與其說《G殺》有意模仿日本電影，不如說它更像是新一代的《香港製造》。兩者都有一個核心命題——痛陳成年人的偽善。
從《G殺》女主角趙雨婷朗讀《茶花女》選段的一段剪接，感受到那份痛陳的力度，還有新一代力求與別不同的野心。《G殺》的G明顯指向香港（Hong Kong），6個人物以不同G字開頭的英文串連，情節猶如以那些生字聯想、引伸開去。
G是香港的意思，細看劇情，也或明或暗表示另一種含意：雞（妓女）。由此看香港人運用「類英語」 是很好的例子。「Ｇ」是英文語素，除了構成戲中的英文生字，在此層面下，卻是同時有普通話和廣東話（尤其是嘲笑說不準確的廣東話的大陸人）模稜兩可的語碼混用。
從一開場傅以泰拉大提琴，旋即變故驟生；到傅以泰、馬克思和Don分別受警方審問，帶出趙雨婷和Don的交談、交情，趙雨婷又在言談中帶出趙母和大陸女子的拉扯，以及黑警父親龍爺的惡行。開場之後，可見電影著力把6位角色登場，而不再對再多的人物多作刻劃。這是一個頗封閉的故事，而封閉之中，充滿象徵。
回想陳果《香港製造》，開場是一名陌生女學生跳樓，留下一封血書給弱智的阿龍撿到，由此帶出中秋、阿龍和阿萍的屋邨生活。那封血書看似劇情推進到中段，便因為中學老師撕掉而消失，實際卻是由明轉暗，輕生女學生象徵青春的脆弱與殘酷，一直纏繞著中秋。
成年人與年輕人的世界，不管是「製造」還是「殺」（摧毀），彼此既分隔又滲透，鐵絲網是《香港製造》其中一種明顯的意象，而想來，《G殺》的一系列以「G」開首的符號，則體現了成年人不會明白的，只有戲中幾個中學生主角才會懂的文字遊戲。
一個中學女生的家庭，父親是黑警，母親有兩個。與中秋的原生家庭不同，趙雨婷的父母都在，但中秋的父親從一開始便缺席。儘管兩個家庭都面臨「包二奶」的問題，可是趙雨婷的生母（楊卓娜飾）不但知書識禮，更有種聖潔的象徵──與後母的身份相比，人物刻劃上趙的生母被去性化。她啟發趙雨婷太多，尤其是讓她讀《茶花女》 ；愈是美好，愈看出編導要趙雨婷進入「後生母」的時代，是如此孤立無援，以致找上虛偽的班主任。班主任的虛偽與惡毒具現化成性病，具現化成性行為，與《香港製造》那種成年人的偽善一脈相承。
趙的生母，正是年青人想要了解，卻來不及全盤了解的港英時代吧？她著實太好，因為死亡使她們之間保持了一種微妙的距離，愈遠去她便愈思念，愈接近便愈是「家嘈屋閉」，永無寧日。
趙的後母，正是在這種種環境下進入趙雨婷的家庭。大陸人、妓女、不地道的廣東話，可說是九十年代大陸情婦的形像的再現。但是這當中沒有實在的感覺，她第一場戲，正正複述上述的形像。離不開人有兩面的思想，後母必然會被發掘出可憐之處，以推進劇情。但是，剪接上的沙石令後母前後變化太大，如果能好好安排一下，生母作為「一個已不再是母親的母親」及後母作為
「一個想當卻當不到母親的母親」，兩者之間的對比或會更加明顯。
吊詭地這也是不少人心目中香港的困局，如果以此路觀之，後母不能成為母親，是註定的結局，無法挽回，名副其實死路一條。就連趙雨婷的生父龍爺，也在其個人結局上，隱然透露出不想苟活的念頭。也許觀眾會疑惑，龍爺這位黑警的「業務」著實多了點，其實他雖名為警察，卻是香港長久而來華人精英的崗位：買辦。所謂買辦，就像龍爺一樣，以權力處理種種泊來香港的交易，他最好遊走黑白兩道，最好心思縝密，平衡各方勢力利害關係。當然龍爺一方面如此暴躁的性格，還寫了一場戲讓他和北大人們討價還價，給揍了一頓，他也不算得上是個稱職的買辦。他有感情，只是不外顯，這個失職於職場（黑警），失職於家庭（養情婦）的男人，最後還是死掉。
戲名沒改錯，當中大多數的角色都死去。虛偽成性的香港人，暴躁狂放的有權者，失去母親的青少年，面對整個城市，是進是退？《香港製造》的結局，是毛澤東的講話，除去政治隱喻，其實還代表一種時間觀──世界終歸是你們的，時間會一直前進，世界再壞最後也會落在你們手上。也正如戲名所指向，中秋等人的存在無可逆轉，是被製造出來了。於是，在《G殺》劇情線中，傅以泰和趙雨婷的結局，甚得我心。其實對白也寫得很清楚，時間可以倒退，倒退可以是一種還原。隨著兩人從唐樓天台一躍而下，世界終歸是你們的？穿著校服的他們說不，他們有自殺或取消存在的自由。
倒退和還原，是殺的深意。
