音樂劇《大狀王》去年首演囊括第31屆香港舞台劇獎十個奬項，此劇雲集全港頂尖音樂劇台前幕後班底：高世章與岑偉宗的曲詞、張飛帆出人意表的文本、導演方俊杰精妙的佈局，劇中探討生死無常、善惡難辨，情節扣人心弦，亦糅合古典與現代的獨特美學。編輯部特此組成小輯，收錄填詞人岑偉宗的專訪，看填詞家如何以歌詞從市井吵架譜寫到因果宇宙；梁萬如與馮曉彤分別以歌詞和意象作為切入點，揭露《大狀王》的深刻主題。

張飛帆銳意跨越種族界限，故這套音樂劇除了沿用一些非洲音樂、以非洲話唱歌，更引入來自五湖四海的角色，如越南、非洲、巴基斯坦等，通通都不是香港人，這正反映了重慶大廈的真實狀況，背負著不同過去的人，都曾在香港聚集。張飛帆說，「香港一直住了很多我們無法理解的人，即使我們去重慶大廈，最多都是去吃吃咖喱而已，但真正在裡面生存的人面對著甚麼、經歷過甚麼，我們只能靠想像。」故張飛帆豐富了每個角色的過去，他們都是人在江湖，身不由己，各自掙扎著，為了自由不得不付上代價，唯獨記者簡慧詩是相對自由的「局外人」——在原著裡，她本在重慶大廈的志願機構工作，但改編後卻成為富裕、受高等教育的記者。張飛帆解釋，這代表「香港人」的眼睛，以此理解、關懷外面的世界，亦象徵小小的希望，即使最後甚麼都改變不了，也並非毫無價值，「這幾年很多香港人的無力感都很重，即使我們改變不了世界，但多一個好人，或者多一個幸福的人，世界就會少一個受苦的人，這就是我們最微小的力量。」