2026 年諾貝爾文學獎得主安・卡森的作品，總在詩、散文、古典學、圖像與難以命名的形式之間游移。詩人、台北藝術大學教授吳懷晨細讀卡森數十年的創作，從她三歲時夢見「正在睡覺的客廳」，談到吳爾芙《燈塔行》、普魯斯特筆下沉睡的阿爾貝蒂娜，以及荷馬史詩中拒絕被翻譯的神之語言。睡眠、沉默與空白，在這篇文章中互相牽引。他寫：「熟悉的事物，可能始終具有一個我們無法進入、也無法完全認識的內部。」

當城市發展的巨輪以不可逆轉的速度碾過土地，舊日的痕跡往往在眨眼間被擦抹乾淨。藝術家曾淑芬（Tracy Tsang）以黃竹坑為研究場域，展開一項名為《Floating by Our Own Past》的空間裝置計劃，透過竹子、聲音轉化的3D列印、傳統藍曬技術與影像，為觀眾搭建起一座跨越時空的小屋，引領人們重新思考自己與家之間的連繫。展覽以「漂浮」為題，既呼應昔日艇戶在海上浮沉的歲月，亦隱喻當代香港人在時代洪流中的心境。曾淑芬期盼透過化身說故事的人，讓即將消逝的地方記憶，在時間的潮汐中覓得延續的空間。