【2026諾貝爾文學獎】加拿大詩人安．卡森奪獎！

瑞典學院今晚公布，2026 年諾貝爾文學獎得主為加拿大詩人、散文家、古典學者及翻譯家安．卡森（ Anne Carson）。瑞典學院讚揚她「以大膽而富創意的創作，在與古典傳統充滿遊戲精神的對話中，為當代文學創造出新的形式」（“for her bold and inventive oeuvre that, in playful dialogue with the classical tradition, has created new forms for contemporary literature”）。現年 76 歲的安．卡森多年來一直被視為諾貝爾文學獎熱門人選，今年正式獲獎。

安．卡森獲悉得獎消息時，正在冰島雷克雅未克的家中。諾貝爾獎官方其後公開照片，只見她站在廚房裏，手持電話，神情驚訝。瑞典學院常任秘書 Ingrid Carlberg 則透露，與卡森通話時，對方說自己正在冰島『聽風聲』。

安．卡森寫詩、小說、散文、評論、劇本，也是古典學者和翻譯家。有些作品像小說卻以詩行寫成；有些作品以古希臘悲劇為起點，最後變成當代愛情、性別的文化實驗。她不時將圖像、手稿、照片和書本本身的物理形態帶進創作之中。瑞典學院今年所說的「創造新的形式」，正回應了安．卡森數十年來最核心的創作方法。

她最著名的詩包括〈玻璃隨筆〉、〈關於上帝的真相〉、〈偏離〉、〈上帝之名〉、〈淺談奧維德〉等。作品中，她把私人經驗、古典文學、宗教與哲學思考交織一起。

安．卡森 1950 年出生於加拿大多倫多，父親在銀行工作，她童年曾隨家人在安大略多個小鎮遷居。她對古典世界的興趣源於中學時期，一名老師在午飯時間教她古希臘文。她後來進入多倫多大學修讀古典學，完成碩士及博士學位，亦曾到蘇格蘭聖安德魯斯大學跟隨著名古典學者 Kenneth Dover 學習。古希臘語並沒有在她成為學者後留在大學課堂裡，反而成為她其後整個創作生涯最重要的材料。

她早期的重要作品《愛慾：苦甜之味》（Eros the Bittersweet）於 1986 年出版，原本源於她的古典學研究，討論莎芙等古希臘作者筆下的愛慾。安．卡森對「慾望」的理解，在於人與所愛之物之間始終存在的距離。諾貝爾委員會主席 Anders Olsson 在官方作家介紹中形容「這本書以精妙的筆觸冥想愛欲是詩歌的本質和驅動力，並大量借鑒了薩福詩歌中一個複合形容詞，該形容詞將愛欲定義為痛苦與甜蜜的結合。」

1995 年出版的《玻璃、反諷和上帝》（Glass, Irony and God），收錄了她最著名的長詩之一 〈玻璃隨筆〉（The Glass Essay）。作品始於失戀，敘事者回到母親居住的荒原，並帶著艾蜜莉·勃朗特（ Emily Brontë）的作品閱讀。私人失戀、母女關係、《咆哮山莊》作者的生命與女性身體經驗互相穿插，讓閱讀勃朗特的文學思考與私人生命交疊起來。委員會形容這篇作品「展現了長詩的潛力，模糊了體裁的界限。雖然它以詩歌形式寫成，但同時也是一個關於悲傷和單戀的長篇故事。」

她真正令更廣泛讀者認識的作品，是 1998 年出版的 《紅的自傳》，副題為 A Novel in Verse。作品的起點來自古希臘詩人 Stesichorus 殘存的長詩 Geryoneis。在神話中，英雄 Herakles 殺死紅色有翼怪物 Geryon，再取走他的牛群。但到了安．卡森筆下，故事倒轉了。Geryon 成為一名有紅色翅膀、喜歡攝影的少年，Herakles 不再是殺死怪物的英雄，而是一名令他心碎的年輕男子。神話中的「怪物」成為故事中心，傳統英雄被移到另一個位置。委員會形容這篇作品「展現了她將古典文學傳統重新帶入當代的卓越能力」。作品其後入圍 1998 年美國國家書評人協會獎（National Book Critics Circle Award）詩歌組決選，並成為安．卡森最廣為人知的作品之一。

她在 2001 年出版的 《丈夫之美》（The Beauty of the Husband），以另一種形式處理愛情的崩壞。作品副題稱為 A Fictional Essay in 29 Tangos ，以二十九段探戈寫一段婚姻從愛慾到背叛、破裂的過程。她憑這部作品成為首位獲艾略特詩歌獎的女性。

安．卡森長期翻譯莎芙、歐里庇得斯、索福克勒斯及埃斯庫羅斯等作品，其中 2002 年出版的 If Not, Winter: Fragments of Sappho 說明了她的翻譯觀。莎芙大量詩作只以殘篇流傳，對文本中的缺字與斷裂，安．卡森以方括號與留白標示缺失的文字。

至於另一部重要作品 Nox，則是安．卡森悼念哥哥 Michael 之作。兩人多年疏離，哥哥離家後長時間在海外生活，直至去世。安．卡森其後製作了一本私人紀念冊，把照片、信件、手寫文字，以及自己翻譯羅馬詩人 Catullus 悼念亡兄的第 101 首詩放在一起。2010 年出版的版本以一張長長的手風琴式摺頁置於盒中，盡量重現她原來手製書的形態。委員會形容作品「彌漫著一種深沉的失落感，仿佛從心底湧起。」

2024 年出版的 Wrong Norma，把二十五篇文字及她製作的圖像放在一起，內容從 Flaubert、Joseph Conrad、雪、貧窮到父親，彼此並沒有一條清楚主線。安．卡森甚至表示，正因這些篇章彼此「沒有連接」，所以才稱它們為「wrong」。作品後來獲美國國家書評人協會詩歌獎，並入圍美國國家圖書獎詩歌組。

除了創作，安．卡森數十年來一直任教古典文學，曾在 McGill University、University of Michigan、Princeton University 等院校任教。她獲獎無數，包括 Guggenheim Fellowship、MacArthur Fellowship、兩度 Griffin Poetry Prize，以及 2020 年阿斯圖里亞斯親王文學獎。2025 年，她再獲 The Paris Review 頒發 Hadada Award，以表彰其終身文學成就。

諾貝爾委員會讚揚「她與視覺藝術家、編舞家以及歌劇和戲劇導演的合作，展現了她對文學期待和規則體系的自由態度。正是這種自由，造就了她自 20 世紀 90 年代以來在國際藝術和文學界舉足輕重的地位。」