台灣作家劉梓潔近月出版新作《再生》短篇小說集，陳栢青認為該書刻劃出中年面臨生死交替的群像，指書中雖充斥生死、人鬼與多元成家等極端對立的設定，卻未流於宿命套路。陳栢青指，劉梓潔發揮影視編導功力，藉由不斷引入新角色來轉移視角，將人生的「終點」化作轉運的「中途」，巧妙擴大了小說的腹地與存在邊際。《再生》透過輕盈的折射直視生命之重，其核心並非在於解放死亡，而是藉由死亡的盤整來「解放生」，讓疲憊的中年靈魂得以尋得活路，迎來再一次的重生。 (閱讀更多)

江俊豪傳來《錯覺與和解》書評，以沈從文對「有情」與「事功」矛盾的反思，揭示作者嚴瀚欽如何為港台詩人群像立傳，勾勒出當代文學地圖，亦藉此投射自身於現實掙扎裡的孤獨與蛻變。江俊豪從嚴瀚欽早期之作《散與拍打之間》，剖析嚴瀚欽如何透過文字與回憶，在情感破碎中尋求救贖與和解。 (閱讀更多)

作家溫泠在藝術家張浩強的《意象藍圖》中，讀出一場尋索生命本源與自我合一的無盡旅程，指出此書結集張浩強20餘年創作的心血，以「巴別塔」象徵的語言與自我裂解為起點，開展出十個圖文交織、媒材互涉的篇章。當讀者跟隨書頁佈局，在垂直的攀爬與墜落，以及水平的留白與靜定之間來回折返，體會尋求真實所必經的磨礪與代價。人們渴切的合一，其實正藏在每一次的裂解之中；而那無法企及的永恆，恰恰閃現於我們不懈追求的每個瞬息。 (閱讀更多)

諾貝爾文學獎得主庸．佛瑟（Jon Fosse）小說《日與夜》中譯本於近月問世，台北藝術大學戲劇系兼任助理教授耿一偉指出佛瑟刻意捨棄斷句，以意識流般的長句與音樂韻律，消融主客觀與內外在的界線。有別於將死亡視為情節導火線，佛瑟揉合童年化為「光粒子」的瀕死體悟，以及海德格「向死而生」的哲思，引領讀者潛入意識深處，專注於存在本身的感知，感受超越生死輪迴的寧靜體驗。 (閱讀更多)

雨曦傳來《菁山街1127號》書評，指這本詩集「錯」在過於真摯坦誠，認為詩人橋渡依對愛與慾望的直言不諱，讓人甘願在裡頭不斷過度詮釋。從〈越獄篇〉的年歲落差、連聲「香檳」的反語幽默，到北車月台上的光影交錯，橋渡依將皮開肉綻寫成了萬紫千紅的愛。我們不需強迫自己讀懂，只需順著字裡行間的菸霧推開窗，便能接住那份偏執與溫柔，聽見寫作者對「愛」最乾脆的呼喚。 (閱讀更多)