位於紐約曼哈頓一間有「藝術咖啡廳」之稱的Happy Medium的店鋪，乍看之下與一般cafe無異，客人同樣會向服務員點單。不過端上桌上的並非咖啡、意粉等餐飲，而是水彩、拼貼、陶土手捏或彩繪陶器等創作材料。Happy Medium首創了猶如餐廳般的營運模式，由於店鋪將材料與工具準備妥當的服務，加上室內構建出讓人徹底放鬆的創作環境，繼而吸引不少藝術初學者，甚至專業藝術家也將此地視為遠離商業創作壓力的純粹避難所。

身為白色恐怖受難者與藝術家身分的陳武鎮，於去年出版作品集《監獄島：政治犯的囚房隨想》。吳介祥指出全書以「監獄島」、「政治犯的囚房隨想」與「電繪判決書」三大主題，透過狂亂筆觸、扭曲形象與判決書文獻，將個人及集體政治創傷、壓抑屈辱與憤怒轉化為強烈藝術語言，控訴威權統治下的暴行與人性掙扎。同時，陳武鎮結合歷史檔案與數位科技，替受壓迫的政治犯發聲，並批判威權體制下扭曲的醜惡人性。

香港畫家區凱琳睽違七年推出個人展覽《區凱琳：繪畫的理由》，她曾獲2000年諾基亞藝術獎以及2013年香港藝術發展獎項–青年獎項（視覺藝術）。此次展覽整理及挑選三十多幅區氏不同時期的畫作，觸及二十年來的創作面向，以繪畫來辯證「繪畫的理由」。作品大部分為首次公開展出，包括最新系列《沉思在隱密的房子》（2021-2024）和《質數或不完美的正方形》（2024）。區凱琳透過這次的展覽探問藝術創作與「關懷自身」的相互關係。「如果畫家並沒有憑藉自己的畫作而轉化，為何仍要繼續畫？」法國哲學家傅柯認為，權力無處不在，它既蘊含「禁錮」、「紀律」、「正常化」等陰謀機制，也有正面與積極的生產性功能。主體透過自身所從屬的技術機制，實現其自由選擇，並可以到自己所意欲成為的存在狀態，將權力的積極生產面與主體性相呼應，即可實現「存在的美學」（aesthetics of existence）。