從美國回港，從漫舞尋找連結的可能——訪Lyman Heung、張銘耀《Unspoken》

這些年很多人離開，有人卻選擇回來。Lyman Heung，香胤宅，當初為表演夢遠赴美國，終於登上紐約百老匯大舞台，卻在一年前回到這個彈丸之地參加《全民造星5》。節目評審、主持多次疑問：為何你來香港？他用半鹹淡的中文說：幾歲時我看郭富城、梅艷芳，I’m thrilling that I come from this same place and I hope I can be part of them. 然後他雙眼直視鏡頭，真誠微笑： I’m ready to give it my all.

於是我們看到了，他在窄小的造星舞台併發的生命力，激烈旺盛、節拍強勁的拉丁舞，未必是香港觀眾常接觸的表演，卻一鳴驚人，以三盞藍燈晉身下回合，最後更贏得冠軍。四月底，Lyman將與《全民造星》的導師German（張銘耀）共同創作，舉辦首個個人舞蹈劇場《Unspoken》。German半說笑地形容，「Lyman好像Captain America，有著龐大的力量，直升機明明已起飛了，他依然不放棄，呀——拼命拉著。」多得Lyman拉住自己，互相補足之下，促成這次創作。

訪問當日，Lyman為了讓筆者坐得舒服一點，竟擱下吃到一半的飯盒，主動把房間另一端的椅子拉過來。在場工作人員都笑了，似是對Lyman的親民見怪不怪，Lyman的give it my all，的確明亮而溫柔。

表演是為了與人連結

Lyman在夏威夷出生、香港長大，自小活力十足，9歲時獲獨具慧眼的老師選中演出音樂劇《The Pirates of Penzance》，初次表演難免緊張，老師卻給他信心，告訴他「你有那種能量，你可以做得到。」收穫到掌聲，也勾起了表演慾，11歲他試學拉丁舞，起初對緊身deep V、顏色搶眼的拉丁舞衣有點抗拒，後來母親鼓勵他接觸更多舞種，找出自己的喜好與風格，慢慢跳出本我，更四出參賽。

但現實總是殘酷，以表演維生不易，Lyman曾聽從父母建議，到夏威夷就讀酒店管理，但立志成為表演者的他，終究無法放棄夢想，又回港就讀演藝修讀音樂劇場課程，再赴英國修讀戲劇及劇場藝術，畢業後更前往紐約闖蕩。年少總是任性，Lyman回憶當時抱著「Who don’t want me?」的招積心態，結果馬上被「冚幾巴」，試鏡都以失敗居多。後來千辛萬苦成為了百老匯音樂劇《Chicago》演出成員，卻遭逢疫情需停演。輾轉之下，他再次豁出去，回港由零出發，參加《全民造星》。追夢路上波折重重，但Lyman是善於鼓勵自己的人，在迷失時總提醒自己不要忘掉表演初衷。「I just want to connect with people. Not all of them, but at least some of them.」他說得平淡卻具力量。

在一個個修羅場中，重拾自己的節奏

連結是雙向的。Lyman一直在美國人與香港人的身分認同之間搖擺不定，但造星過程中，因為收穫到很多愛與支持，決賽當日他自言「感覺對香港as a home的感覺firm咗」，更反問觀眾，We will see if i can stay here in Hong Kong？

其實Lyman的「出道作」正在香港。Lyman的爺爺香海是香港演員，曾出演過百齣電影，Lyman回憶看過爺爺演的《細路祥》很是喜歡，而他也曾與姐姐參與RTHK《柏林週記》拍攝，當時他只是個小嬰兒。事實上，Lyman父母的工作亦與舞台、製作相關，或因如此，Lyman自小就對表演很有興趣。

回港後，Lyman一直在調整自己的節奏。在美國，他的時間表十分規律：健身、教跳舞、試鏡，日復如是。《Chicago》每天排練八小時，要求絕對的紀律，「每天都有指定的新練習，走位要十分精準，唱歌咬字要很硬。雖然不會超時，但一定不能遲到，我試過遲到兩分鐘就收到report card，只要遲到三次，無論你是多好的表演者，you are gone。」從一個修羅場走到另一個，Lyman形容《全民造星》是另一種chur，時間改由自己分配，「不理你瞓幾多、用幾多錢，沒有場地就在街上跳，總之在限期前要完成。不過我覺得美國與香港一樣，對表演都很passionate，都是希望追求好的表演。」比賽結束後，Lyman試圖開拓不同的面向，去學唱歌、戲劇、跳舞、中文，卻仍覺未夠自律。乍聽之下，以為Lyman是喜歡「自chur」的人，他卻笑言自己可以很「Peh」，「如果沒有目標，我可能會每日食菠蘿油、食pizza、打機。但有目標我就會很discipline，食少餐都無所謂。」

在未能完全適應香港市場，發展方向未明的狀態下，Lyman慶幸《Unspoken》讓他找回目標。「我希望透過這個show表達自己或很多人都有過的struggle，那是感覺與一個地方格格不入，感覺自己與他人身處 two different places，不知如何make things work的狀態。Of course this sucks，但我覺得，適應是過程的一部分，只要我們一直願意去溝通，keep talking，或許真的可以找到出口。」

失去很可怕，但亦會有所獲得

舞蹈劇場揉合舞蹈與戲劇，表演元素更多樣，強調內在的情感表達之餘，亦蘊含戲劇的張力，每個律動都別具深意。創作過程中，Lyman最常被導演German問到的，是他因何而舞。Lyman本來習慣跟隨音樂節奏起舞，「的架的架」，他哼起一個節拍，身體已跟著搖晃，「但這時German就會問我，你到底想表達甚麼？不要serve the music，找到主題，音樂和舞蹈自然會出現。」Lyman於是發現舞蹈與戲劇可互相補足，「跳舞比較external，讓人感受自己的身體，如何一層層發力，drama則比較internal，會問很多Why，讓人一層層了解自己。」

為了這次演出，二人可謂推心置腹，掏出自己最脆弱一面，互相探問對方：當你失去所愛，一切價值都被摧毀了，你會如何？German自認灰底，坦言從小到大都很討厭自己，幸好身邊的伴侶是韋羅莎，「她總是提醒我，人可以笑、喊，有情緒。漸漸我從她身上偷取了很多東西，若有一天她離開了我，我真的不知道可以怎麼辦。我想我會有幾年時間不再與人說話，然後一直自言自語。」Lyman則發現自己一直以來只懂得給予，其實內在空空如也。「當對方want something，我會盡力給予，不停做做做。若我的伴侶有天離開了，我想我會盡力做她想我做的事，照顧我們彼此的家人，然後當我發現我做了那麼多，she is still not here，我就會崩潰。原來I got nothing.」

復原需要漫長的過程。German繼而說，他首先會發揮演員的技能，抽離地觀察自己，然後回歸最基本的生活，由吃飯、穿衣服開始，一步步重新組裝自己。Lyman則坦言，他會把身體所有能量耗光，跑得越快越好，甚至抽筋的地步，再慢慢與周邊的物件、與自己連結。「然後我想我會走到鏡前和自己說話，我覺得對鏡自言自語有一種bluntness，當你望著鏡，你會覺得自己有很多imperfections，而我希望catch that moment，因為那才是真正的自己。你想自己完美，其實是因為you feel like shit，那麼我的做法是，talk about it，問自己：How do you feel today?」

或許是經過無數次這樣挖掘與對話，二人終想到以lost love為主題，安撫一些自覺失去動力，甚至產生自毀傾向的人。這恰巧與Lyman最喜歡的電影《女人香》（The Scent of a Woman》互相呼應。電影裡，因意外事故導致雙目失明，繼而萌生自殺念頭的退役上校，遇上一位正直善良的中學生照顧者，最後重拾自信，接納自己的缺憾。Lyman解釋，「上校失去了視力，卻得到了senses；他失去了愛自己的能力，但卻從照顧者身上得到愛。《Unspoken》也希望探討類似的主題：How we lose something that is so precious to us. When it’s gone，我們可否找到別的代替？其實那不會是代替，不是takeover，而是找尋新的東西，繼續走下去。」German補充，「我們時常要面對失去，那是人生不能避免的課題，但其實不用怕的，因為我們從來都是因為失去而有所獲得。」

引用《女人香》的經典台詞：「If you make a mistake, get all tangled up, just tango on.」黑暗中，我們仍能一直漫舞，轉身，後移，修正又踏前，又再跳出新的舞步。

Unspoken

Lyman 香胤宅 個人舞蹈劇場 《Unspoken》

繁囂中的寂寞 沉靜中的聲音

以心代替耳朵 用身體代替語言

將沒有說出來的聽得更清楚

從《全民造星V》的舞台，走到街上，捕捉一幕幕都市人的內心世界，以舞蹈、音樂、錄像和舞台效果帶領觀眾走進一個充滿強烈色彩、澎湃情感、撕裂矛盾的獨特世界。

講述一個關於失去愛，失去生存意義，站在陽台上命懸一線的故事。

【2月23日起 GOODSHOW 公開發售】

日期：2024年4月26-28、30日及5月1-5、10-12日 晚上8時

地點：香港藝術中心 壽臣劇院

票價：$1,080*／$580／$380

購票連結：https://www.goodshow.club/shows/unspoken

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