木箱子依舊在肩膀搖晃 你推車遊走的路線 有白色粉末飛揚 九龍城，過於潮濕的春天

譚家明執導的《烈火青春》，相隔41年最近再度於大銀幕上映，導演重新剪輯的4K修復版本，讓觀眾重溫戲中兩對男女的青春殘酷，愛慾橫流。李顥謙、璇筠、鄭點分別寫詩，組成《烈火青春》詩輯，烏鴉飛回尚未破滅的黑房，代替流離的觀眾，親吻曾經被禁的月色與訊號。

我還不會忘記 那個微溫的下午 天空是方格的，生命也是 交集相融的生命 正思量如何在肩摩的時代裏 保持純真的命題

那天晚上有個四十多歲的男人把手搭在我的肩膀，他問我叫什麼名字，明天有沒有空去陪他喝一杯咖啡。他說話時直勾勾盯著我腿上的字，好像在想那是哪一個國家的語言。我說我叫Bershka，我沒有空和他喝咖啡，我明天要回西班牙了。我猜他已經有妻子，他的衣領散發著淡淡的洗衣粉味，襯衫上有一處小洞被細緻的針線遮住。黝黑的無名指上有一環白色的印子。

鄭點、周丹楓、沁谷分別傳來詩作〈啞縣〉、〈影〉與〈第一千八百二十六天〉。風吹散了幼嫩的髮絲，掠過襟翼的聲音滑進了耳道，下一個五年，你我會否仍然依舊？

烏克蘭局勢變化莫測，此刻難料下一個剎那，傷亡與囚禁，逃離的倉皇，羅貴祥、彭礪青、鄭點寫詩感懷。生命剩下唯善唯惡，終有一天，我們會抵達他們的海港，彼此問起健康和近況，穿越密集的砲火迎接明天。

防疫升級再升級，排隊強檢成為當下香港的常態。偏偏正是天寒地凍冷雨交逼之際，為了「證實」自己健康之軀而令身體受害，其中的荒謬和非人性化，連一向權威的醫療體系都解釋不了。三位詩人淮遠、鄭點和獱獺笑各寫詩句，語帶哀憤，或是嘲諷，觀照今日各地各區的民間之苦。

新的時代已來，走進誕辰，竊喜新世紀伊始。鄭點、無皮蛇、李曼旎以詩作迎接新的世界，沿著邊緣裁減，裁減出一個更具體的深淵。

陳偉亷、鄭點、驚雷分別投來相當有個性的詩作，陳偉亷的〈麻醉人生〉，既寫烈酒的醉中共舞，也寫濃縮咖啡的麻醉，一種「用清醒麻醉」的生活方式。驚雷在〈你可以殺了我在盧旺達的兒子〉寫的「殺」念，或許跟鄭點的〈擁抱拆毀的永定門〉寫國家的「拆」有異曲同工之感，「把向生的媚態，和死前的無奈，通通都跌得雞零狗碎」。

阿富汗局勢急轉直下，大量國民欲逃難出境，更有人在逃亡的軍機外墜下，場面恐怖，亦教人難過。璇筠、呂永佳、熒惑、鄭點以詩作回應，用文字去抵抗，在這恐怖的日子裡一起失眠，贈送這人間一小束白花。

李嘉穎、鄭點和驚雷三位詩人，分別以〈邊緣〉、〈禁令下達之前〉和〈「」〉三首作品，寫下對今日香港社會的一些觀察。像〈邊緣〉一詩所寫，「風愈大，味道散了淡了／窗的巨／響驚起了床邊裝睡的她／『醒了嗎？』／迴避是她的姿態／沉默是她的答案」，與〈「」〉暗示的那些不能言說的「禁令」，似有某種呼應。

來自兩岸三地的詩人：鄭點、司徒子榆和李修慧，分別寫出了各自呼應當下社會氛圍的詩作。對禁令的恐懼，下雨的意象和隱喻，還有應該如何談純文學這些問題，都在詩句中尋覓答案。

看一天算一天，我們都嚐過它的滋味：苦澀，但有核，像所有的真話。來到最後一份《蘋果日報》的出版日，淮遠、廖偉棠、鄭點、火星以詩，告別這顆被攔腰、被截斷、被拆骨的蘋果。

關於離開、疫情與死亡，像陰影一樣留在心頭，大概是同代人的共通點。邢庭嫝、鄭點與鄭偉謙分別投來詩作〈永恆的咒語〉、〈在新德里每天都有人唱歌〉和〈直到目光遙遙相望〉，不同的方、不同的選擇，其實每一個都是艱難的決定。