「音樂劇精武門」圍讀展演：文字破繭聲起，築起餘溫的舞台——訪編劇及作詞學員、歌詞導師唐家穎

音樂劇一直以其獨特的魅力，將音樂、戲劇與舞蹈融為一體，用動人的故事與情感深深觸動觀眾的心靈。當一群對音樂劇懷有的熱忱的新晉創作人相聚，儘管背景各異，卻在六至九個月的合作中激盪出靈感的火花，共同完成了編劇、作曲與作詞，創作出六部風格獨特且感人至深的音樂劇作品。

「音樂劇精武門」音樂劇作品培育計劃旨在為業界培育創作人才及富潛力的作品，匯聚了11位於2024年招募的新晉編劇、作曲及作詞人才。同年10月起， 學員們參與了為期三個月的專業培訓，包括大師班、創作工作坊和創作導修課等一系列活動，獲得多位資深音樂劇創作人傳授心得和技巧。這些對音樂劇充滿熱誠的新晉創作人分成六組，在導師悉心指導下，從零開始合作創作，最終完成了六部約30分鐘、風格迥異的原創「音樂劇之本」（musical book）。這些作品從青春熾焰的躁動到生命的頓悟，從現實塵世的寫照躍入奇幻夢境，以不同情感交織成獨特故事，並以圍讀形式呈現於觀眾眼前。

問及負責編劇及作詞的學員為何參加，曾泳鑫（阿鑫）分享自己以前在香港演藝學院（APA）上課時曾參與一個「Musical Writing」課程，創作的念頭植根在心中，「當時課程導師，亦是現時演戲家族的駐團藝術家黃旨穎（Cynthia）向我推薦了計劃，加上近兩年我也想嘗試創作劇本，便決定參與。」

編劇及作詞學員曾泳鑫（阿鑫）

楊綺華（Rebecca）的加入則帶有一絲隨性與好奇。她在社交媒體上偶然發現這個計劃，「雖然我過去的經驗多與舞蹈和幕前表演相關，從未接觸幕後工作，因而感到好奇，所以決定挑戰自己。」江麗盈亦同樣因透過演戲家族的社交媒體宣傳得悉計劃。她稱：「有時有些想法或感受很想表達，卻不想直接與朋友討論。這個計劃提供了一個合適的平台，讓我透過作品盡訴心中所思所想。而且有導師從旁教授創作技巧及分享意見，這樣的機會難能可貴。」

靈感源自周遭 以引起觀眾共鳴

在音樂劇中，音樂以難以言喻的方式觸動人心，而劇本則是作品的根基，引領觀眾步入創作者構築的虛構世界。如何萌生劇本的主題及核心，尤為關鍵。有別於其他學員，已是兩位小朋友的母親的Rebecca直言，她的創作靈感源自社會上的家庭糾紛。「現時社會氛圍較為負面，許多家長抱有望子成龍的心態，繼而引發親子爭拗。我希望藉由作品嘗試調節這種觀念，為社會注入正能量。」

梁凱榮（Angus）與組員吳兆鋒（小鋒）則延續了去年參與「音樂劇發現號」計劃建立的默契。August笑指：「最初提交的故事大綱都被導師否決了。我本身想法不多，便試著從小鋒身上尋找靈感，發現他的哥哥是位漫畫家。於是我們以此為起點，發展出兩兄弟同為創作人的故事，形成了《書恍》的雛形。」

編劇及作詞學員梁凱榮（Angus）

初稿滿滿紅字 學會以歌詞承載角色的靈魂

單有優秀的劇本靈感及主題，並不足以支撐這班新晉創作人完成一個扣人心弦、餘韻悠長的作品。計劃導師化身他們的燈塔，一步步引領他們在創作的茫茫大海中找到出路。Angus提到在培訓時，劇本導師許晉邦（Jim）總在審閱他的劇本後追問角色動機。「我最初寫的劇本中，Jim認為角色動機太薄弱，必須賦予他們更深層的渴求或焦慮，才能讓觀眾感同身受。」在一次次迭代中，他學會了如何放大衝突，以增強戲劇張力。

Rebecca對此深表贊同，並坦言自未有太多創作經驗，修改劇本時倍感困難。「Jim給了我很多建議，例如如何豐富劇情、加入細節讓劇本及情節變得更為具體及立體，才能在舞台上呈現出我想在作品說的事情。」阿鑫則憶述自己提交了歌詞初稿時，作詞導師唐家穎（Serena）在上面寫滿了紅字批註，「『這裡不對音、那裡錯韻』，讓我挫敗了好一陣子。後來才慢慢建立起對語感的敏銳，才開始越寫越順。」這亦使他學會用音符勾勒角色內心，使歌詞承載角色靈魂的重量。

編劇及作詞學員楊綺華（Rebecca）

惟有耐心對待 才能找到創作的平衡

創作看似是孤獨之旅，但若能與他人合作，互相碰撞更能讓作品顯得鮮活，成就雙方滿意的作品。Angus笑指由於與小鋒相處融洽，各自性格亦比較隨和，「我們很容易欣賞對方的優點，合作期間很容易達成共識。」但正因為兩人性格過於隨和，反而難以體會衝突的感覺，影響在劇本中營造張力。「我們相約見面時，常會開玩笑說『我們今天要吵架』，試圖抓住吵架的精髓。我甚至養成了一個奇怪的習慣——在街上看到有人爭執，會故意走近聽他們吵什麼，研究他們怎麼吵才算『正常』。」

黃創筠則感激組員林可怡（Hollye）的「世界級」耐心。「我們花十小時敲定劇本細節，Hollye從中提煉故事精神與觸動點，創作了歌曲。我每天都有新想法，劇本改了無數次，她卻始終包容，並根據不同版本調整曲目。」江麗盈與組員邱峙峰（Jack）則定期聚會討論，瓶頸時互相支援。「我們聊天十句有九句是閒話，但這些閒聊加深了彼此了解，靈感也隨之湧現。」她印象深刻的一次，是見Jack邊討論邊吃完整桶家庭裝雪糕，「這對我來說很震撼，但也因彼此坦誠，才能在創作上達成共識。」

學會如何篩選、取捨 找到真正想表達的話

Serena被邀請成為計劃導師一員時，心中不免忐忑。「我過往的教學經驗多集中於鋼琴與樂理，而填詞，卻是一門截然不同的藝術。創作沒有標準答案，沒有對與錯。」故此，Serena決定以分享的方式引導學員以文字創作出合適的歌詞，她亦視此為互相分享、影響的機會，不單單只是導師的身份，而像是與學員們共同前行的夥伴。

填寫粵語歌詞之難，在於其九聲六調，對音韻要求極高。每個字的選擇都需謹慎，稍有偏差，便可能讓整首作品失焦。「創作必須有明確的主旨。不論劇本、作曲還是填詞，都需緊緊圍繞這個主旨展開。我常問學員：『你究竟想講什麼？』這句話看似簡單，卻是創作的根本。只有明確了表達的內容，才能在歌詞中找到最合適的字詞。」歌詞不是文字的堆砌，而是意念的濃縮，需將角色的話語、情緒，甚至整場戲的精髓，提煉成動人的金句。

最後Serena表示，整個計劃不只是學習創作技巧，更是一場創作者的精神洗禮。在過程中他們學會如何面對各方意見，也學會如何篩選、取捨，找到真正想表達的話。「希望學員完成計劃後，仍願意創作、敢於表達，不再視音樂劇創作是遙不可及之事。即使他們日後未必從事音樂劇創作，也藉此機會對這片土地上的粵語音樂劇文化，多一份關注與理解，以達到計劃的理念：推動香港音樂劇的傳承與發展。」

左起：編劇及作詞學員曾泳鑫、作詞導師唐家穎、學員楊綺華、梁凱榮

（部分相片由演戲家族提供）

「音樂劇精武門」音樂劇作品培育計劃──圍讀展演演出詳情：

13-14.6.2025 | 7:45pm

15.6.2025 | 2:45 pm

演出場次及劇目：

13.6.2025 (Fri) | 7:45pm

《SLDPK》

《書恍》

《解咒的人》

《A Star is Born》

14.6.2025 (Sat) | 7:45pm

《菩薩的史迪仔和繡花鞋》

《書恍》

《小丑醫生》

《解咒的人》

15.6.2025 (Sun) | 2:45 pm

《A Star is Born》

《SLDPK》

《小丑醫生》

《菩薩的史迪仔和繡花鞋》

地點：西九文化區 戲曲中心茶館劇場

票價︰$220 ,$160

購票連結：https://www.art-mate.net/doc/83505

主辦：演戲家族

策略及場地夥伴︰西九文化區