《極樂海》是詩人石堯丹的首本詩集。詩人阮文略認為石堯丹在這本書嘗試做的事情，確然如他在作者簡介中所寫︰以「浪蕩子」自居。阮文略溯 Flâneur 一詞的來歷，由波德萊爾《現代生活的畫家》講到十九世紀的巴黎，再落回香港：「同樣的浪蕩是否巴黎人的專利？詩人在香港的橫街窄巷、小島海岸行走、觀察和書寫，算得上是 Flâneur 精神的在地化」。 (閱讀更多)

江俊豪傳來《幻河凝》書評，借姓名、字體、管道、魚與樹等意象，深探作者孔銘隆原生家庭、城市與原鄉間的幽微纏結。在孔銘隆文字中，父親既是童年具體身影，亦化作離鄉淡水魚、力透紙背的字與屈曲影像反覆浮現，母親卻幾近隱形；由寫字的規訓與抗衡，到離鄉、父親離世，兩代人的身分情感漸次重疊，凝成一條記憶的「幻河」，既是父權家庭下的隔閡與失根之痛，也是作者尋根自贖的書寫津梁。 (閱讀更多)

讀徐竟勛的詩集《无咎之年》，評者雨曦一開始就說：寡淡是對他的第一印象，像期待許久的川菜，打開卻是一碗開水白菜。但清淡的湯也有味道。〈寨城〉寫早已清拆的九龍城寨；〈幽靈香港〉裡，評者不敢猜想那個幽靈是誰，是詩人？是香港？還是他身處的香港？ 《无咎之年》分成兩地：陌生地（香港）、流刑地（台灣）。雨曦說，詩像一列列地鐵，所到達的是更遙遠的地方。在變化、遷徙的日子裡，詩是一種保留形式，「就算經歷太多失去、清除、消失，但遺留的仍會有人惦記，會有人紀錄，有人修補」。 (閱讀更多)

《再講》把九篇小說輯在一起，九位作者只以符號代表，讀畢作品，才會看到作者的名字。這篇書評的作者餘墨說：「當文字回歸到一個最純粹的狀態呈現時，其實是一個充滿驚喜的體驗。」既然沒了作者的形象與期許，那些文字就像一份沒有包裝的禮物，拆開時呈赤裸的狀態。 這本書把純文學與網絡小說並排。餘墨認為這場模糊邊界的嘗試，反而令邊界的概念更為實體，讓人不得不去想「文學」、「純文學」、「網絡小說」的定義。他讀出《再講》想做的，是把讀者所設的文學邊界搓圓撳扁，彈性過後，留下的就是當下邊界的形狀。 (閱讀更多)

香港文學研究大家陳國球教授傳來文章，指夏志清《中國現代小說史》通行中譯中將 “Obsession with China” 譯作「感時憂國」偏離原文的批判意味，夏氏意在批判現代作家目光偏狹，沉溺於中國精神病態，而非頌揚愛國情操，故建議正名為「情迷中國」。陳國球亦追溯夏志清與漢學家普實克的筆戰及夏濟安的思想啟迪，闡述交鋒如何深化其文學史觀。〈情迷中國〉不僅為《小說史》補足系統架構，釐清文學背負的「道德重擔」，更彰顯夏氏在犀利批判下，對普世「人性尊嚴」的執著與堅持。 (閱讀更多)