讀詩三首。鄭偉謙傳來〈樹〉，父親的植樹勞動與家族的死亡創傷為經緯，勾勒出愛與責任的延續；梁偉浩的〈某個瞬間就起了風〉藉海邊沙堡、漂流瓶，映照命運的驟變與人對「坦誠」的掙扎；李靈枝在〈到達組詩〉中，以列車與縫隙隱喻無法抵達的境界，探討跨越、消逝與書寫的勇氣，揭示存在與失落的邊界，又以AI將原詩進行修潤以翻譯，由此對比出人機在創作詩時有何差異。

讀詩三首。潘國亨傳來詩作〈爻〉，透過詩中出現的宗教、神話與自然意象的碰撞，書寫女性處女狀態到性覺醒，再延伸至超越肉體的靈性追求；鄭偉謙以〈腳趾〉悼念序言書室貓店長未未離世，以詩代言緬懷與牠的回憶，祝願未未在色彩斑斕的地方好好生活；梁偉浩的〈離開 / 海床 / 到達 / 到達〉，焦於「到達」與「離開」的辯證，營造出水下世界的隱喻，象徵情感的深潛與浮現。

讀詩三首。飲江傳來〈故事離真實有多遠之明日之後特過特朗普〉，透過模仿AI的風格撰詩送給崑南，以輕鬆幽默的語調，又用諧音和雙關語諷刺政治，呈現歷史與未來的碰撞，在混亂中尋求和解的可能；鄭偉謙的〈繡球花節〉指出當公眾觀賞繡球花的美麗時，卻忽視了周遭工人的生存狀況，質問社會的冷漠與不公；徐竟勛以〈人偶〉一詩描繪人偶的沉默與無力，與畫家的創造形成對比，探討生命的無常與藝術價值的關係。

木箱子依舊在肩膀搖晃 你推車遊走的路線 有白色粉末飛揚 九龍城，過於潮濕的春天

關於離開、疫情與死亡，像陰影一樣留在心頭，大概是同代人的共通點。邢庭嫝、鄭點與鄭偉謙分別投來詩作〈永恆的咒語〉、〈在新德里每天都有人唱歌〉和〈直到目光遙遙相望〉，不同的方、不同的選擇，其實每一個都是艱難的決定。