【文藝Follow me】音樂人黃衍仁跨界拍電影　《半空的笑》突破劇場疫情限制

自從去年香港爆發疫情以來，藝文產業屢受重創，面臨演出取消、延期或退票等狀況，向來倚靠門票收入及資助的大小劇團，更是雪上加霜。有劇團嘗試透過網上直播演出，也有劇團邀請導演把劇場演出拍成影像，劇場演員、獨立音樂人黃衍仁則決定把自己寫下的劇本，與導演黃飛鵬合作拍成電影。第一次執導，他不禁問記者：《半空的笑》算不算是港產片呢？

近日因為參與電影《濁水漂流》配樂製作，黃衍仁廣為大眾所知。實情他是多面手，劇場演員、編劇、唱作、電影配樂製作等崗位都能見到他的身影。「其實我本身就喜歡不同媒介跨界的實驗，當然疫情令到大家被逼嘗試不同出路。」

摸索出導演之路

投身社會運動、寫社運的歌，身影有時在舞台上走動，牛棚更是他經常排演的場所。如此十年有多，社會歷練或者會磨去一個人的稜角，但映照在黃衍仁不疾不徐，深思熟慮的語調，只覺其成長與初生活力均勻有致。「《半空的笑》⋯⋯是一個關於兩個空姐、關於恐襲、關於氣流、關於宗教、關於幅射、關於不同個體沒辦法明白對方生存狀態的故事。」他隨後說，那是為了賣個關子，希望更多人會留意到這部作品。

《半空的笑》緣起於2019年馮程程聯同黃思農、黃衍仁創作的《大驅離》，反思資本主義社會如何把人、群體有系統地暴力驅離，交織龐雜的末日境象。黃衍仁創作了其中一個關於空姐Yankie與Stella的故事，空中的笑容指向人在不同特定環境下的異化表現。

從劇場走到電影，他覺得自己一直以來都沒帶著很強目的性去發展自身。「我不是沒幻想過有一天當導演，那些年來間中也有人問我，有機會你要不要試試看？我都只是回答說，等以後長大一點，成熟一點之後才想吧。」

摸索出初執導筒之路後，還要再摸索出劇場與電影之間怎樣跨界。黃飛鵬看過《大驅離》，當時也和黃衍仁交流過看法，起用黃飛鵬為攝影指導，兩人很快便達成共識——不要做紀錄劇場那種形式。我想做一種混雜的東西，不要做一種只是次要地服務劇場語言的影像。他說。

跨界的發現

「第一次當導演，當然會戰戰競競。」黃衍仁說，與《半空的笑》兩位主演黎玉清、毛曄穎認識很久，但一直都是以平等的關係合作。「今次花了七、八日與她們排戲，轉了一個位置，我要指示她們怎樣做，不要怎樣做，拍攝時又要看Monitor。其實拍戲拍了四天，事後回想反省，當時自己好像站得離演員太遠，如果再來一次，或者我會不那麼長時間盯著Monitor，多點走過去與演員交流。」

導戲是學問，剪接也令黃衍仁大開眼界。他說自己過去一直沒察覺到，直到剪接之後，他覺得《半空的笑》某程度與奇斯洛夫斯基的《十誡》有點像——當然不是指我有他的功架，他趕忙補充。

「是題材上的相似。原來我的創作，總的來說是希望能提供一個空間給觀眾，讓他們面對一些未必是很舒適，很容易處理的感覺。好多時個體一些很微細的事情、動作，其實很能夠反映到我們的生命狀態。」