音樂不僅能觸動人心,亦能成為激勵他人的力量,鼓舞聽眾以積極的態度面對人生。然而,令人扼腕的是,許多音樂創作者卻走上了自殺的絕路。從傳奇樂隊Nirvana的主唱Kurt Cobain,到Linkin Park的主唱Chester Bennington,再到瑞典電子音樂DJ Avicii,以及韓國歌手輝晟,這些悲劇彷彿與明星的光環如影隨形。英國與美國的最新研究揭示,音樂家自殺風險極高,不少都因深受心理健康問題困擾,最終選擇以自盡終結生命。
英國倫敦大學金匠學院的George Musgrave博士與美國埃默里大學的Dorian Lamis副教授合作發表研究,指出英國音樂家在自殺風險上位列職業群體第四,僅次於建築工人、裝修工與農業工作者。若聚焦於文化、媒體與體育相關職業,音樂家的自殺風險更是高居首位。英國音樂家的自殺率比男性平均值高出20%,女性則高出驚人的69%;在美國,從事娛樂產業的女性(包括音樂家)自殺率為所有職業之首,男性則排名第三。
Musgrave博士表示:「音樂家承受著巨大的職業壓力,包括的情感波動、社交媒體的過度曝光、巡演與旅行的心理負擔,以及將人生與自我認同寄託於一個不穩定的夢想。部分音樂家更會使用或濫用藥物來緩解心理困境,無疑推高他們的自殺風險。」
研究舉出近期案例,如One Direction樂團的Liam Payne與EDM DJ Avicii,顯示無論音樂流派如何,音樂家們似乎都難逃相似的心理掙扎,更在研究中引用美國傳奇歌手Jimi Hendrix的話語:「一旦我感到自己在音樂上再無可給予,那我在這個星球上將不復存在,除非我有妻子與孩子。若我無法通過音樂傳達任何東西,活著便失去意義。我不確定自己能否活到二十八歲。」揭示出音樂家在創作枯竭時,對自我價值的深刻懷疑,甚至質疑存在的意義。
研究亦提及,媒體時常質疑某些音樂類型的歌詞是否暗示自殺傾向,但目前並無學術證據顯示特定音樂類型的表演者或聽眾因此面臨更高的自殺風險。然而,音樂職業的高自殺率並非英美獨有。近年來,多位韓流明星自殺身亡,Musgrave指出:「韓國的自殺率位居全球前列。雖然缺乏針對音樂家的具體數據,但韓國文化中『社會規定的完美主義』可能加劇從業者的心理壓力。」
根據2023年音樂家聯盟(Musicians’ Union, MU)與慈善機構Help Musicians的調查顯示,英國三分之一的音樂家曾遭遇心理健康危機。聯盟秘書長Naomi Pohl坦言:「近年來,音樂行業已開始正視影響音樂家的心理健康問題,但在支持與促進福祉方面,仍有很大進步空間。」當被問及是否認同Musgrave將音樂視為「不安全行業」的觀點時,Pohl回應:「對某些人而言或許如此,但並非適用於所有音樂人。現時部分僱主已為音樂家提供心理健康支援,以應對他們的困境。」如今,三大唱片公司——索尼音樂(Sony)、華納音樂(Warner Music)與環球音樂(Universal Music)都推出不同措施,協助音樂家處理心理問題。
針對研究發現,Musgrave與Lamis提出推行「零自殺」(Zero - Suicide)政策,以降低音樂家的生命風險。這套框架包含七大要素,結合勞動力支持、醫療系統與治療手段,旨在全面預防自殺。Lamis表示:「大量證據證明,『零自殺』策略能有效降低多種人群的自殺率。例如,紐約心理健康辦公室實施此法18個月後,自殺率下降75%。若將其應用於音樂產業,自殺率有望減少,音樂家的心理健康亦將顯著改善。」
作為創作者,難免會遇到不同壓力來源,令情緒陷入困境,再者創作者難免會以高標準的要求審視成品,一旦長時間未能創作滿意的作品只會令情緒問題加劇。若然察覺到情緒容易出現波動,請立即尋找專業人士意見,避免悲劇發生。