在2025年末時，譚嘉琪觀賞了鄧樹榮執導《等待果陀》舞台劇，讚揚此作忠實翻譯原作結構，亦融入本土流行用語與俗語等，既拉近港人與Samuel Beckett的距離，也營造專屬香港的表演形式。譚嘉琪指出「等待」作為劇作的核心，戈戈與狄狄在走與等之間看似有，又沒有選擇權，但其實出選擇的前提是自己如何看待「果陀」的價值，全憑觀眾去定義和解讀。 (閱讀更多)

何曉旻傳來慶昇平粵劇團主辦、梁振文與王潔清主演的《夢斷香銷四十年》版本，指出演員演繹細膩，唱做俱佳，更將陸游與唐琬的淒美愛情展現得淋漓盡致。全劇雖僅有五場戲，但其劇情簡潔直接，聚焦愛情遺憾，呈現「簡單就是美」的美學。同時，劇組透過獨特的幕後伴唱和音樂設計，營造出沉浸式的聽覺盛宴。劇目只有三小時，劇中人物卻歷盡四十年的悲歡離合，亦喚起何曉旻對自身往事與時代變遷的感慨。 (閱讀更多)

吳沚盈傳來舞台劇《我在隔離房⋯⋯》劇評，指出劇作雖以荒誕喜劇包裝，實則是一部刻畫都市孤獨與生存掙扎的悲喜劇。劇中兩位主角阿俊與廚娘陳三妹，透過投訴信與一碗白粥，在物理隔絕下建立起心靈連結，互相救贖彼此的「三十歲危機」。吳沚盈回望劇名「隔離」在粵語中既指「分離」亦指「隔壁」的雙重隱喻，呼應著疫後的靜止與流動。 (閱讀更多)

李浩華傳來香港話劇團《兒子》劇評，指出繪了親子間因溝通失效而生的隔膜，認為劇中父母並非不愛兒子Nicolas，而是用了錯誤的方法，使關懷變得冰冷。李浩華讚揚導演邱廷輝營造的冷漠氛圍，以及眾演員對華人家庭內斂情感的細緻演繹，突顯出語言之外的情感表達重要性。悲劇源於「子承父孳」的宿命，父親Pierre不自覺地複製了上一代的溝通盲點唯有超越「理」的束縛，用「情」與藝術去接住彼此，才能找到出口。 (閱讀更多)

任弘毅傳來《Around 1/4》劇評，指劇中聚焦五位25歲左右青年在人生四分之一階段的情感掙扎。當中他們的人生命題同樣也是關於愛、性、情，共同面對普遍出現在現代論述中的「靈肉分裂」，或「性愛分離」，如早苗深愛男友卻對性感到疲憊，康祐在性中無感卻渴望心靈相通。然而，即使「靈肉分裂」，「性愛分離」也好，愛情的幸福並非全源於肉體滿足，而是心意的契合，正如康祐與早苗兩人以愛的意志超越慾望。 (閱讀更多)