在失序前行：讀徐竟勛《无咎之年》

讀詩「止痕」。

虛詞p-articles上不乏徐竟勛的詩，起初會想：是他、還是他，仍然是他。寡淡是對他的第一印象，對於我這些濃郁／重口味的人，很像我期待許久的川菜，要以麻辣灌爆，選擇食麻婆豆腐定還是宮保雞丁時，打開卻是一碗開水白菜。含苞微張的白菜被清澈的雞湯浸著，淺黃液體喚醒最深處的我，我們所經歷這座城的清拆與遺留。（我不想用「保存」一詞，因被看見的都屬於少數）

羞恥地說我最近新看的香港電影（停留在）《九龍城寨之圍城》。作為這本詩集的第一首詩〈寨城〉很難讓人忽略，幾句「今夜你來到了寨城／衙前起重機輾轉反側／一道道城牆推倒又重來／任爾東西南北風」閒時打幾圈麻雀，又能一詞多義把街上常見（會飛）的麻雀與新章（港麻）並置，而詩中對話者「你」的居所「你曾經住在其中一隻麻雀／麻雀雖小，但五臟／被好賭的叔公／賣掉在小小的四方城裏」兒時的不幸，從長大後的記憶、對話中呈現，當「打幾圈／自摸下」變成「賭、博弈」從城寨的外形到牌桌上圍起的，或許都指向「困」「囚」等灰暗狀態，但竟勛透過重構早已清拆的「九龍城寨」以及「你」兒時苦難，試圖面對一切都看待如一場遊戲，就算再爛的牌也堅持（大不了重頭來過）這首詩強烈的地方是遊移在兩者矛盾之中。似乎結尾那句「改變不了的偶然」說明某些軌跡早就等待必然的出現。

對〈營燈〉一詩的喜愛都自私地全部放在他描述的黑夜「任何的黑夜與靜默，其實都應該如此／不發一言，眼神交疊／你懸掛在泥淖上的營燈／世界因營釘而封閉」交替地把空間刪除邊界，當光源僅剩下一盞，便能輕易進入詩人設計「呢喃」的「每夜」。從這片陌生地裏臨摹出太多熟悉的蹤影。例如〈幽靈香港〉中「穿過俯視的大廈與勞動的身軀／而荒涼是城市的代詞／在暫借的家與暫借的時間」幽靈是「他」？還是「香港」？還是「他身處的香港」？我不敢猜想，似乎籠罩的「黑霧」讓人遷徙、讓人遍體鱗傷、悲哀在命名此處：陌生地。而這樣的無咎非常貼合要抽離／遠去的人。這裏我思考的「遠」可能距離幽靈來得近許多。

白色書衣遮蓋著。

從早到晚，香港人多那都是常態，尤其地鐵車廂，香港很小地鐵幾乎壟斷了所有到達的地方；而香港很大許多站只是途經或完全沒有。詩像一列列地鐵，所到達的是更遙遠的地方。陌生地（香港）；流刑地（台灣）當他坦白熟悉之地成為陌生，流離又淪為一種隔閡，我們前行的路都慣了如常，但這裏太多例外，電車線故障、邊坡落石、平交道傷亡，延誤已經習慣，曾經從窗外的藍天等到漆黑一片，交通變得麻木，才明白地鐵有多麼方便，試過失去就明白很多事平淡是奢侈的事。

由「寫真」系列，香港三首；臺灣兩首，一共五首詩。我可以幻想他一天的事，時間流逝，「變化」是對這些詩我所在意的，改變、變遷、遷徙彷彿扣回他為何要用詩所保留的原因，就算經歷太多失去、清除、消失，但遺留的仍會有人惦記，會有人紀錄，有人修補。他文字要「噒」。其實我都鍾意食白菜，細樖嫩口，靜躺其中，等淺黃汁液碰撞在瓷白的皿具。升溫以後(⁎⁍̴̛ᴗ⁍̴̛⁎)最柔軟的心，期待被眾人吞下。

直至借詩回魂。