孔銘隆《海石敲響潮音》唐睿序——〈在海石敲響潮音之間相傳薪火〉

我們都是薪傳文社的成員。

理論上，我應該一早就在文社的聚會認識銘隆，跟他交流，可惜銘隆活躍於文社、擔任社長的時期，遇上了疫情，文社聚會轉到網上，結果我們要到相當的日子之後，才有機會實體見面。

雖然很遲才有機會碰面，而認識之後也沒有機會頻繁交流，銘隆的名字和作品，還是一再來到我的眼前。2019年第七屆全球華文青年文學獎散文組季軍；大學文學獎散文組優異，還有詩歌、小說組嘉許獎；2020年中文文學創作獎新詩組優異獎，城市文學獎大專新詩組冠軍；2020-2021第四十七屆青年文學獎散文組冠軍；2022年城市文學獎大專新詩組冠軍； 2022-2023第十二屆大學文學獎散文組亞軍…… 薪傳文社自1999年在教育學院 (現時的教育大學) 創立以來，獲得最多創作大獎的社員，應該非銘隆莫屬了。

銘隆的作品獲得不同評審的青睞，殊非巧合。細看銘隆的作品，特別是收錄在《海石敲響潮音》裡的詩作，都不難發現，銘隆的創作自起步之後，無論在主題內容抑或創作技巧方面，都一直在穩步前進，逐步提升。

王良和老師指導文社社員創作，特別重視對素材、情感和文字的提煉，而提煉的前題，就是素材必從實際的生活經驗出發，情感必須真摯，不矯情，不偽裝，不故作姿態，不概念先行。《海石敲響潮音》的第一輯「泥粒纏結」，即見證了銘隆怎樣從日常生活和經驗出發，通過書寫家人、成長環境、文藝經驗、創作體驗，深度探挖自我，釋出詩意。在這些詩中，讀者可以看到詩人生命的濱岸之上，記憶如潮水般沖來一件又一件的微細物事，這些物事往往勾纏住一根透明、牽絆著海床的幼細漁絲，稍一觸碰，就會驚起一陣情感的沙泥。就像銘隆在〈管道〉一詩所提及「一天我才看清 / 家牆苔蘚，原來是從井壁 / 攀援上來，爬到牆的盡頭」。物事、記憶與情感，總隨著歲月，在不知不覺間相互交織、延展，苔蘚一般黏附到我們的生命之上，日常營役，我們並不容易察覺，這層苔蘚於我們的生命，有甚麼非凡意義，但當我們以詩的目光去審視這層有機物，就會發現，它實際已千絲萬縷地纏結著我們的生命，重塑了它的形貌，並成為了它的一部分。〈文字〉一詩，就盛載了詩人成長學習記憶之中，父子兩代的拉扯與角力，還有兒子懷念父親的絲絲寂寞；至於第二輯「橋上遠望乾涸」的〈嫁衣〉，詩中針線所縫補的，也不只是衣服，而是兩代人的情感阻隔。

父親是第二輯「橋上遠望乾涸」一系列詩作的核心主題。在這一輯詩裡，銘隆既以敘事詩句，勾勒出父親的生平，同時又通過父親的各種生活細節和微細習慣，表現父親的行狀、性情、愛惡、偏執，還有他的理想與遺憾……而這一輯詩最教人印象深刻的，是銘隆將許多圍繞著父親生活的細碎元素，提煉出象徵意義，於是讀者可以從父親謊稱「生肖屬龍」所引申的「鱗片」意象，認識到父親極力掩飾與防衛的難言之隱；而餐桌上，餸菜「濃淡分界」的擺放方式，則描繪了父子的隔閡，以及二人不願意在席上毗鄰而坐，不願意通過筷子頭「濡沫交互」的矛盾關係。父子之間的代溝，全因六十歲的年齡差距而產生，可是血緣的牽絆，依然讓二人猶如「臍橙」與「副果」一樣，緊緊扣連在一起，而「副果」也藉著自己的肌理，「努力保留果子的輪廓」。「橋上遠望乾涸」這輯詩作，在《海石敲響潮音》裡可謂格外亮眼，這並非單單由於這輯詩擁有豐富且別具創意的意象，而是由於詩人能夠從眾多的纖細角度，去刻劃父親的形象。在一筆又一筆的描寫之中，我們能夠讀到銘隆對父親的種種記憶、許多來不及梳理的遺憾、百感交雜的思念，以及毫不矯情，真實而且動人的愛。

《海石敲響潮音》不但揭示了銘隆怎樣在主題上深度探挖自我；同時也見證了，作者對詩歌形式的探索。〈Art Form〉這首組詩所書寫的，是詩人對視覺藝術形式的觀察，但在這首組詩裡，銘隆也通過分行、意象和語言，對詩歌形式作了一些實驗，巧妙地將這些形式上的探索，跟詩題遙相呼應。〈Art Form〉這首詩，跟詩集第五輯「貝殼上的小洞」的其他詩作一樣，見證了銘隆對詩歌創作形式的種種嘗試。

磨練觸覺、沉澱感情、探挖自我、反思形式，可說是詩歌創作的根本方法，但除此之外，王老師在指導我們創作時，還十分強調一項關鍵要素，那就是放鬆。詩歌創作者在不斷精進詩藝的過程裡，特別是在挖掘深刻主題、鑽研更精巧的寫作技巧時，往往會不由自主地繃緊精神，結果詩作就失去了應有的從容和輕易，最終就像伊卡洛斯 (Icarus) 一樣，被高熱融化了想像的翅膀。在《海石敲響潮音》第六輯「海石敲鑿」，我們可以看到，銘隆如何讓詩歌保持輕盈，繼續從容不迫地創作。教大畢業之後，銘隆就成為了全職中學老師，平板的工作節奏、沉重的課擔和工作壓力，很容易就可以壓垮一個詩人的生命。然而銘隆卻繼續堅持創作，並且避重就輕，以類似即事詩的方式，取材校園生活，創作饒富趣味的詩作。〈流體〉一詩，寫教師一天近乎機械的規律工作，然而值得留意的是，這詩作在抱怨和嘆息之外，仍不乏機智的水光；〈樹木〉和〈習慣〉中的教學反思就更不乏清新的驚喜，這兩首詩在寫教學之難的同時，還將教學的經驗回饋到創作︰「中文字其實更像圖騰 / 描述象形文字，美術的想像 / 根部、年輪、木紋、樹冠 / 該有的模樣是種遙遠的觸感 / 你俯身觸碰泥土」(〈樹木〉)；「先把拉鏈拉得更高 / 兩肩拉寬，徵狀沒有向橫生長 / 外衣觸碰不到冷暖，身體 / 不用太多，僵硬的言辭」(〈習慣〉)。

雖然不常有機會相見，但近年，銘隆的名字，仍然不斷出現在我的眼前。銘隆的學生，在過去幾年，成為了徵文比賽少年組別的座上客，由於獲獎學生的數目不少，銘隆的名字，也就反覆出現在得獎名單的「指導老師」欄上，相當耀眼。

此時、此地，無論是創作抑或教學，都是可說是充滿挑戰，不無寂寞的事業，但我們依然盡力匍匐前行，如海石不斷敲響潮音。

我們都是薪傳文社的成員。

2024年3月16日