成為今屆奧斯卡大贏家的韓國電影《上流寄生族》,導演奉俊昊將商業電影的可能性推到巔峰,那點「像醃菜又像晾不乾的地布」的霉臭味,表現出窮人與富人之間無可踰越的鴻溝。在此送上《上流寄生族》小輯,集合查映嵐的觀後感與凌志誠的影評,麥曦茵更從導演的訪問,講到韓國電影與政策、法例互相牽引的關係。
一些論者提到近年幾部描寫貧富差距和階級張力的韓國電影,如《下女》、《下女誘罪》、還有新近的《燒失樂園》, 也就是說,奉俊昊選取的主題其實難言新穎,但他確實拍出一部尖銳而且逼力驚人的作品。這裡的關鍵正在於奉俊昊選擇以氣味——雖然無形無色卻極真實專橫的氣味——表現窮人與富人之間無可踰越的鴻溝。《上流寄生族》不是甚麼5D電影,卻從頭到尾散發著濃烈氣味。
同時奪得康城影展金棕櫚獎以及奧斯卡最佳影片的《上流寄生族》,導演奉俊昊將商業電影的可能性推到巔峰,凌志誠在這篇影評以劇本、剪接、鏡頭運用等角度,分析這位奧斯卡最佳導演對影片的掌控如何一絲不苟,成就電影史上一部非常重要的作品。
「在《上流寄生族》中,真正的恐怖與恐懼,並不是現在的處境有多壞,而是它只會繼續變得更壞。」導演奉俊昊曾在訪問裡如此說過。不敢在浴血的殘酷現實中,說希望,麥曦茵在這篇雜談最想傳達的訊息,是人生構成本就「撈埋一齊」的訊息,正如在韓國,電影能影響政策、法例,因為人權運動的歷史和往後的政策,影響了電影,一切都有關。