真相文化宰制下覓尋出路。

江祈穎讀朗天新書《正在思想》，認為書中每介紹一位哲思家，都會由一個現代的社會文化現象導入，導引出那位哲思家對這些議題的洞見，並由他的一本著作開始說起，指出他的厲害之處後，再說其實他不止於此，還有更厲害的下一本，然後說到他對時代的影響，讓讀者一個一個思想家去理解，學習哲學理論亦該如此。

以酒入夢，彷彿懸木求魚，但醉境與夢境，往往難以分清，江祈穎談醉與夢的真實，醉後與夢境中的自己，是否比現實的自我更為真實？

「生命就像一盒巧克力。」回答人生是甚麼的問題，我們很習慣地找一段金句式比喻，然後透過類比其相似部份，連繫喻體與生命。江祈穎形容，這過程往往就是理論建構，即使粗淺亦無損比喻的威力，而運用理論的困難之處，是要找到理論精彩之處而又不被之迷惑，要有離開現實的勇氣，然後用最大勇氣回歸日常。

西九自由空間的「表演未來」系列，邀請許雅舒、黃碧琪、黃嘉瀛三位藝術家帶來《千高原》打正旗號，直接用德勒茲x瓜塔利最神秘的一部書來作戲劇創作，由揭幕表演、觀眾離開自由空間、劇評文字生成、閱讀、觀眾再次進入劇場，這生成可能就是劇場文化，亦會是《千高原》其中一個世紀。

改編自真人真事的《波斯密語》，猶太主角詐稱自己是波斯人而倖免於難，恰巧伙食軍官極欲學習波斯語，為求生存主角就自創一些偽波斯語的單字和發音，結果，兩人「共同」創作出一套只有他們才懂的語言。江祈穎提到，兩人因溝通建立起一種默契，而這種默契正正是由語言建構而成，只可惜亂世中，他們注定成為老死不相往來的敵人。

止戈為武，正是李小龍截拳道的精髓：攔截的拳術，靜待對方靠近進攻，以己之長攻彼之最近處，後發而先至，截擊來勢，對方每每出手即愈打愈傷，漸漸失勢而放棄打鬥，以此達到止戈之目的。這種消解自身的武，不單是以技術及運動為主的武術，亦超越打仗實戰，武鬥打擊的武功，截拳道是一種武藝，是哲學，是拳術，是道。作為香港人，我們都渴望和平，但面對失治之城的濫權暴力，我們只能以武制暴，而在新時代除了相信群眾外，我們亦能從截拳道中學會，我們亦能相信自己。

「Be water, my friend」，其實不像是口號或標語，它往往更像是一個眼色，甚至連微笑都不到，只是嘴角輕輕的牽動，身體與身體之間在陌生和親密緊急轉換錯位的一下，跑吧，手足，齊上齊落，雖然，我們還不知道彼此的名字和樣子。

人的尊嚴何在？珍貴的肉身，高貴的靈魂，還是那崇高的理想？電影《華麗的假期》以英雄歷程為視覺，呈現人們面對極權壯烈犧牲，在時代巨輪中從容就義。《少年來了》並不從大敍述中出發，故意刪去背景，以微觀視覺，直面少年們目視的一切，反映出他們最殘酷的體驗，不論在抗爭現場，牢獄中或死後遊魂，韓江都以溫婉而抽離的筆觸描繪，但當肉身在受難，抽離反而更撕心裂肺。