由鄧樹榮戲劇工作室呈獻的《奧賽羅》剛於上月演出，李浩榮藉此機會訪問了導演鄧樹榮以及劇本翻譯白耀燦，分享其改編脈絡。劇作刻意保留黑人主角並強化基督教元素，藉膚色與信仰在昔日中國引發的衝突，勾勒人性中神魔交戰的張力。全劇破格以四人分飾九角、女演員反串反派，並巧鑄地道喜劇對白、多媒體投射與紀錄劇場形式。團隊以斑斕的舞台調度回應「複雜內容需複雜手法呈現」之美學，叩問角色受困於猜疑與自卑的人性深淵。

在2025年末時，譚嘉琪觀賞了鄧樹榮執導《等待果陀》舞台劇，讚揚此作忠實翻譯原作結構，亦融入本土流行用語與俗語等，既拉近港人與Samuel Beckett的距離，也營造專屬香港的表演形式。譚嘉琪指出「等待」作為劇作的核心，戈戈與狄狄在走與等之間看似有，又沒有選擇權，但其實出選擇的前提是自己如何看待「果陀」的價值，全憑觀眾去定義和解讀。

「每一天都是一個嶄新的日子，走運當然很好，不過，我寧可把所有事情都安排得分毫不差。這樣，等到機會來臨時，我就有充分的準備了。」《老人與海》中的老漁夫聖地牙哥說。

莎士比亞名著《羅密歐與茱麗葉》曾多次被改編，鄧樹榮戲劇工作室是次呈獻「香港國際莎劇表演交流」，來自西班牙的劇團Project Ingenu提供內容，再由本地團隊排練搬演，以玩味十足的輕鬆方式，與觀眾講述這個故事，參與此劇的團隊分享他們翻譯文本以及綵排點滴，並將如何以新穎方式重新演繹經典莎劇。

致力探索不同劇場表達形式的鄧樹榮，這次選擇以全女班及無言劇的方式，重新演繹莎士比亞名著《李爾王》。當角色變成了單一性別，對白台詞也全被抹去，前語言的運用為戲劇帶來更多想像空間，也嘗試回應社會引發共鳴。

由鄧樹榮執導的舞台劇《兩夫妻》，故事改編自瑞典電影大師英瑪褒曼的名作《婚姻場景》，講述一對模範夫妻，20年間經歷相愛、背叛、分離、復合，在最親密的交融中，剖開二人枯燥無味的日常、激情背後的衝突……最後二人離婚並各自再婚。英瑪褒曼既是大師，鄧樹榮也是大師，蘇曉琳則撰文分析改編與原著之間的異同。

鄧樹榮戲劇工作室製作的舞台劇《兩夫妻》，由袁富華及關寶慧兩位名演員主演，將夫妻相愛到相恨的整個過程呈現出來。故事中二人有太多分歧，但唯一共通的是，他們都渴望自由、並視離婚為重新生活的契機。二人本質上是相愛的，婚姻悲劇或者源自孩子、雙方父母、或乏味的家務⋯⋯