位於火炭工業區邊陲的嚮渡藝術空間（To Art House）以「九仞」作為開幕展覽，邀請了朱樂庭、何兆基、劉家俊及李寧四位藝術家，從地緣歷史切入，展開人工物及至數碼物與自然物的辯證。盧真瑜與韓祺疇在展覽中徜徉之後，以詩代語，書寫下那份餘韻悠長之觀。

鄭政恆傳來「九仞」展覽藝評，「九仞」匯聚朱樂庭、何兆基、劉家俊及李寧四位藝術家的獨特視野。他們以多元的藝術風格，詮釋火炭與山的深層意涵：朱樂庭追溯逝去的痕跡，劉家俊紀錄當下的變遷，李寧勾勒虛幻的未來，何兆基則窮盡山的哲思。鄭政恆指出展覽使用了艾略特《四重奏四首》的詩句巧妙串聯起四位藝術家的作品，從「在我的起點就是我的終點」到「旅人前行」，讓作品得以對話，交織成一場關於火炭與山的四重奏。

隨著人工智慧技術的光速發展，AI 產生的影像與創作已逐漸達到與人類作品難以區分的境地。去年11月，由美國匹茲堡大學科學史與科學哲學系教授 Edouard Machery領導的研究團隊發表論文：研究顯示AI生成的詩歌在多數評分標準上超越艾略特、莎士比亞等不朽詩人。這不僅挑戰了我們對藝術創作的傳統認知，也引發了對創作本質的哲學性思考。