【小克專欄】關於填詞的100件事（十二）

28‭. ‬轉韻實驗

承接上期，探前人作品所得知，轉韻定必有其「原因」；而該原因並非純理性或純感性，更像是介乎於兩者之間的混合操作。

從來對韻腳運用甚感興趣，但直至近幾年，因為儲了足夠經驗，落筆前才懂得認真地思量那些「原因」或「理由」。今期，不如分享一下自身經驗？以下，是我近幾年做過的數個轉韻實驗，實驗不求什麼，只為研究一下撰詞時的思維和情感如何主宰著成品。

29‭. ‬實驗一：《人類群星閃耀時》

這歌是柳應廷《物語系列》和《重生系列》兩年來的大總結，早知道王雙駿會把前五首歌的編曲元素大雜燴式全放於此歌，於是我想冒險在歌詞上也做一次「韻腳萬佛朝宗」。為此我重看了前五首歌的chorus韻腳，發現：

《水刑物語》是「游手咒」等「~au」韻；

《迴光物語》是「數路譜」等「~ou」韻；

《風靈物語》是「容夢朦」等「~ung」韻；

《狂人日記》是「舊口流」等「~au」韻；

《砂之器》也是「後走守」等「~au」韻。

即是說，《水》《狂》《砂》是同一個「~au」韻，加上《迴》的「~ou」韻、《風》的「~ung」韻，以及一個從未於兩系列用過的新韻腳，我希望用這四個韻腳放於這首歌的不同段落中，便可以把兩個系列暗裡整合，拼出一套「人類群星組合拳」來！

當作實驗試一下，心知難度很高，因為每段都lock死一隻韻腳後，該韻能否提供適當的文字去表達特定內容？也許得靠運氣。

最後，《人類群星閃耀時》的首段verse及pre-chorus，用的是《迴光物語》的韻腳；次段verse及pre-chorus，是《風靈物語》的韻腳；bridge是《水刑物語》+《狂人日記》+《砂之器》的韻腳；而所有chorus段，則是屬於《人類群星閃耀時》的全新「~iu」韻腳。

幸運地，實驗算成功了。

現實的窒息感，自我超度妄念——〈水刑物語〉

30‭. ‬實驗二：《離別的規矩》

我寫詞習慣先分段把結構大概想好，其實同時已差不多決定了全曲韻腳，以及什麼時候「應該」轉韻了（這個「應該」，真的很主觀，你不一定會認同）。詞寫多了，在熟習不同韻腳後，詞人一聽旋律便知該用哪個韻。這不是什麼天賦本能，只是一件事不停做之後所獲贈的經驗和技能。

《虐心系列》其實是《物語系列》的前傳，但這個秘密，當時只有製作班底幾位成員知道，對外則宣稱是個全新的情歌系列，「虐心」只為帶風向，其實應該稱為《物語前傳》。

第一首《離別的規矩》，我希望從一個分手的情景去開章，好需要一個具體意象去表達「結束就是另一個開始」這母題，而這意象最好在之前兩個系列已經出現過。聽了demo便想到「When God closes a door, he must open another window」這諺語（對照《狂人日記》那句「閂一窗／開一章／誌下半生／狂盡　退守」），然後便有了「窗」，隨即有了第一句「她推開了一扇窗」，亦知道verse是屬於「~eung」韻了――其實就是這麼簡單，很理性、亦很決斷的一種思路，當心裡很清楚需要表達什麼時，答案很快便自動浮現，‭ ‬「~eung」韻在這位置是最好的，而且不會有其他選擇！

其實在落筆前已構思好此系列的結尾，男主角的靈魂將會飄到京都龍安寺的枯山水庭園。於是依從枯山水的曲線直線去聯想，隨即得出「規矩」這兩字；規和矩，即圓規和矩尺，是描畫曲線和直線的兩種工具，於是便知道chorus會轉到矩字的「~ui」韻，又知道此歌將會借失戀去寫「空間」――由直線建構而成的三維空間‭ ‬。亦因為「~ui」韻聯想到「水」，遂衍生出「見山還是山，見水還是水」這佛偈。

以上思考過程，只要你頭腦夠清晰，可以很快便完成。當然，大前題是你必需很清楚這故事要說些什麼；當順利鎖定了韻腳，餘下時間大可交給右腦作情感鋪陳。

31‭. ‬實驗三：《自毀的程序》

談完「空間」和「直線」，來到第二部曲《自毀的程序》，轉談「時間」和「曲線」。

聽demo發現，verse內某一句旋律出現了三次，於是便有了「誰在大廈對面」、「圍著大廈四面」及「其實大廈裡面」這遞進，並同時決定了verse的「~in」韻。

故事中，女主角於《離別的規矩》因為跟了「離別的規矩」而走出了陰霾；相反，男主角卻沒有遵循天意，選擇繼續沉淪於傷痛的漩渦。是以，來到chorus，忽發奇想不如重用《離別的規矩》chorus的「~ui」尾韻？既然第二部曲是男生的視角，他應該原地踏步，依舊困在第一部曲的情緒。就這樣，chorus韻腳就繼續「~ui」吧！兩首歌同一尾韻，這在系列作之中也許比較少見吧？但跟著這個故事脈絡去推演，又看似非常合理。

有些時候，demo會填上了臨時的「demo詞」，《自毀的程序》demo由作曲人用英文唱出，chorus大約是這樣（或有誤）：

「I’m really missing really missing‭ ‬though you’re leaving‭ / ‬I’ve‭ ‬tried so hard to be a better me‭ / ‬I’m really missing really missing‭ ‬if you’ve never‭ / ‬left‭ ‬for another time‭ / ‬I spend my love to hold you tight」

最後填出來是這樣：

「你再兜一圈再兜一圈　不去面對／沉溺過去　成長也有程序／你再兜一圈　交代未完　多少辛酸／她早已跨過去／而漩渦之中得你醉」

但demo詞有時會影響你的落韻決定，最後高潮位，即bridge過後升key那段chorus是這樣：

「I’m really missing really missing‭ ‬though you’re leaving‭ ‬‭ / ‬I’ve‭ ‬tried so hard to be a better me‭ / ‬I’m really missing really missing till I’m dying‭ / ‬I’ll‭ ‬spend my love to hold you tight‭ / ‬don’t wanna lose in other time‭ / ‬won’t let you cry‭ / ‬to spend another life for you」

臨尾幾句它突然轉韻「tight‭ / ‬time‭ / ‬cry」，我便受之影響，也突然由「~ui」韻轉作「直線跟曲線似靜態／卻有些死結正在解／多想她聽到你／陷碎石細砂中呼嗌」的「~aai」韻。而且這裡男主角情緒已然崩潰（靈魂已飛抵京都），在這個位突然轉韻便有了極富戲劇性的原因和理由。而且，順著「~aai」韻寫到尾句「陷碎石細砂中呼嗌」，那個「嗌」字有種呼天搶地的畫面感，悲壯如電影《Shawshank Redemption》的海報、深情像小說《嫌疑犯X的獻身》的結局（我自己覺得啦），亦有種似完未完之餘波，就留了條漂亮伏線予第三部曲。

32‭. ‬實驗四：《坐看雲起時》

直至第三部曲《坐看雲起時》，男主角都死鬼咗，歌詞必需要回到靈魂的視角去開章。再說，因為肉身已盡，他一定在情緒上有所改變，chorus便不能再重用前兩首的「~ui」韻。

但，「~ui」韻也未咁快功成身退嘅，將之放在此曲的verse內唔好嘥。畢竟跟上一曲已相隔數月，那些「規矩」及「程序」等關鍵詞彙也需要再度出現，去喚醒聽眾的記憶：

「陽光／東升西降不變規矩

看你困於陰影裡

站在伏見鳥居下／淌淚

圓方／交織天與地圍繞著誰

龍安寺枯山水／最終得你來獨遊怎面對

如漣漪碰撞散聚

原定畢生的救贖／藏在碎石細砂你不惜取

程序裡／眉宇間一點白光／盤踞

才記起這身赤軀／原已逝去」

這個轉韻實驗，涉及整個系列三首歌，有種「疊瓦式」的牽連和呼應，於是立刻知道，《自毀的程序》結尾那突然轉韻，結尾那個「呼嗌」，一定要跨時空帶往《坐看雲起時》，便直接把「~aai」韻嵌於chorus裡面。屬「~aai」韻的字，其中一個是「解」。這個「解」字，隨即為整首歌定下了主基調――被情所困，作繭自縛，他此生就是不「解」；劇情需要，他也不能有所解脫，否則便無法接回《水刑物語》：

「何解／尚有數之不盡遺下的心債

還未解／尚有苦心積慮遺恨被壯大

縱使兩心崩壞／就算各奔天涯

而故居的花／有她的祝福／為何沒試著

了解／願你親身跨越靈肉的疆界

還未解／願你感恩生命活著是偉大

誰原諒你終此一生自判失敗

這宇宙無結界／她會在來世裡擁你入懷」

「解」字在故事層面上，是接通三個系列的一個重要字眼；而在商業層面上，也是個重要決定。「何解」、「了解」、「還未解」，在首段chorus三番四次出現，它屬粵語第二聲陰上，是個仄音，眾所周知柳應庭的歌唱特色在其「哭腔」，乃魅力所在（雖然亦有人不喜歡）。落筆時我在想，給他一個仄音，他定能綽綽有餘地演繹，一定會很順滑而圓潤地唱出那「陰上」字眼應有的上揚變化；反之，若用了平音如「街」，就沒有好好用到柳應廷、沒有「依人而選韻」了。但這個「解」字又同時太過搶耳，出現太多會膩，因此下兩段chorus便將之抽起，轉用「山」和「水」去代替。

所以，這個「解」字，是從《自毀的程序》那demo詞中無心插柳插出來的一個magic word；於填詞人而言，簡直是宇宙送的禮物！

（下期續）